Дабстеп

Дабстеп — это поджанр электронной танцевальной музыки, возникший в конце 1990-х годов в Лондоне (Великобритания). Характеризуется преобладанием медленных (обычно 138–142 удара в минуту) ломаных ритмов, акцентом на низкочастотные басовые партии (саб-бас), синкопированными ударными и использованием эффектов «вау-вау» и «гроулинг» (рычащие искажения). Основным отличием дабстепа от других жанров электронной музыки является его «шаффл» (shuffle) — ритмический рисунок, построенный на смещении акцентов и паузах между басовыми ударами.

История

Происхождение (1998–2002)

Дабстеп возник как ответвление от более ранних жанров — британского гаражного хауса (UK garage) и джангла (jungle), а также под влиянием даб-музыки (dub) Ямайки. В конце 1990-х годов продюсеры, работавшие в стиле 2-step garage, начали экспериментировать с более мрачным, минималистичным звучанием, убирая вокал и акцентируя басовые линии. Ключевыми фигурами этого периода считаются Элвин «Элвис» Браун (El-B), Стив Гёрли (Steve Gurley) и Зед «Зед Биас» (Zed Bias). Их треки, такие как «Sorrow» (2000) и «Neighbourhood» (2001), заложили основу для нового звучания.

Термин «дабстеп» впервые был использован в 2002 году в статье журнала XLR8R для описания музыки, которую выпускали лейблы Big Apple Records, Tempa и Hyperdub. Первым треком, официально названным дабстепом, считается «Midnight Request Line» (2005) британского продюсера Ская «Skream» Оливера.

Расцвет в Великобритании (2005–2008)

В середине 2000-х годов дабстеп стал массовым явлением в андеграундной клубной культуре Лондона. Ключевые площадки — клуб Plastic People в районе Шордич и радиошоу Rinse FM (ведущие — DJ Hatcha и Youngsta). В этот период сформировалась «классическая» школа дабстепа, представленная продюсерами: Skream, Бенджи «Benga» Малхолланд, Марли «Mala» Уильямс (из дуэта Digital Mystikz), Кейси «Kode9» Хартли и Лоуренс «Burial» Блэк. Burial, выпустивший одноимённый альбом в 2006 году, получил номинацию на Mercury Prize, что привлекло внимание мейнстримной прессы.

Коммерциализация и глобальное распространение (2009–2012)

В конце 2000-х годов дабстеп начал проникать в поп-музыку и радиоформаты. Ключевую роль сыграл британский продюсер Сонни «Skrillex» Мур (США), который адаптировал дабстеп-звучание для массовой аудитории, добавив агрессивные, «рубящие» басы (так называемый «бростеп» — brostep). Его EP Scary Monsters and Nice Sprites (2010) получил три премии «Грэмми» и стал одним из самых продаваемых релизов в жанре. Вслед за Skrillex популярность обрели продюсеры: Джоэл «deadmau5» Циммерман (Канада), Томас «Knife Party» (Австралия) и группа Flux Pavilion (Великобритания).

В 2011–2012 годах дабстеп активно использовался в рекламных кампаниях (например, трек «Bass Cannon» от Flux Pavilion в рекламе автомобиля Kia), в саундтреках к фильмам («Трансформеры 3», «Голодные игры») и в поп-хитах (коллаборации с Бритни Спирс, Рианной, Джастином Бибером). В России дабстеп получил распространение через интернет-радио и пиратские музыкальные сайты, а также через выступления зарубежных артистов на фестивалях (например, Skrillex на фестивале «Пикник «Афиши» в 2012 году).

Современный период (2013 — настоящее время)

После пика популярности в начале 2010-х годов дабстеп утратил доминирование в мейнстриме, но сохранил устойчивую нишу в андеграунде и на специализированных лейблах (Tempa, Deep Medi Musik, Mala). В 2010-е годы произошло разделение на несколько поджанров: «мелодичный дабстеп» (Melodic Dubstep, продюсеры Seven Lions, Illenium), «риддим» (Riddim, продюсеры Infekt, Chibs) и «экспериментальный дабстеп» (Experimental Dubstep, продюсеры G Jones, EPROM). В России в 2010-х годах сформировалась локальная сцена, представленная продюсерами: Xilent (позднее переехал в Великобританию), Sadhu, TRAMPA, а также коллективом «СБПЧ» (Санкт-Петербург).

Характеристики

Ритм и темп

Темп дабстепа обычно составляет 138–142 удара в минуту (BPM). Ритмический рисунок построен на «шаффле» — смещении акцентов с сильных долей на слабые, что создаёт эффект «качания» (groove). В отличие от хауса, где ударные играют ровно (four-on-the-floor), в дабстепе бас-барабан (kick) и малый барабан (snare) располагаются на первой и третьей долях такта, а хай-хэт (hi-hat) — на шестнадцатых нотах с синкопами.

Бас

Основной элемент дабстепа — саб-бас (sub-bass), частоты ниже 60 Гц. Басовая линия часто модулируется с помощью эффектов «вау-вау» (wobble bass) — автоматического изменения частоты среза фильтра низких частот (LPF) или фазового сдвига. В бростепе (brostep) бас дополнительно искажается с помощью дисторшна и сатурации, создавая «рычащие» (growl) и «скрипящие» (scream) звуки.

Структура трека

Типичная структура дабстеп-трека: интро (16–32 такта) — нарастание (build-up) — дроп (drop) — брейк (break) — второй дроп — аутро. Дроп — кульминационный момент, в котором вступает басовая линия. В классическом дабстепе дроп часто минималистичен (только бас и ритм), в бростепе — насыщен эффектами и вокальными сэмплами.

Звуковой дизайн

Продюсеры дабстепа активно используют синтезаторы (Massive, Serum, Sylenth1) и сэмплеры (Kontakt). Характерные приёмы: использование реверберации (reverb) и дилея (delay) для создания пространства, гранулярный синтез для текстур, а также «бит-режим» (bitcrushing) для цифрового искажения.

Классификация

Основные поджанры

• Классический дабстеп (UK dubstep, 2002–2008): минималистичный, мрачный, с акцентом на саб-бас и атмосферу. Примеры: Skream — «Midnight Request Line», Burial — «Archangel».
• Бростеп (Brostep, с 2009): агрессивный, с высокочастотными искажёнными басами, частыми дропами и вокальными сэмплами. Примеры: Skrillex — «Scary Monsters and Nice Sprites», Knife Party — «Bonfire».
• Мелодичный дабстеп (Melodic Dubstep, с 2010): сочетание дабстеп-басов с мелодичными синтезаторами и вокалом. Примеры: Seven Lions — «Days to Come», Illenium — «Fractures».
• Риддим (Riddim, с 2014): упрощённый ритмический рисунок, повторяющиеся басовые паттерны, минимальное количество мелодий. Примеры: Infekt — «Orgalorg», Chibs — «Riddim for Days».
• Экспериментальный дабстеп (Experimental Dubstep, с 2015): использование нестандартных размеров такта, атональных гармоний, полевых записей. Примеры: G Jones — «In Your Head», EPROM — «Honey Badger».

Смежные жанры

• Грим (Grime): британский жанр, близкий к дабстепу, но с более быстрым темпом (140–150 BPM) и акцентом на вокал (MC).
• Даб (Dub): ямайский жанр, оказавший влияние на дабстеп через использование реверберации, дилея и эхо.
• Драм-н-бейс (Drum and Bass): более быстрый (160–180 BPM) жанр, с которым дабстеп пересекается в области басового дизайна.

Технология производства

Оборудование и программное обеспечение

Дабстеп создаётся на цифровых аудиостанциях (DAW): Ableton Live, FL Studio, Logic Pro, Cubase. Ключевые инструменты:

• Синтезаторы: Massive (Native Instruments), Serum (Xfer Records), Sylenth1 (LennarDigital).
• Эффекты: FabFilter Pro-Q (эквалайзер), Valhalla Room (реверберация), Soundtoys Decapitator (сатурация).
• Сэмплы: ударные сэмплы из библиотек Vengeance Sound, басовые сэмплы из Splice.

Техники

• Саунд-дизайн: создание басовых патчей с помощью модуляции частоты среза фильтра (LFO), использование волновых таблиц (wavetable) и фазовой модуляции (FM).
• Микширование: акцент на низкочастотный диапазон (20–60 Гц), использование sidechain compression для «пробивания» баса через ударные.
• Мастеринг: ограничение пиков (limiting) для достижения громкости, характерной для электронной музыки (обычно -6 LUFS).

Влияние и критика

Влияние на другие жанры

Дабстеп оказал значительное влияние на поп-музыку, хип-хоп и EDM. В 2010-х годах элементы дабстепа (басовые дропы, искажённые синтезаторы) использовались в треках таких исполнителей, как Бейонсе («Run the World (Girls)»), Рианна («Where Have You Been»), Канье Уэст («All of the Lights»). В России дабстеп-влияние заметно в творчестве групп «Ленинград» (альбом «Фарш», 2014) и «Кровосток» (трек «Биография»), а также в работах рэп-исполнителей (например, Oxxxymiron — «Город под подошвой»).

Критика

Основные претензии к дабстепу (особенно к бростепу) — излишняя агрессивность, однообразие и «механичность» звучания. Критики отмечают, что коммерциализация жанра привела к потере его андеграундной атмосферы и экспериментальности. В 2012–2013 годах в Великобритании возникло движение «дабстеп-скептиков», которые утверждали, что жанр «умер» после ухода в мейнстрим. В ответ на это продюсеры классической школы (Mala, Kode9) продолжают выпускать минималистичные работы, сохраняя традиции раннего дабстепа.

Интересные факты

• Первый дабстеп-трек, попавший в чарты Великобритании, — «Midnight Request Line» (Skream, 2005), достигший 32-го места в UK Singles Chart.
• В 2011 году журнал Time назвал Skrillex «самым влиятельным музыкантом года» в категории «Электронная музыка».
• В России дабстеп-сцена активно развивается в Санкт-Петербурге и Москве. Крупнейшие мероприятия — фестиваль «Bass Academy» (с 2012 года) и вечеринки лейбла «Trap & Bass» (с 2014 года).
• В 2020 году британский продюсер Burial выпустил альбом Tunes 2011–2019, который был назван критиками «возвращением к корням дабстепа».

Источники

• Reynolds, S. (2012). Energy Flash: A Journey Through Rave Music and Dance Culture. Faber & Faber.
• Collin, M. (2009). Altered State: The Story of Ecstasy Culture and Acid House. Serpent’s Tail.
• McLeod, K. (2016). The Oxford Handbook of Music and Virtuality. Oxford University Press.
• Статья «Dubstep» в Encyclopedia of Popular Music (4th ed., 2006).
• Интервью с Mala (Digital Mystikz) в журнале The Wire (2007).
• Данные сайта Discogs.com (статистика релизов).
• Материалы сайта Resident Advisor (обзоры и интервью).