Открыть сервис

Дикая охота — картина Арбо

Дикая охота — картина Арбо — это произведение норвежского художника Петера Николая Арбо, написанное в 1872 году. Полотно иллюстрирует сюжет из скандинавской мифологии, известный как Дикая охота (или Охота Одина) — призрачная кавалькада всадников, проносящаяся по небу. Картина считается одним из самых известных произведений романтического национализма в норвежском искусстве и визуальным воплощением скандинавского фольклора.

История создания

Петер Николай Арбо (1831–1892) обратился к мифологическим сюжетам под влиянием немецкой школы живописи и увлечения древнескандинавскими сагами, которое охватило Европу в XIX веке. Работа над «Дикой охотой» велась в Дюссельдорфе, где художник жил и учился. Существует две версии картины: первая, написанная в 1872 году, хранится в Национальном музее искусства, архитектуры и дизайна в Осло; вторая, созданная в 1875 году, находится в коллекции музея в Бергене.

Сюжет основан на народных поверьях, распространённых в Скандинавии и Германии: считалось, что в зимние ночи по небу мчится отряд мертвецов во главе с богом Одином. Арбо соединил эту легенду с образами из «Старшей Эдды», придав сцене эпический размах.

Композиция и персонажи

Центральная фигура полотна — Один, восседающий на восьминогом коне Слейпнире. Бог изображён в образе седобородого старца в широкополой шляпе и развевающемся синем плаще. Он возглавляет процессию, которая движется слева направо, создавая эффект стремительного движения.

За Одином следуют валькирии — воинственные девы, несущие павших воинов в Вальгаллу. В нижней части картины художник изобразил диких животных — волков и воронов, которые традиционно ассоциируются с Одином. Небо на полотне затянуто грозовыми тучами, сквозь которые пробивается холодный лунный свет. Колорит картины построен на контрасте тёмных, почти чёрных тонов и ярких всполохов, что усиливает драматизм сцены.

Художественные особенности

Арбо работал в традициях позднего романтизма, сочетая детализированную манеру письма с монументальностью образов. В картине заметно влияние французского художника Гюстава Доре, известного своими иллюстрациями к «Аду» Данте и библейским сюжетам. Как и Доре, Арбо использует резкие светотеневые контрасты и динамичные позы персонажей.

Особенностью «Дикой охоты» является сочетание мифологических персонажей с реалистично выписанными деталями пейзажа. Художник тщательно проработал фактуру шкур животных, складки одежды и металлические доспехи валькирий, что придаёт фантастической сцене почти документальную достоверность.

Значение и влияние

Картина Арбо стала одним из символов норвежского национального возрождения — периода, когда деятели культуры стремились создать самобытное искусство на основе древних скандинавских преданий. «Дикая охота» оказала влияние на последующее развитие северного романтизма и неоднократно воспроизводилась в книгах по мифологии и истории искусства.

Образ Дикой охоты, созданный Арбо, закрепился в массовой культуре: отсылки к нему встречаются в иллюстрациях к фэнтези-литературе, в кинематографе и компьютерных играх. Картина также упоминается в искусствоведческих исследованиях как пример визуальной интерпретации языческих верований, адаптированных к эстетике XIX века.

Критика и восприятие

Современники Арбо приняли картину неоднозначно. Одни критики хвалили художника за мастерство и выразительность, другие упрекали в излишней театральности и отходе от реалистических традиций. В XX веке оценка изменилась: искусствоведы стали рассматривать «Дикую охоту» как важный этап в развитии норвежской живописи и как яркий пример европейского неомифологизма.

В настоящее время полотно остаётся одним из самых узнаваемых произведений скандинавской живописи XIX века. Репродукции картины широко используются в учебной литературе и популярных изданиях по мифологии, что обеспечивает ей устойчивую известность за пределами Норвегии.

BFOmetr — база данных и аналитика по компаниям России.

На главную BFOmetr →