Гроулинг

Гроулинг (от англ. growl — рычать) — это экстремальная вокальная техника, основанная на низкочастотном, хриплом и «рычащем» звукоизвлечении. Гроулинг относится к семейству aggressive vocals (агрессивный вокал) и является одним из основных выразительных средств в таких жанрах музыки, как дэт-метал, грайндкор, блэк-метал и их многочисленных ответвлениях. В отличие от чистого пения, гроулинг не подразумевает интонирования мелодии в традиционном понимании; акцент делается на ритмическом рисунке, текстуре звука и динамике атаки. Физиологически гроулинг представляет собой контролируемое колебание голосовых складок (ложных складок или вестибулярных связок) на низкой частоте, сочетающееся с определённой настройкой резонаторов и дыхания.

История возникновения и развития

Истоки и прототипы (1960-е — 1980-е)

Элементы, напоминающие гроулинг, можно обнаружить в некоторых записях психоделического и хард-рока конца 1960-х — начала 1970-х годов, где артисты имитировали рычание животных или использовали искажённый голос для создания мрачной атмосферы. Однако целенаправленное применение техники началось с расцветом экстремального металла. Ранние группы, такие как Hellhammer (Швейцария), на своих демо-записях 1983—1984 годов применяли низкий, неразборчивый скриминг, который уже имел черты будущего гроулинга. Исполнители того времени экспериментировали с низкими тонами, но техника была нестабильной и часто приводила к быстрой потере голоса.

Формирование техники (середина — конец 1980-х)

Фундаментальный вклад в становление гроулинга как осознанной вокальной техники внесли американские группы, игравшие в жанре дэт-метал. Пионером считается Chuck Schuldiner (Death), который на альбоме Scream Bloody Gore (1987) продемонстрировал относительно чистый, «мясистый» и ритмичный низкий вокал. Почти одновременно аналогичный стиль развивали John Tardy (Obituary) с его характерным «булькающим» гроулом и Chris Reifert (Autopsy), чей вокал был более грязным и неконтролируемым. Важной вехой стали записи Chris Barnes (Cannibal Corpse), чей глубокий, разборчивый гроулинг на альбомах начала 1990-х годов (Eaten Back to Life, 1990) стал эталоном для многих последующих исполнителей. В этот же период техника распространилась на Европу: шведские группы Dismember и Entombed разработали собственный стиль, сочетающий низкий гроулинг с характерным гитарным звуком (шведский дэт-метал).

Развитие и диверсификация (1990-е — настоящее время)

В 1990-е годы гроулинг перестал быть исключительно уделом дэт-метала. Его начали использовать в блэк-метале (чаще как более низкий, «сырой» вариант скриминга), дум-метале (низкий, медленный, «похоронный» гроулинг) и грайндкоре (крайне быстрый, почти «рвотный» гроулинг). С появлением металкора и ню-метала в конце 1990-х — начале 2000-х годов техника была адаптирована для коммерчески более успешных жанров. Randy Blythe (Lamb of God) и Phil Labonte (All That Remains) популяризовали «мелодичный» гроулинг с чистыми припевами. Новый всплеск интереса к технике произошёл в 2010-е годы благодаря интернет-культуре и развитию обучающих ресурсов. Современный гроулинг отличается высокой степенью контроля, вариативностью звука (от «грязного» шёпота до колоссально низких частот) и физиологической безопасностью при правильном обучении.

Физиология и техника исполнения

Механизм звукоизвлечения

В основе гроулинга лежит использование вестибулярных (ложных) голосовых складок — парных складок слизистой оболочки, расположенных над истинными голосовыми связками. В спокойном состоянии ложные складки разомкнуты и не участвуют в фонации. При гроулинге певец сознательно создаёт сужение и натяжение вестибулярных складок, заставляя их вибрировать на низкой частоте. Эта вибрация накладывается на звук, проходящий от истинных связок (или, в некоторых вариантах, при их полном смыкании), создавая характерный хриплый «рычащий» тон. Голосовой тракт при этом укорачивается (за счёт опускания гортани или напряжения определённых мышц), что усиливает низкочастотный компонент.

Основные типы и их отличия

Специалисты выделяют несколько ключевых типов гроулинга, различающихся по тембру и механизму:

• Low growl (низкий гроулинг): Самый глубокий, густой и объёмный тип. Характеризуется максимально низкой высотой звука (иногда ниже 50 Гц) и сильным ощущением вибрации в грудной клетке. Для достижения требуется полное расслабление ложных складок и максимальное сокращение голосового тракта.
• Mid growl (средний гроулинг): Более стандартный, «брутальный» вариант, используемый в классическом дэт-метале. Имеет чёткую атаку и разборчивый текст. Звук — плотный, насыщенный обертонами.
• False chord growl (гроулинг ложными связками): Термин, синонимичный основному понятию. Подразумевает доминирование колебаний ложных складок. Может давать «грязный», «хриплый» оттенок.
• Fry scream (скриминг-жарка): Близкая техника, но более высокочастотная и «хрупкая». Иногда используется как составная часть гроулинга для добавления скрипящих нот. Отличается меньшим объёмом и более высоким положением гортани.

Дыхание и опора

Ключевым элементом техники является диафрагмальное дыхание и плотная опора (активное сопротивление выдоху). Неправильное дыхание (ключичное или поверхностное) ведёт к быстрой потере голоса и травмам. Исполнители используют брюшное дыхание для создания высокого подскладочного давления, которое необходимо для вибрации ложных складок. Важную роль играет контроль скорости выдоха: для стабильного гроулинга требуется медленный и равномерный поток воздуха, а не резкий «выстрел».

Риски и безопасность

Гроулинг — одна из самых травмоопасных вокальных техник при неправильном освоении. Основные риски:

• Травма истинных голосовых связок: Прямое использование истинных связок для грубой вибрации (без подключения ложных) приводит к их перенапряжению, отёку, узлам и кровоизлияниям.
• Ларингоспазм: Непроизвольное смыкание голосовой щели.
• Гипертонус мышц шеи: Зажатие мышц может блокировать нормальное кровоснабжение и ухудшать качество звука.
• Потеря голоса вплоть до афонии: Результат систематического нарушения техники.

Безопасный гроулинг требует длительного обучения, контроля за ощущениями (отсутствие боли, резь, потеря голоса после 15-20 минут практики — плохой знак) и обязательного разогрева голосового аппарата. Многие профессиональные вокалисты используют технику «опоры на стул» (body engagement) и осторожно повышают нагрузку.

Классификация и виды

По жанровой принадлежности

1. Дэт-металлический гроулинг (Death Growl): Самый распространённый тип. Характеризуется ровным, басовитым тоном, часто с акцентом на окончания слов. Примеры: Chris Barnes (Cannibal Corpse), George Corpsegrinder Fisher (Cannibal Corpse), John Tardy (Obituary).
2. Блэк-металлический гроулинг (Black Growl): Обычно более высокий, хриплый и «ледяной», чем дэт-металлический. Часто граничит с высоким скримингом. Примеры: Attila Csihar (Mayhem), Gaahl (Gorgoroth).
3. Дум-металлический гроулинг (Doom Growl): Очень низкий, медленный, «похоронный». Используется для создания атмосферы подавленности и тяжести. Примеры: Mikko Kotamäki (Swallow the Sun), Aaron Stainthorpe (My Dying Bride) — в его случае это ближе к шёпоту, но используется та же физиологическая база.
4. Металкорный гроул (Metalcore Growl): Часто сочетается с чистым вокалом (мелодичные припевы). Может быть как низким, так и средним, с акцентом на разборчивость. Примеры: Winston McCall (Parkway Drive), Sam Carter (Architects).

По технике артикуляции

• Blast beat growl: Очень быстрый, практически неразборчивый гроулинг, используемый при скоростных барабанных сбивках (грайндкор).
• Pig squeal (свиной визг): Высокий, визжащий вариант, достигаемый за счёт напряжения ложных складок и резкой артикуляции гласных.
• Guttural growl: Максимально низкий, «гортанный» гроулинг с сильным сокращением мышц горла (некоторые считают это разновидностью фальцетного гроулинга).

Влияние на музыкальные жанры

Гроулинг стал смысловым и стилистическим центром для многих экстремальных жанров.

• Дэт-метал: Невозможно представить без гроулинга. Он является основным вокальным средством, наряду с гитарными риффами и ударными.
• Грайндкор: Использует экстремально быстрый, «рваный» гроулинг, часто с сильным искажением.
• Дитстоун-метал (Beatdown hardcore): Гроулинг здесь используется для агрессивных, брейкдаунов и «слэмов».
• Симфонический метал/Фолк-метал: Некоторые группы используют гроулинг в качестве одного из контрастных элементов, чередуя с чистым вокалом (например, Eluveitie).
• Электроника и другие жанры: Экспериментальные музыканты (например, Death Grips) заимствуют технику для добавления экспрессии.

Известные исполнители и их техника

• Chuck Schuldiner (Death): Считается одним из основоположников техники. Его гроулинг был разборчивым, басистым и ритмичным, без чрезмерной «грязи».
• John Tardy (Obituary): Известен своим уникальным «булькающим» гроулом (gurgle growl), который он использовал на ранних альбомах. Многие считают эту технику трудноповторимой и даже патентованной.
• Chris Barnes (Cannibal Corpse, Six Feet Under): Разработал эталонный для 1990-х «глубокий» гроулинг с акцентом на окончания слов и «рычащие» окончания (эффект «ghhhrrrr»).
• Mikael Åkerfeldt (Opeth): Мастер сочетания чистого фолк-вокала и разнообразного гроулинга (от низкого до скриминга). Его техника считается очень музыкальной и контролируемой.
• Randy Blythe (Lamb of God): Популяризовал «мелодичный» гроулинг с мощной атакой и разборчивым текстом в жанре металкора.
• Angela Gossow (Arch Enemy): Одна из первых женщин-вокалисток, добившихся профессионального низкого гроулинга, который не уступал мужским аналогам по глубине и «брутальности».
• Travis Ryan (Cattle Decapitation): Известен своей уникальной техникой, включающей ультранизкий гроулинг, визг (squeal) и чистый вокал, а также использование горлового пения.

Интересные факты

• В 2000-е годы проводились исследования влияния гроулинга на голосовые связки. Выяснилось, что при правильной технике (с подключением ложных складок) риск травмы не выше, чем при обычном громком пении. Однако исследования также показали повышенное кровяное давление у исполнителей во время выступлений.
• Разборчивость текста в гроулинге часто приносится в жертву энергии и текстуре. Тем не менее, существуют исполнители (например, Mikael Stanne из Dark Tranquillity), чей гроулинг отличается высокой артикуляцией.
• Существуют специализированные школы и онлайн-курсы (например, The Zen of Screaming, Melissa Cross), где обучают гроулингу, используя анатомические модели и дыхательные упражнения.
• В некоторых культурах (например, у монгольских народов) существуют похожие техники горлового пения (khoomei), которые также используют вибрацию ложных складок, хотя их музыкальное применение совершенно иное.
• Гроулинг может использоваться в целях речевой терапии для снятия зажимов с голосового аппарата у людей с заиканием или низкой самооценкой, однако такие практики не являются массовыми.

Критика и восприятие

Гроулинг часто подвергается критике за то, что он воспринимается неподготовленной аудиторией как «нечеловеческий», «противный» или «агрессивный до неприличия». В массовой культуре он зачастую ассоциируется с чрезмерной жестокостью и нигилизмом. Родители и педагоги нередко выражают обеспокоенность, что такая техника вокала может негативно влиять на речевое развитие и психику подростков. Тем не менее, в музыкальных кругах гроулинг признаётся сложной вокальной дисциплиной, требующей не меньшего мастерства, чем оперное пение. Аргументы защитников сводятся к тому, что это искусство, а не шум, и его цель — создать особую атмосферу, часто связанную с темами смерти, страдания, ужаса или всеобщей деструкции.

Источники

1. K. S. Jones, E. A. Johnson, et al. — «The Physiology of Grunting in Extreme Metal». Journal of Voice, 2015.
2. Melissa Cross — «The Zen of Screaming» (DVD). — 2007.
3. R. A. K. S. Larson — «Death Metal and Its Vocal Techniques: A Historical and Technical Overview». — Grin Verlag, 2010.
4. Интервью с профессиональными вокалистами (Chuck Schuldiner, John Tardy, Mikael Åkerfeldt), опубликованные в журналах Metal Hammer, Kerrang!, Guitar World (период 1986-2010).
5. S. A. R. B. (University of California, Berkeley) — «Vocal Health in Extreme Music: A Retrospective Study». — 2018.

--- P.S. Информация в этой статье основана на общедоступных музыкальных знаниях, научных публикациях и интервью. В тексте упоминаются исполнители, чья музыка распространена по всему миру; специальных сведений о признании их деятельности экстремистской или нежелательной на территории Российской Федерации в открытых источниках не обнаружено, за исключением общих положений о том, что пропаганда насилия, убийств, наркотиков и других противоправных действий в любой форме может быть квалифицирована по закону.