Марк Ротко

Марк Ротко (англ. Mark Rothko, при рождении Маркус Яковлевич Роткович; 25 сентября 1903, Двинск, Витебская губерния, Российская империя — 25 февраля 1970, Нью-Йорк, США) — американский художник, ведущий представитель абстрактного экспрессионизма, один из основоположников живописи цветового поля (Color Field painting). Наиболее известен своими монументальными полотнами с размытыми прямоугольниками насыщенных цветов, создающими эффект созерцательного погружения.

Биография

Ранние годы и эмиграция

Маркус Роткович родился в еврейской семье в городе Двинске (ныне Даугавпилс, Латвия). Его отец, Яков Роткович, был аптекарем, мать — Анной Гольдин. В 1910 году из-за антисемитских притеснений и угрозы призыва сыновей в армию семья эмигрировала в США, поселившись в Портленде, штат Орегон. После смерти отца в 1912 году Маркус начал подрабатывать, а в старших классах увлёкся рисованием и музыкой.

Образование и начало карьеры

В 1921—1923 годах Ротко учился в Йельском университете, но бросил его, не завершив курса, переехав в Нью-Йорк. В 1925 году поступил в Лигу студентов-художников Нью-Йорка, где занимался у Макса Вебера. В ранний период творчество Ротко носило фигуративный и экспрессивный характер: он писал городские сцены, портреты, обнажённую натуру, испытал влияние сюрреализма и мифологической живописи. В 1935 году совместно с группой художников организовал объединение «Десять», выступавшее против консерватизма в искусстве.

Переход к абстракции

В начале 1940-х годов Ротко вместе с Адольфом Готлибом разработал программу «мифологических образов», используя архаические, биоморфные формы. К концу 1940-х годов он полностью отказался от фигуративности. В 1947—1948 годах появились его первые «мультиформные» картины — композиции из нескольких цветных масс, положенных широкими мазками. Этот период завершился формированием зрелого стиля: крупные горизонтальные прямоугольники с размытыми краями на однородном фоне.

Зрелый период и расцвет

В 1950-х годах Ротко создал свои самые известные работы, включая серии для ресторана «Четыре времени года» (1958—1959, впоследствии художник отказался от заказа из-за несоответствия замысла коммерческой среде). Он также выполнил заказ для капеллы в Хьюстоне (ныне Капелла Ротко, 1964—1967), где разместил 14 монументальных полотен в тёмной, преимущественно фиолетово-чёрной гамме. В этот период Ротко стал одним из самых высокооплачиваемых художников США, однако страдал от депрессии и ухудшения здоровья.

Последние годы и самоубийство

В конце 1960-х годов Ротко всё больше отдалялся от арт-рынка, писал в более мрачной, почти монохромной палитре. 25 февраля 1970 года покончил с собой, перерезав вены в своей нью-йоркской мастерской. После его смерти разразился скандал по поводу завещания: наследство было незаконно распродано душеприказчиками, но после долгих судебных разбирательств (дело «Эстет против Ротко») произведения были возвращены наследникам или выплачены компенсации.

Творческий метод и стиль

Цвет и форма

Картины Ротко строятся на взаимопроникновении нескольких цветовых плоскостей. Краски наносятся тонкими, полупрозрачными слоями методом лессировки, создавая эффект свечения изнутри. Края прямоугольников размыты, благодаря чему фигуры словно парят на фоне. Размер полотен часто превышает человеческий рост, что способствует физической вовлечённости зрителя. Сам художник настаивал, чтобы его работы выставлялись на небольшом расстоянии от пола и при приглушённом освещении.

Идеи и задачи

Ротко стремился вызвать у зрителя не эстетическое удовольствие, а глубокое эмоциональное переживание — трагедию, благоговение, экстаз. Он отвергал абстракцию ради чистой декоративности и сравнивал свои картины с музыкальными симфониями, где цвет выступает как нота. По его убеждению, искусство должно выражать универсальные человеческие состояния, а не конкретные сюжеты.

Отличие от других абстракционистов

В отличие от Джексона Поллока или Виллема де Кунинга, Ротко не использовал автоматическое письмо или агрессивные жесты. Его метод — тщательно продуманная, медитативная работа с цветовыми отношениями, требующая длительного сосредоточения. Это ставит его в один ряд с такими мастерами цветового поля, как Барнетт Ньюман и Клиффорд Стилл.

Значимые произведения

• «Без названия (Красное, синее, оранжевое)» (1955) — классический пример трёхчастной композиции.
• «Оранжевое, красное, жёлтое» (1956) — в 2012 году продано на аукционе Christie’s за 86,9 млн долларов.
• Серия для ресторана «Четыре времени года» (1958—1959) — впоследствии часть её оказалась в Национальной галерее в Вашингтоне.
• «Единороги» (1960) — работа с характерными для позднего периода тёмными тонами.
• Капелла Ротко (1964—1967) — ансамбль из 14 картин в Хьюстонском центре веры и искусства.

Влияние и наследие

Творчество Ротко оказало огромное влияние на развитие абстрактной живописи, цветового поля и минимализма. Его идеи о пространственном и психологическом воздействии цвета повлияли на музыкантов (Мортон Фельдман), кинематографистов (Кшиштоф Кеслёвский, Андрей Тарковский) и дизайнеров. Работы Ротко находятся в крупнейших музеях мира: Музее современного искусства (MoMA), Метрополитен-музее, Тейт Модерн, Центре Помпиду. В 2014 году в США выпущена почтовая марка с его картиной.

Критика и споры

Несмотря на признание, Ротко неоднократно ставили в вину чрезмерную коммерциализацию и «пустоту» его абстракций. Некоторые критики (например, Том Вулф в книге «Раскрашенное слово») считали его работы продуктом моды и арт-рынка. Сам художник болезненно переживал, что его картины покупают как предметы коллекционирования, а не как объекты глубокого созерцания.

Интересные факты

• Ротко был практически моноязычен (английский), хотя дома с родителями говорил на идише и русском.
• Он преподавал в Центральной академии искусств в Нью-Йорке и в Калифорнийской школе изящных искусств, где его студентом был, в частности, Филип Густон.
• В 1961 году художник был включён в список «Белая колода» (White List) Коммунистической партии США за подписание петиции в защиту советских художников, однако политически активным не был.

Источники

• Основные монографии: Барри Швабски «Ротко: Биография», Джеймс Э. Б. Бреслин «Марк Ротко: Биография».
• Публикации Музея современного искусства (MoMA), Нью-Йорк.
• Каталоги выставок Фонда Ротко (The Rothko Chapel).
• Архивные материалы Йельского университета.