Миргородская керамика

Миргородская керамика — это исторический промысел по производству гончарных изделий, распространённый на территории города Миргород (ныне Полтавская область Украины) и его окрестностей. Промысел известен с XVII века и характеризуется использованием местных глин, специфической формой изделий и традиционной техникой росписи. Миргородская керамика относится к школе украинского народного гончарства, оказавшей влияние на развитие керамического искусства в регионе.

История

Возникновение и развитие (XVII—XIX века)

Первые упоминания о гончарном деле в Миргороде относятся к концу XVII века. Благодаря залежам высококачественных глин, в том числе огнеупорных, в окрестностях города сложились благоприятные условия для развития керамического производства. К середине XVIII века в Миргороде насчитывалось несколько десятков гончарных мастерских, которые обслуживали не только местные нужды, но и поставляли продукцию на ярмарки в другие регионы Малороссии.

В XIX веке миргородская керамика пережила расцвет. Основными изделиями были:

• посуда (горшки, миски, кувшины, макитры);
• декоративные предметы (игрушки, свистульки, панно);
• строительные материалы (черепица, кирпич).

Особенностью миргородского промысла стала специализация на «мальованой» (расписной) керамике, которая отличалась от более лаконичной опошнянской или полтавской.

Упадок и возрождение (XX век)

В начале XX века, с развитием фабричного производства и внедрением дешёвой металлической и фаянсовой посуды, кустарный промысел начал приходить в упадок. В 1920-е годы советская власть предприняла попытки организовать артели для сохранения народных ремёсел. В 1928 году в Миргороде была создана гончарная артель «Керамик», которая объединила оставшихся мастеров.

В 1930-е годы, в рамках политики индустриализации, артель была преобразована в Миргородский керамический завод. Завод выпускал преимущественно хозяйственную посуду и изразцы, однако традиционная ручная роспись постепенно вытеснялась машинной штамповкой. В годы Великой Отечественной войны производство было разрушено, но восстановлено после 1945 года.

В 1960—1980-е годы завод перешёл на выпуск массовой продукции (кислотоупорный кирпич, керамические трубы, плитка), что привело к окончательному угасанию художественного промысла. К концу XX века традиция миргородской расписной керамики сохранялась лишь в творчестве отдельных мастеров-энтузиастов.

Современное состояние (XXI век)

В настоящее время Миргородский керамический завод (ООО «Миргородский керамический завод») продолжает работу, но специализируется на промышленной керамике: производстве кирпича, черепицы и огнеупорных изделий. Художественная керамика, связанная с историческим промыслом, представлена в основном в музейных коллекциях и частных мастерских. В 2010-е годы предпринимались попытки возрождения промысла в рамках фестивалей народного искусства, однако массового возобновления производства не произошло.

Технология и особенности

Материалы

Основой миргородской керамики служат местные глины — преимущественно красножгущиеся, с примесью песка и шамота. Для изготовления тонкостенной посуды использовались более пластичные сорта, для строительных изделий — грубые, с большим содержанием окислов железа. Глазури готовились на основе свинцового сурика и местных пигментов (охра, марганцевая руда).

Формовка

Изделия создавались на ручном гончарном круге. Характерной чертой миргородской посуды является её «устойчивая» форма: широкое основание, плавно сужающееся горло, часто с носиком-сливом. Для декоративных предметов (свистулек, фигурок) применялась ручная лепка.

Роспись и декор

Миргородская керамика известна своей «мальовкой» — росписью по сырой глазури (ангобу) или по обожжённому черепку. Основные мотивы:

• растительный орнамент (ветки, листья, ягоды, цветы — чаще всего мальвы, подсолнухи, виноград);
• геометрический орнамент (ромбы, круги, волны, зигзаги);
• сюжетные композиции (сцены из крестьянской жизни, изображения птиц, коней, реже — людей).

Цветовая гамма традиционно строится на контрасте: тёмно-коричневый или чёрный фон (от марганцевых глазурей) и яркие белые, жёлтые, зелёные, синие узоры. В отличие от более сдержанной опошнянской керамики, миргородская роспись отличается большей свободой и «живописностью» мазка.

Обжиг

Обжиг производился в двухъярусных горнах на дровах. Температура обжига составляла 900—1000 °C. Для получения блестящей глазури изделия покрывали свинцовой поливой и обжигали повторно. В советский период на заводе использовались газовые печи.

Классификация изделий

Миргородскую керамику можно разделить на несколько категорий:

Значение и влияние

Миргородская керамика является частью культурного наследия Полтавщины. В XIX веке она была широко известна за пределами региона — изделия миргородских мастеров экспонировались на сельскохозяйственных и промышленных выставках в Киеве, Харькове, Москве. В XX веке образцы промысла вошли в собрания музеев Украины: Национального музея украинского народного декоративного искусства (Киев), Полтавского краеведческого музея, Миргородского краеведческого музея.

Влияние миргородской школы прослеживается в творчестве таких известных керамистов, как Александра Селюченко (1900—1970) и Иван Гончар (1911—1993), которые работали в технике «мальовки» и развивали традиции росписи.

Интересные факты

• В 1920-е годы в Миргороде действовала гончарная школа, где преподавали потомственные мастера.
• Наиболее ценными коллекционными предметами считаются «мальованые» кувшины и миски конца XIX — начала XX века, выполненные без применения заводских технологий.
• В 2010 году в Миргороде был открыт памятник гончару — символ возрождения интереса к промыслу.

Источники

• Антонович Е. А. Украинское народное декоративное искусство. — Киев: Наукова думка, 1972.
• Голубец О. М. Народна кераміка Полтавщини. — Полтава: Полтавський літератор, 1998.
• Степовик Д. В. Історія українського народного мистецтва. — Київ: Мистецтво, 2005.
• Материалы Миргородского краеведческого музея (фонды керамики).
• Петрова Н. С. Гончарство Миргородщини: історія та сучасність // Вісник Полтавського університету економіки і торгівлі. — 2015. — № 3.