Архитектура модерна

Архитектура модерна (от фр. moderne — современный; также известна как «ар нуво» во Франции и Бельгии, «югендстиль» в Германии и Скандинавии, «стиль либерти» в Италии, «сецессион» в Австро-Венгрии) — это художественное направление в архитектуре, получившее распространение в последнем десятилетии XIX века и в начале XX века (приблизительно с 1890 по 1914 год). Модерн стал первым стилем, который сознательно порвал с историзмом и эклектикой, стремившимися к подражанию формам прошлых эпох (готики, ренессанса, барокко). Основной идеей модерна было создание нового, оригинального языка архитектурных форм, основанного на асимметрии, текучести линий, использовании новых материалов (железобетон, металл, стекло) и декоративных мотивов, заимствованных из природы.

История возникновения и развития

Предпосылки появления

К концу XIX века в архитектуре Европы и России господствовала эклектика — смешение элементов различных исторических стилей. Это вызывало критику со стороны архитекторов и теоретиков искусства, которые призывали к созданию стиля, отвечающего духу времени и техническим возможностям индустриальной эпохи. Развитие строительных технологий, в частности, внедрение железобетонных конструкций и металлических каркасов, позволяло отказаться от традиционных несущих стен и создавать более свободные, пластичные и светлые пространства.

Зарождение и распространение

Родиной модерна принято считать Бельгию, где в 1893 году архитектор Виктор Орта построил особняк Тасселя в Брюсселе. Это здание считается первым образцом «чистого» модерна: открытый металлический каркас, плавные линии интерьера, растительный орнамент, перетекающие пространства. Отсюда стиль быстро распространился по Европе. В каждой стране он приобретал национальные черты:

• Франция и Бельгия: «Ар нуво» (Эктор Гимар, построивший входы в парижское метро; Виктор Орта).
• Германия и Австро-Венгрия: «Югендстиль» (нем. Jugendstil — «молодой стиль») и «Сецессион» (Йозеф Мария Ольбрих, Отто Вагнер, Генри ван де Велде).
• Италия: «Стиль либерти» (Джузеппе Соммаруга, Раймондо Д’Аронко).
• Испания: Каталонский модернизм (Антонио Гауди, чьи работы, такие как собор Саграда Фамилия и парк Гуэль, представляют собой наиболее радикальное и фантастическое воплощение идей модерна).
• Шотландия: «Школа Глазго» (Чарльз Ренни Макинтош, сочетавший плавные линии с прямолинейными, строгими формами).
• США: Луис Салливан, один из пионеров небоскребов, разработал принцип «форма следует функции», который, однако, в его творчестве сочетался с богатым декором в стиле модерн.

Архитектура модерна в России

В России модерн активно развивался с середины 1890-х годов до начала Первой мировой войны. Русский модерн отличался большей эклектичностью и тяготением к национальным мотивам, особенно в так называемом «неорусском стиле» (влияние древнерусского зодчества). Крупнейшими центрами были Москва и Санкт-Петербург.

Московский модерн представлен творчеством Фёдора Шехтеля (особняк Рябушинского, здание Ярославского вокзала, особняк Дерожинской), Льва Кекушева (особняк Кекушевой, гостиница «Метрополь»), Вильяма Валькота (гостиница «Метрополь»). Для него характерны асимметричные планы, живописные силуэты, широкое использование керамической плитки, витражей и кованого металла.

Петербургский модерн был более сдержанным, тяготел к монументальности и влиянию североевропейского (скандинавского) модерна («северный модерн»). Архитекторы: Фёдор Лидваль (гостиница «Астория», дом Лидваля), Павел Сюзор (Дом компании «Зингер» — ныне Дом книги), Николай Васильев (здание Азово-Донского банка). В отделке фасадов часто использовался гранит, фактурная штукатурка, майолика.

Характерные черты и особенности

Принципы формообразования

• Отказ от симметрии: Модерн сознательно избегает симметрии, предпочитая асимметричные, живописные композиции фасадов и планов.
• Текучая, плавная линия: Основной элемент стиля — «удар бича» или «линия роста» — изогнутая, динамичная линия, напоминающая стебель растения или волну.
• Органичность: Стремление к единству архитектуры и окружающей среды, к созданию «органической» архитектуры, где формы здания как бы вырастают из земли.
• Синтез искусств: Модерн стремился к полному синтезу архитектуры, скульптуры, живописи и декоративно-прикладного искусства. Архитектор проектировал не только здание, но и все его внутреннее убранство: мебель, светильники, витражи, дверные ручки, ткани.

Архитектурные элементы и декор

• Фасады: Плавные, изогнутые линии оконных и дверных проемов, эркеры, башни, балконы сложной формы. Использование разнообразных фактур (штукатурка, кирпич, камень, майолика).
• Орнамент: Растительный орнамент (стилизованные листья, цветы, стебли, особенно лилии, ирисы, маки), а также волнообразные, струящиеся линии. Реже — женские головы с длинными волосами, фигуры животных (стрекозы, павлины).
• Материалы: Активное использование металла (кованые решетки, ограждения, карнизы), стекла (витражи, большие оконные проемы), керамики (майоликовые панно, изразцы), бетона.
• Окна: Часто имеют арочные, трапециевидные или неправильные формы. Витражи — обязательный элемент, часто с растительными или абстрактными сюжетами.
• Входные группы: Обрамлялись сложными порталами, часто с растительным декором, коваными навесами.

Классификация и направления

Внутри модерна выделяют несколько течений:

1. Декоративный (орнаментальный) модерн: Наиболее распространенное направление, характеризующееся обилием растительного орнамента, текучими линиями, сложной пластикой фасадов. Примеры: работы Виктора Орта, Эктора Гимара, ранние постройки Фёдора Шехтеля (особняк Рябушинского).
2. Рациональный (конструктивный) модерн: Направление, которое делало акцент на функциональность и конструктивную логику, отказываясь от излишнего декора. Архитекторы стремились выявить красоту материала и конструкции. Предшественник функционализма. Примеры: постройки Отто Вагнера (почтамт в Вене), Чарльза Ренни Макинтоша (Школа искусств в Глазго), поздние работы Фёдора Шехтеля (Торговый дом Московского купеческого общества).
3. Национально-романтический модерн: Направление, которое сочеталось с обращением к национальным архитектурным традициям и фольклору. В России это проявилось в «неорусском стиле» (Фёдор Шехтель — Ярославский вокзал; Алексей Щусев — Марфо-Мариинская обитель). В Финляндии — работы Элиэля Сааринена (вокзал в Хельсинки). В Испании — каталонский модернизм Антонио Гауди.
4. Северный модерн: Специфическое направление, распространенное в Санкт-Петербурге, Скандинавии и Прибалтике. Отличается суровостью, монументальностью, использованием грубого камня (гранита), лаконичным декором, часто с использованием мотивов скандинавской мифологии и северной природы.

Упадок и наследие

К началу Первой мировой войны модерн начал утрачивать свои позиции. Его критиковали за излишнюю декоративность, дороговизну и субъективизм. На смену ему пришли более рациональные и функциональные стили — конструктивизм, функционализм и ар-деко. Однако многие идеи модерна, такие как стремление к синтезу искусств, использование новых материалов и отказ от прямого копирования исторических образцов, оказали огромное влияние на архитектуру XX века.

В XX веке модерн долгое время считался «упадочным» и «буржуазным» стилем, особенно в СССР. Однако с конца 1960-х годов интерес к нему возродился. Сегодня архитектура модерна признана важнейшим этапом в развитии мирового зодчества, а многие здания, построенные в этом стиле, являются памятниками архитектуры и находятся под охраной государства.

Интересные факты

• Входы в парижское метро, созданные Эктором Гимаром, стали одним из самых узнаваемых символов модерна. Первоначально их планировали снести, но позже они были признаны историческим наследием.
• Особняк Рябушинского в Москве (архитектор Фёдор Шехтель) — один из самых известных памятников русского модерна. В нем сохранились уникальные интерьеры, включая знаменитую лестницу-волну.
• Дом компании «Зингер» (Дом книги) в Санкт-Петербурге (архитектор Павел Сюзор) — пример сочетания модерна с элементами неоклассицизма. Его башня, увенчанная стеклянным шаром, стала одним из символов города.
• Архитектура Антонио Гауди в Барселоне настолько уникальна, что ее часто выделяют в отдельное, «гаудианское» направление. Семь его построек включены в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Источники

• Бархин А.Д. «Архитектура модерна: от истории к теории». М., 2010.
• Горюнов В.С., Тубли М.П. «Архитектура эпохи модерна». СПб., 1992.
• Кириченко Е.И. «Русская архитектура 1830–1910-х годов». М., 1978.
• Нащокина М.В. «Московский модерн». М., 2005.
• Сарабьянов Д.В. «Стиль модерн». М., 1989.