Айседора Дункан — биография танцовщицы¶

Айседора Дункан (урождённая Дора Анджела Дункан; 26 мая 1877, Сан-Франциско — 14 сентября 1927, Ницца) — американская танцовщица, основоположница свободного танца, одна из ключевых фигур танцевального модерна начала XX века. Отказавшись от канонов классического балета, она создала собственную пластическую систему, основанную на естественных движениях, античной эстетике и музыкальной импровизации.

¶Происхождение и ранние годы

Айседора родилась в семье банкира и горного инженера Джозефа Чарльза Дункана и Мэри Айзоры Грей. Отец разорился и оставил семью до рождения дочери, поэтому детство будущей танцовщицы прошло в бедности. Мать, дававшая уроки музыки, воспитывала четверых детей в атмосфере свободомыслия и любви к искусству.

В возрасте шести лет Дункан начала учить танцу соседских детей, организовав нечто вроде импровизированной студии. Формальное школьное образование она бросила в 13 лет, решив посвятить себя танцу. Вместе с семьёй она переехала в Чикаго, затем в Нью-Йорк, где выступала в театральных постановках и пантомимах, однако успеха не добилась.

¶Становление свободного танца

В 1898 году Дункан отправилась в Лондон, а затем в Париж, где начала выступать в салонах и театрах с собственными танцевальными композициями. Её манера радикально отличалась от академического балета: она танцевала босиком, в лёгких развевающихся туниках, без корсета и балетных туфель. Основой движения служили естественная грация, бег, прыжки, наклоны, вдохновлённые образами древнегреческой вазописи и скульптуры.

Дункан утверждала, что источник танца — природа и человеческие эмоции, а не формализованные па. Она считала, что тело танцовщика должно быть свободно от жёсткой тренировки классического балета, которая, по её мнению, уродует естественную пластику. Свою концепцию она называла «танцем будущего» и изложила в книге «Танец будущего» (1905).

¶Творческая карьера и гастроли

Пик славы Дункан пришёлся на 1900–1910-е годы. Она выступала в крупнейших театрах Европы и США, гастролировала в Германии, России, Греции, Южной Америке. Её искусство вызывало восторженные отзывы интеллектуалов и художников: ею восхищались скульптор Огюст Роден, актриса Элеонора Дузе, писатель Станислав Пшибышевский.

В 1904 году Дункан основала первую школу свободного танца в Берлине, затем открыла студии в Париже, Лондоне и Нью-Йорке. Она набирала детей из бедных семей и обучала их по собственной методике, делая упор на музыкальность, импровизацию и раскрепощение тела. Школы существовали на средства меценатов и сборы от выступлений самой танцовщицы.

В 1913 году Дункан впервые посетила Российскую империю, где её выступления произвели сильное впечатление на деятелей Серебряного века. В Москве она познакомилась с режиссёром Константином Станиславским и поэтом Сергеем Есениным.

¶Личная жизнь и трагедии

Личная жизнь Дункан была отмечена рядом трагических событий. От театрального режиссёра Гордона Крейга она родила дочь Диадру (1906), от миллионера Париса Зингера — сына Патрика (1910). Брак с ними не был оформлен, что вызывало скандалы в консервативном обществе.

В 1913 году её дети — Диадра и Патрик — утонули в Сене в Париже, когда автомобиль, в котором они ехали с няней, сорвался в реку. Эта трагедия на несколько лет выбила танцовщицу из творческой жизни. В память о детях она создала хореографическую композицию на музыку Шестой симфонии Чайковского.

¶Брак с Сергеем Есениным

В 1921 году по приглашению советского правительства Дункан приехала в Москву с намерением открыть школу свободного танца в Советской России. Здесь она познакомилась с поэтом Сергеем Есениным, который был младше неё на 18 лет. В 1922 году они заключили брак, причём Дункан приняла советское гражданство.

Совместная жизнь оказалась краткой и бурной: поэт страдал от алкогольной зависимости, между супругами происходили частые ссоры. Вместе они совершили гастрольную поездку по Европе и США, где Есенин вёл себя вызывающе. В 1923 году брак распался, Дункан вернулась в Европу, а Есенин в 1925 году покончил с собой.

¶Последние годы и гибель

После разрыва с Есениным Дункан продолжала выступать, однако её популярность пошла на спад. Она много времени проводила во Франции, где пыталась поддерживать свои школы. Финансовое положение танцовщицы ухудшилось, она жила в значительной степени на средства друзей и поклонников.

14 сентября 1927 года в Ницце Дункан погибла в результате несчастного случая. Она села в спортивный автомобиль «Амилькар», длинный шёлковый шарф, обмотанный вокруг шеи, попал в спицы заднего колеса и задушил танцовщицу. Похоронена на кладбище Пер-Лашез в Париже.

¶Влияние и наследие

Айседора Дункан оказала огромное влияние на развитие танцевального искусства XX века. Она считается предшественницей экспрессионистского танца и одним из основоположников современной хореографии. Её идеи о естественном движении, музыкальной импровизации и свободе тела подхватили такие мастера, как Мэри Вигман, Рут Сен-Дени и Марта Грэм.

В России её традиции продолжила ученица Ирма Дункан, возглавившая московскую студию, а также хореографы, работавшие в жанре пластического танца в 1920-е годы. Образ Дункан многократно воспроизводился в литературе, кино и театре; ей посвящены фильмы «Айседора» (1968) с Ванессой Редгрейв и «Айседора Дункан, величайшая танцовщица мира» (1966).

¶Критика

Современники неоднозначно оценивали творчество Дункан. Противники свободного танца упрекали её в дилетантизме, отсутствии профессиональной школы и чрезмерной театральности. Сам балетный мир относился к ней настороженно: Мариус Петипа и другие академические хореографы считали её манеру примитивной. Вместе с тем её искусство высоко ценили многие деятели авангарда, видевшие в нём прорыв к новым выразительным средствам.

¶Сочинения

Дункан оставила несколько литературных работ. Главные из них — автобиография «Моя жизнь» (1927), изданная посмертно, и теоретический труд «Танец будущего», в котором она изложила свои взгляды на природу танцевального искусства.