Эльза Перетти

Эльза Перетти (итал. Elsa Peretti; 1 января 1940, Флоренция — 18 марта 2021, Сан-Фелиу-де-Гишольс) — итальянский дизайнер ювелирных украшений, наиболее известная многолетним сотрудничеством с американским ювелирным домом Tiffany & Co. Считается одной из наиболее влиятельных фигур в дизайне украшений второй половины XX века, создавшей ряд культовых коллекций, которые остаются в производстве по сей день.

Биография

Ранние годы и образование

Эльза Перетти родилась во Флоренции в семье Фердинандо Перетти, владельца нефтяной компании, и Марии Луиджи Перетти. В 1960-е годы она переехала в Рим, где работала моделью и изучала дизайн интерьеров. В 1968 году Перетти перебралась в Нью-Йорк, где продолжила модельную карьеру, сотрудничая с такими фотографами, как Хельмут Ньютон и Франческо Скавулло. В этот период она также начала создавать первые ювелирные изделия из серебра, вдохновляясь природными формами.

Начало карьеры в Tiffany & Co.

В 1971 году Перетти познакомилась с Джоном Лорингом, вице-президентом по дизайну Tiffany & Co., который обратил внимание на её работы. В 1974 году она заключила эксклюзивный контракт с компанией, став первым дизайнером, получившим право подписывать свои изделия именем. Её первая коллекция, представленная в том же году, включала браслеты и колье в форме змей, а также подвески в виде бобов (Bean), которые мгновенно стали хитами.

Поздние годы и благотворительность

В 1990-е годы Перетти отошла от активной дизайнерской работы, сосредоточившись на благотворительности. Она основала фонд Nando Peretti Foundation (названный в честь отца), который финансирует проекты в области экологии, здравоохранения и образования. В 2012 году Перетти продала свой архив Tiffany & Co., но продолжала получать роялти за использование своих дизайнов. Она скончалась 18 марта 2021 года в возрасте 81 года в своём доме в Испании.

Основные коллекции и дизайны

Коллекция «Bone» (Кость)

Одна из первых и наиболее узнаваемых серий Перетти, вдохновлённая скелетами животных. Изделия из серебра и золота имитируют форму позвонков и рёбер. Самым известным элементом коллекции стал браслет в виде кости, который носили такие знаменитости, как Жаклин Кеннеди-Онассис и Элизабет Тейлор.

Коллекция «Bean» (Боб)

Серия подвесок, браслетов и серёг в форме бобов или капель. Дизайн отличается минимализмом и плавными линиями. Изделия изготавливались из серебра 925-й пробы и золота 18 карат. Коллекция «Bean» стала одной из самых продаваемых в истории Tiffany & Co.

Коллекция «Open Heart» (Открытое сердце)

Подвеска в виде сердца с вырезанным центром, созданная в 1974 году. Дизайн символизирует открытость и уязвимость. Изделие получило широкую популярность и до сих пор остаётся бестселлером.

Коллекция «Mesh» (Сетка)

Серия украшений из плетёного серебра, напоминающих кольчугу. Включает браслеты, колье и серьги. Техника плетения требовала высокой квалификации мастеров, что делало изделия дорогими, но востребованными.

Коллекция «Diamonds by the Yard» (Бриллианты на ярд)

Инновационная серия, впервые представленная в 1975 году. Идея заключалась в том, чтобы располагать мелкие бриллианты на тонкой цепочке на равном расстоянии друг от друга. Дизайн позволял носить украшение как колье, браслет или пояс. Коллекция демократизировала бриллианты, сделав их доступными для более широкой аудитории.

Стиль и влияние

Философия дизайна

Эльза Перетти придерживалась принципа «форма следует за функцией», заимствованного из архитектуры. Она стремилась создавать украшения, которые были бы удобны в повседневной носке, не цеплялись за одежду и не мешали движениям. Перетти предпочитала серебро как основной материал, считая его «демократичным» и «честным» по сравнению с золотом. Её работы отличаются гладкими, обтекаемыми формами, вдохновлёнными природой — костями, камнями, раковинами.

Влияние на ювелирную индустрию

Перетти считается пионером в использовании серебра в качестве материала для дизайнерских украшений. До неё серебро ассоциировалось с недорогими или массовыми изделиями. Она также ввела моду на крупные, скульптурные формы, которые контрастировали с традиционными бриллиантовыми гарнитурами. Её работы оказали влияние на таких дизайнеров, как Палома Пикассо (до 1990-х годов работавшая с Tiffany & Co.) и Жан Шлюмберже.

Культурное значение

Украшения Перетти стали символами статуса и вкуса в 1970–1980-е годы. Их носили представители богемы, голливудские звёзды и члены королевских семей. В 2001 году Музей современного искусства (MoMA) в Нью-Йорке включил её браслет «Bone» в свою постоянную коллекцию дизайна, признав его произведением искусства.

Награды и признание

• 1979 год — премия Coty American Fashion Critics’ Award за вклад в дизайн украшений.
• 1986 год — награда от Fashion Group International.
• 2001 год — включение браслета «Bone» в коллекцию MoMA.
• 2013 год — введение в Зал славы ювелирного дизайна (Jewelry Design Hall of Fame).

Критика

Некоторые критики отмечали, что дизайны Перетти, при всей их элегантности, были слишком простыми и неоригинальными, особенно в поздний период. Также высказывались замечания о высокой стоимости изделий из серебра, которая не всегда оправдывалась используемыми материалами. Однако большинство обозревателей признают её вклад в демократизацию ювелирного дизайна и популяризацию серебра.

Интересные факты

• Эльза Перетти была близкой подругой модельера Хэлстона, который часто использовал её украшения в своих показах.
• Она никогда не была замужем и не имела детей, посвятив жизнь искусству и благотворительности.
• В 2016 году Tiffany & Co. выпустила книгу «Elsa Peretti: The Beauty of Form», посвящённую её творчеству.
• Перетти была страстной коллекционеркой антиквариата и предметов искусства, особенно керамики и текстиля.

Источники

• Tiffany & Co. Official Archives: Elsa Peretti Biography.
• The New York Times: «Elsa Peretti, Designer of Iconic Tiffany Jewelry, Dies at 80» (2021).
• Vogue Italia: «Elsa Peretti: The Woman Who Revolutionized Jewelry» (2019).
• MoMA Collection: Bone Cuff, 1970.
• Nando Peretti Foundation: Annual Reports (2012–2020).