Камыль

Камыль — это адыгский (черкесский) народный духовой музыкальный инструмент, представляющий собой продольную одноствольную флейту с игровыми отверстиями. Относится к классу деревянных духовых (аэрофонов). Традиционно изготавливается из полого стебля зонтичного растения (куги, борщевика) или из тростника, в современной практике — также из дерева, металла или пластика. Камыль является одним из символов музыкальной культуры адыгов (черкесов) и распространён в Адыгее, Кабардино-Балкарии, Карачаево-Черкесии, а также в среде черкесской диаспоры за рубежом.

История и происхождение

Камыль имеет древнее происхождение, восходящее к пастушеским традициям народов Северного Кавказа. Название инструмента, вероятно, происходит от адыгского слова «камыл» (или «пщынапэ» — в некоторых диалектах), что означает «тростник» или «стебель», указывая на первичный материал изготовления. Археологические находки и этнографические данные свидетельствуют, что подобные продольные флейты были известны на Кавказе с эпохи бронзы.

В традиционной адыгской культуре камыль использовался как сольный и ансамблевый инструмент. На нём исполняли пастушьи наигрыши, обрядовые мелодии, а также аккомпанировали песням и танцам. В отличие от более торжественного и громкого пшыны (адыгской гармоники), камыль считался инструментом для камерного музицирования, часто ассоциировался с лирическими и пасторальными образами.

В XIX — начале XX века, с распространением фабричных музыкальных инструментов, камыль стал вытесняться из бытовой практики. Однако в советский период, в рамках политики поддержки национальных культур, инструмент был реконструирован и введён в состав оркестров народных инструментов. В 1930-х годах адыгский композитор и этнограф Умар Тхабисимов (1905—1985) провёл работу по систематизации и усовершенствованию камыля, разработав его хроматическую разновидность для использования в профессиональной музыке.

Устройство и конструкция

Камыль представляет собой трубку длиной от 50 до 70 см (встречаются варианты от 40 до 80 см) с 3–6 игровыми отверстиями (обычно 5–6). Традиционный камыль не имеет мундштука — звук извлекается путём вдувания воздуха в открытый верхний торец трубки, при этом край среза образует свистковое устройство (как у блокфлейты). В современных модификациях может быть добавлен мундштук или свисток.

Материалы изготовления

• Традиционные: полый стебель куги (борщевика сибирского), тростник, реже — бамбук или кость. Стебель высушивается, очищается от сердцевины, в нём прожигаются или вырезаются отверстия.
• Современные: дерево (клён, бук, груша), металл (алюминий, латунь), пластик (ПВХ, оргстекло). Деревянные и металлические камыли часто имеют хроматический строй.

Строй и звукоизвлечение

Традиционный камыль — диатонический инструмент, его основной строй зависит от длины трубки и расположения отверстий. Наиболее распространён строй, близкий к соль-мажору или ре-мажору. Диапазон обычно составляет 1–1,5 октавы. Звук камыля — мягкий, свистящий, с лёгким носовым оттенком, напоминающий звучание флейты Пана или блокфлейты, но с более «тёплым» тембром.

Техника игры включает:

• Пальцевание: закрытие и открытие отверстий пальцами для изменения высоты звука.
• Передувание: усиление потока воздуха для извлечения звуков второй октавы.
• Флажолеты: частичное закрытие отверстий для получения обертонов.
• Глиссандо: скольжение пальца по отверстию для плавного изменения высоты.

Разновидности и классификация

В адыгской музыкальной традиции сложилось несколько разновидностей камыля, различающихся по размеру, строю и назначению:

В современной практике выделяют:

• Диатонический камыль — традиционный, с натуральным звукорядом.
• Хроматический камыль — с дополнительными отверстиями и клапанами, позволяющий исполнять музыку в любых тональностях.

Применение и значение

Традиционная культура

В прошлом камыль был неотъемлемой частью быта адыгских пастухов. Его звук использовался для управления стадом, подачи сигналов, а также для развлечения во время долгих переходов. В свадебных и календарных обрядах камыль часто сопровождал песни и танцы, создавая лирическое настроение. Считалось, что игра на камыле успокаивает и развивает дыхание.

Профессиональная музыка

С середины XX века камыль вошёл в состав оркестров адыгских народных инструментов (например, Государственный академический ансамбль народного танца Адыгеи «Нальмэс»). Для него создаются оригинальные произведения композиторами Адыгеи, Кабардино-Балкарии и Карачаево-Черкесии. В 1970–1980-х годах адыгский музыкант и мастер Аслан Нехай (род. 1946) разработал концертную модель камыля с улучшенной акустикой, что позволило использовать инструмент в симфонических оркестрах.

Обучение

Камыль преподаётся в музыкальных школах и колледжах Адыгеи, Кабардино-Балкарии и Карачаево-Черкесии. В Адыгейском республиканском колледже искусств имени У. Х. Тхабисимова существует класс камыля. В 2000-х годах были изданы первые учебные пособия и школы игры на камыле (авторы: А. Нехай, Б. Ашхамаф, З. Хакуй).

Известные исполнители и мастера

• Умар Тхабисимов (1905–1985) — адыгский композитор, этнограф, реконструктор камыля.
• Аслан Нехай (род. 1946) — музыкант, мастер по изготовлению камыля, создатель концертной модели.
• Борис Ашхамаф (род. 1953) — исполнитель на камыле, педагог, заслуженный артист Республики Адыгея.
• Заур Хакуй (род. 1968) — солист ансамбля «Нальмэс», популяризатор камыля.
• Мадина Хакуй (род. 1975) — исполнительница на камыле, преподаватель Адыгейского республиканского колледжа искусств.

Интересные факты

• Камыль иногда называют «черкесской флейтой» или «адыгской свирелью».
• В Адыгее ежегодно проводится фестиваль народной музыки, в программу которого входят конкурсы игры на камыле.
• В 2019 году в Майкопе была открыта мастерская по изготовлению камыля, где обучают традиционным технологиям.
• Камыль изображён на гербе и флаге Республики Адыгея (в составе национального орнамента) как символ музыкальной культуры.
• В 2021 году в рамках проекта «Культурное наследие народов России» была выпущена почтовая марка с изображением камыля.

Современное состояние

В настоящее время камыль переживает возрождение интереса. Он используется не только в фольклорных коллективах, но и в экспериментальной музыке, джазе, фьюжн. Мастера изготавливают инструменты на заказ, в том числе с использованием современных материалов и технологий (3D-печать, лазерная резка). В республиках Северного Кавказа действуют кружки и студии игры на камыле, а также проводятся мастер-классы для детей и взрослых.

Источники

• Тхабисимов У. Х. «Адыгские народные музыкальные инструменты». — Майкоп: Адыгейское книжное издательство, 1980.
• Нехай А. А. «Камыль: история и современность». — Нальчик: Эль-Фа, 2005.
• Ашхамаф Б. Х. «Школа игры на камыле». — Майкоп: Адыгейский республиканский колледж искусств, 2012.
• Хакуй З. А. «Традиции и новации в исполнительстве на камыле» // Вестник Адыгейского государственного университета. — 2018. — № 3.
• Материалы Государственного музея музыкальной культуры Республики Адыгея. — Майкоп, 2020.