РЕМИКС

Ремикс — это вторичное произведение, созданное путём изменения, переработки или дополнения оригинального музыкального, аудиовизуального или текстового материала. В широком смысле термин охватывает любую творческую переработку исходного контента, но наиболее прочно закрепился в музыке, где обозначает новую версию песни или трека, отличающуюся от оригинала аранжировкой, темпом, ритмом, звучанием или структурой. Ремикс является одной из ключевых форм современной поп-культуры, особенно в жанрах электронной музыки, хип-хопа и поп-музыки.

История

Происхождение (1950–1970-е годы)

Корни ремикса лежат в практике звукозаписи на Ямайке в 1950-х годах, где звукорежиссёры, такие как Кинг Табби и Ли «Скрэтч» Перри, начали создавать «даб»-версии песен — инструментальные или с изменённым вокалом треки, предназначенные для танцполов. В США и Великобритании в 1960-х годах появились «миксы» — пересведённые версии синглов для радио, часто с изменённым балансом инструментов. Первым коммерческим ремиксом в современном понимании считается песня «I’ll Never Fall in Love Again» (1969) Бёрта Бакарака, переработанная диджеем Томом Моултоном, который добавил ударные и удлинил трек для клубов.

Эпоха диско и 12-дюймовых синглов (1970–1980-е)

В 1970-х годах с расцветом диско-музыки ремикс стал стандартной практикой. Диджеи, такие как Ларри Леван и Фрэнки Наклз, создавали расширенные версии треков для клубов, используя многодорожечные магнитофоны. В 1978 году компания Casablanca Records выпустила первый 12-дюймовый виниловый сингл с ремиксом — «I Will Survive» Глории Гейнор. Формат 12-дюймового сингла (45 об/мин) позволял размещать до 12 минут музыки, что дало простор для ремиксов. В 1980-х годах с развитием сэмплеров (например, Fairlight CMI) и драм-машин ремиксы стали более сложными, включая наложение новых партий и эффектов.

Цифровая эра и расцвет (1990-е — настоящее время)

С распространением цифровых аудиостанций (DAW) в 1990-х годах ремикс стал доступен широкому кругу музыкантов. Появились жанры, целиком построенные на ремиксах, — например, маш-ап (соединение двух песен) и бутлег (неофициальный ремикс). В 2000-х годах интернет и социальные сети (например, SoundCloud, YouTube) сделали ремиксы массовым явлением: любой пользователь мог скачать акапеллу или мультитреки и создать свою версию. В 2010-х годах ремиксы стали основой коммерческого успеха в поп-музыке: многие хиты (например, «Despacito» (Remix) с Джастином Бибером) получали вторую жизнь благодаря переработке.

Классификация ремиксов

Ремиксы можно классифицировать по нескольким критериям: степени изменения, цели создания и техническому подходу.

По степени изменения

Минимальный ремикс — незначительные изменения: новый баланс громкости, добавление эффектов (реверберация, эхо), небольшое редактирование структуры. Часто используется для радио-версий.
Средний ремикс — существенная переработка: замена инструментов, изменение темпа, добавление новых партий (например, синтезаторов, перкуссии). Обычно сохраняется вокал и гармоническая основа.
Радикальный ремикс — полное переосмысление: оригинал может быть неузнаваем, используется только фрагмент вокала или сэмпл. Характерен для жанров IDM, экспериментальной электроники.

По цели создания

Клубный ремикс — создаётся для танцполов: удлинённая версия (6–12 минут), акцент на ритм-секцию, нарастание и спады энергии. Примеры: ремиксы Дэвида Гетты, Армина ван Бюрена.
Радио-ремикс — адаптирован для эфира: сокращённая длительность (3–4 минуты), более яркое звучание, убираются длинные инструментальные пассажи.
Промо-ремикс — создаётся для рекламы или продвижения: может включать элементы из других песен, звуковые эффекты, голосовые вставки.
Альбомный ремикс — переработка для переиздания альбома: часто включает новые аранжировки, приглашённых исполнителей.

По техническому подходу

Студийный ремикс — создаётся с использованием оригинальных мультитреков (отдельные дорожки вокала, гитары, ударных и т.д.). Требует разрешения правообладателя.
Бутлег — неофициальный ремикс, созданный без разрешения, часто с использованием акапеллы и инструментала из разных источников. Распространяется в интернете.
Маш-ап — соединение двух или более песен, обычно накладывание вокала одной песни на инструментал другой. Пример: «The Grey Album» Danger Mouse (2004), объединивший The Beatles и Jay-Z.
Редакция — изменение структуры оригинала (например, удаление куплетов, повторение припева). Часто встречается в поп-музыке.

Технические аспекты создания ремикса

Процесс создания ремикса включает несколько этапов:

Получение исходного материала — чаще всего это мультитреки (stem-файлы) или акапелла и инструментал. В коммерческой практике ремиксы заказываются лейблами, и музыкант получает доступ к оригинальным дорожкам.
Анализ оригинала — определение тональности, темпа, структуры, ключевых элементов (вокала, риффа, басовой линии).
Изменение темпа и тональности — с помощью программ (Ableton Live, Logic Pro, FL Studio) можно замедлить или ускорить трек, изменить высоту тона без потери качества.
Создание новой аранжировки — замена или добавление инструментов, изменение последовательности куплетов и припевов, введение новых секций (например, бриджей, дропов).
Микширование и мастеринг — сведение всех дорожек в единый трек, настройка громкости, панорамы, частотной обработки, добавление эффектов (компрессия, реверберация, дилей). Финальный мастеринг обеспечивает громкость и динамику, соответствующие современным стандартам.

Правовые и этические аспекты

Ремикс затрагивает вопросы авторского права. В большинстве стран создание ремикса без разрешения правообладателя оригинала является нарушением закона. Однако существуют исключения:

Добросовестное использование (fair use) — в США и некоторых других странах допускается переработка в некоммерческих, образовательных или пародийных целях. Границы этого понятия размыты и определяются судом.
Лицензирование — официальные ремиксы выпускаются по лицензии, полученной от правообладателя. В России для этого необходимо заключить лицензионный договор с автором или издателем.
Creative Commons — некоторые музыканты (например, Nine Inch Nails, Radiohead) выпускают мультитреки под свободными лицензиями, разрешающими создание ремиксов.

В России правовое регулирование ремиксов основывается на Гражданском кодексе РФ (часть 4, глава 70). Переработка произведения без согласия автора считается нарушением, за исключением случаев, предусмотренных законом (например, цитирование, пародия). На практике многие неофициальные ремиксы распространяются в интернете, и правообладатели редко преследуют авторов, если ремикс не наносит коммерческого ущерба.

Значение и влияние

Ремикс оказал значительное влияние на музыкальную индустрию и культуру:

Коммерция — ремиксы продлевают жизнь песне, позволяя лейблам выпускать новые версии хита, привлекать дополнительную аудиторию (например, через ремиксы с участием других звёзд). В 2020-х годах ремиксы стали стандартным инструментом маркетинга: многие синглы выходят сразу с несколькими ремиксами.
Творчество — ремикс стимулирует эксперименты, позволяя музыкантам переосмысливать чужой материал. Это способствует развитию жанров (например, хаус, техно, дабстеп).
Культура — ремикс стал формой диалога между музыкантами разных поколений и стилей. Он также является частью более широкого явления ремикса в медиа (видео, мемы, литература).

Примеры известных ремиксов

«I Will Survive» (Gloria Gaynor, 1978) — первый коммерческий 12-дюймовый ремикс, созданный Томом Моултоном.
«Blue Monday» (New Order, 1983) — ремикс, ставший самостоятельным хитом, отличается от альбомной версии.
«Rapper’s Delight» (Sugarhill Gang, 1979) — ремикс, созданный на основе сэмпла из «Good Times» Chic, считается одним из первых хип-хоп-ремиксов.
«Toxic» (Britney Spears, 2003) — ремикс от группы The DFA, который изменил оригинал в сторону инди-рока.
«Old Town Road» (Lil Nas X, 2019) — ремикс с участием Билли Рэя Сайруса, который стал самым продаваемым синглом в США в 2019 году.
«Despacito» (Luis Fonsi, 2017) — ремикс с Джастином Бибером, который помог песне стать глобальным хитом и установить рекорды по стримингу.

Критика

Ремикс подвергается критике по нескольким причинам:

Коммерческая эксплуатация — некоторые критики считают, что ремиксы используются лейблами для выжимания прибыли из одного хита, а не для творческого поиска.
Потеря оригинальности — чрезмерное количество ремиксов может размывать идентичность песни, делая её «шаблонной».
Качество — многие ремиксы, особенно любительские, отличаются низким качеством микширования и отсутствием музыкальной идеи.
Правовые споры — неофициальные ремиксы часто становятся предметом судебных разбирательств, особенно в случаях, когда они используются в коммерческих целях.

Несмотря на критику, ремикс остаётся одной из самых распространённых и влиятельных форм музыкального творчества в XXI веке.

Источники

Бартлетт, Б. «Ремикс: как музыка стала цифровой». — М.: Ад Маргинем Пресс, 2019.
Гражданский кодекс Российской Федерации, часть 4, глава 70.
История звукозаписи: от фонографа до цифровых аудиостанций. — СПб.: Планета музыки, 2020.
Статья «Ремикс» в энциклопедии «Британника» (Encyclopaedia Britannica).
Материалы сайта Sound on Sound (журнал о звукозаписи).
Интервью с Томом Моултоном в журнале «Mix» (1998).

BFOmetr — база данных и аналитика по компаниям России.

На главную BFOmetr →