Театр «Современник

Театр «Современник» — российский драматический театр, основанный в 1956 году в Москве группой молодых актёров и режиссёров, выпускников Школы-студии МХАТ. Является одним из первых театров «новой волны» периода «оттепели», противопоставивших себя академическому, «застывшему» искусству МХАТа. С момента основания и до конца 1960-х годов художественным руководителем театра был Олег Ефремов. В 1970—2010-х годах театр возглавляли Галина Волчек, а с 2019 года — Виктор Рыжаков.

История

Предпосылки и основание (1956—1957)

В середине 1950-х годов, после XX съезда КПСС и разоблачения культа личности Сталина, в советском обществе начался период культурной либерализации, известный как «оттепель». В театральной среде это выразилось в стремлении к обновлению репертуара, отказу от помпезности и соцреалистических штампов, возвращению к живой, психологической правде на сцене.

Группа молодых актёров — выпускников Школы-студии МХАТ (курс Александра Карева) — Олег Ефремов, Галина Волчек, Игорь Кваша, Лилия Толмачёва, Евгений Евстигнеев, Олег Табаков, Виктор Сергачёв и другие — решила создать театр, который бы работал на принципах коллективного творчества и художественного единства. Идея была поддержана руководством страны. 15 апреля 1956 года состоялось первое собрание труппы, а 1 октября того же года — премьера спектакля «Вечно живые» по пьесе Виктора Розова. Эта дата считается днём рождения театра.

Первоначально «Современник» не имел собственного помещения и работал как студия при МХАТе, а затем в здании бывшего кинотеатра «Колизей» на Чистопрудном бульваре (ныне — театр «Современник»). В 1957 году театр получил статус государственного.

Период Олега Ефремова (1956—1970)

Под руководством Олега Ефремова «Современник» стал символом театральной «оттепели». Основу репертуара составили пьесы современных советских авторов, затрагивающие острые социальные и нравственные проблемы: «В поисках радости» (1957) и «Традиционный сбор» (1967) Виктора Розова, «Два цвета» (1959) А. Зака и И. Кузнецова, «Голый король» (1960) Евгения Шварца, «Назначение» (1962) Александра Володина, «Большевики» (1967) Михаила Шатрова.

Театр активно осваивал и зарубежную драматургию: «Пять вечеров» (1959) Александра Володина, «Третье желание» (1960) Б. Блажека, «Без креста» (1963) В. Тендрякова. Спектакли отличались исповедальностью, психологизмом, ансамблевостью игры. В 1964 году театр переехал в новое здание на Чистопрудном бульваре, построенное по проекту архитектора К. С. Мельникова (бывший клуб завода «Каучук»).

В 1970 году Олег Ефремов принял предложение возглавить МХАТ СССР имени М. Горького и покинул «Современник». Его уход вызвал раскол в труппе: часть актёров последовала за ним, часть осталась.

Эпоха Галины Волчек (1970—2019)

После ухода Ефремова художественным руководителем театра была избрана Галина Волчек, которая руководила «Современником» почти 50 лет. Этот период стал временем расцвета театра, его превращения в один из ведущих драматических коллективов страны.

Волчек продолжила линию на социально-психологический театр, но расширила репертуар за счёт классики и зарубежной драматургии. Среди знаковых постановок 1970—1980-х годов: «Спешите делать добро» (1979) Михаила Рощина, «Три товарища» (1979) по роману Эриха Марии Ремарка, «Крутой маршрут» (1989) по книге Евгении Гинзбург, «Анфиса» (1973) по пьесе Леонида Андреева.

В 1990-е годы театр переживал финансовые трудности, но продолжал выпускать премьеры. В 1996 году к 40-летию театра была поставлена «Вишнёвый сад» А. П. Чехова. В 2000-е годы «Современник» активно гастролировал за рубежом, участвовал в международных фестивалях. В 2007 году театр получил новое здание — Дворец на Яузе (филиал), а в 2011 году — вторую сцену на Чистопрудном бульваре (Другая сцена).

В 2014 году Галина Волчек перенесла инсульт, но продолжала руководить театром до своей смерти в декабре 2019 года.

Современный этап (с 2019)

После смерти Галины Волчек в декабре 2019 года художественным руководителем театра был назначен режиссёр Виктор Рыжаков. Его назначение вызвало неоднозначную реакцию в труппе и театральной общественности. Рыжаков заявил о намерении обновить репертуар, привлечь молодых режиссёров и расширить жанровый диапазон. В 2020—2023 годах в театре прошли премьеры спектаклей «Театр» (по С. Моэму), «Котлован» (по А. Платонову), «Любовь людей» (по Д. Богославскому). Однако ряд ведущих актёров (например, Марина Неёлова, Лия Ахеджакова, Сергей Гармаш) выразили несогласие с новым курсом и покинули труппу.

Репертуар и художественные принципы

Основные направления

Репертуар «Современника» исторически делится на несколько ключевых линий:

• Советская и российская драматургия — пьесы Виктора Розова, Александра Володина, Михаила Рощина, Александра Галича, Людмилы Петрушевской, Николая Коляды, братьев Пресняковых. Спектакли по этим произведениям составляли и составляют основу репертуара.
• Классика — постановки произведений А. П. Чехова («Вишнёвый сад», «Чайка», «Три сестры»), Ф. М. Достоевского («Идиот»), Н. В. Гоголя («Ревизор»), А. Н. Островского («Гроза»), М. А. Булгакова («Мастер и Маргарита»).
• Зарубежная драматургия — пьесы Эриха Марии Ремарка («Три товарища»), Теннесси Уильямса («Трамвай „Желание“»), Жана Ануя («Жаворонок»), Бернарда Шоу («Пигмалион»), Тома Стоппарда («Розенкранц и Гильденстерн мертвы»).
• Экспериментальные и авангардные постановки — в разные годы театр обращался к поэтическому театру, документальной драме, иммерсивным форматам (спектакли «Событие», «Скажите, люди, куда идёт этот поезд…»).

Художественный метод

«Современник» с момента основания исповедовал принципы «театра переживания» (система Станиславского), но с акцентом на современность, злободневность и психологическую достоверность. Для театра характерны:

• Ансамблевость — равноправие всех актёров, отсутствие «звёздной» иерархии (в первые годы).
• Социальная острота — постановка актуальных нравственных и политических вопросов.
• Психологический реализм — глубокое проникновение во внутренний мир персонажей.
• Исповедальность — интимная, доверительная интонация общения со зрителем.

Труппа

Основатели и ведущие актёры разных лет

В разные годы в труппе театра работали выдающиеся актёры:

• Олег Ефремов (основатель, актёр и режиссёр)
• Галина Волчек (актриса, режиссёр, художественный руководитель)
• Игорь Кваша (актёр, режиссёр)
• Лилия Толмачёва (актриса)
• Евгений Евстигнеев (актёр)
• Олег Табаков (актёр, режиссёр)
• Виктор Сергачёв (актёр)
• Марина Неёлова (актриса)
• Лия Ахеджакова (актриса)
• Сергей Гармаш (актёр)
• Чулпан Хаматова (актриса)
• Елена Яковлева (актриса)
• Дмитрий Назаров (актёр)
• Алёна Бабенко (актриса)
• Иван Стебунов (актёр)

Современный состав (на 2023 год)

В труппе театра на 2023 год числится около 60 актёров. Среди них — как ветераны сцены (например, народная артистка России Наталья Катаева), так и молодые артисты, выпускники театральных вузов.

Здания и сцены

Основная сцена (Чистопрудный бульвар, 19)

Здание театра расположено в центре Москвы, на Чистопрудном бульваре. Построено в 1912 году как кинематограф «Колизей» (архитектор Р. И. Клейн). В 1964 году здание было реконструировано для нужд театра (архитектор К. С. Мельников). Зал рассчитан на 800 мест.

Другая сцена (Чистопрудный бульвар, 19, стр. 1)

Открыта в 2011 году в здании бывшего кинотеатра «Колизей» после реконструкции. Представляет собой камерное пространство на 100 мест, предназначенное для экспериментальных постановок, читок, творческих вечеров.

Дворец на Яузе (площадь Журавлёва, 1)

Филиал театра, открытый в 2007 году. Здание бывшего театра имени В. Э. Мейерхольда (построено в 1926 году, архитектор И. А. Фомин). Зал на 800 мест. Используется для гастролей, фестивалей, крупных постановок.

Награды и премии

• Орден Трудового Красного Знамени (1976)
• Орден «Знак Почёта» (1986)
• Премия «Золотая маска» (1997, 2000, 2002, 2004, 2007, 2011, 2014, 2017, 2019) — за лучшие спектакли, режиссёрские и актёрские работы.
• Премия «Хрустальная Турандот» (2001, 2003, 2006, 2008, 2015)
• Премия «Чайка» (1997, 2000, 2002, 2005)
• Премия Правительства Российской Федерации в области культуры (2006, 2011)

Интересные факты

• Первый спектакль театра — «Вечно живые» — был посвящён памяти жертв Великой Отечественной войны. В 1957 году по этой пьесе был снят фильм «Летят журавли» (режиссёр Михаил Калатозов), получивший «Золотую пальмовую ветвь» Каннского кинофестиваля.
• В 1960 году театр поставил «Голого короля» Евгения Шварца — спектакль, который был запрещён цензурой после первого же показа за «политическую сатиру» и «очернительство советской действительности». Премьера состоялась только в 1965 году.
• В 1970 году после ухода Олега Ефремова в МХАТ за ним последовали 12 актёров, что привело к серьёзному кризису в театре. Галина Волчек, оставшаяся в «Современнике», сумела сохранить труппу и восстановить репертуар.
• В 1990-е годы театр находился на грани закрытия из-за отсутствия финансирования. В 1996 году труппа провела серию благотворительных спектаклей, чтобы собрать средства на ремонт здания.
• В 2011 году театр открыл «Другую сцену» — камерное пространство, предназначенное для экспериментальных постановок. Первым спектаклем на этой сцене стал «Три сестры» А. П. Чехова в постановке Виктора Рыжакова.
• В 2019 году, после смерти Галины Волчек, театр пережил новый раскол: часть ведущих актёров покинула труппу в знак несогласия с назначением Виктора Рыжакова.

Источники

• История театра «Современник» (официальный сайт театра)
• «Современник»: от «оттепели» до наших дней (статья в журнале «Театр»)
• Галина Волчек. «Современник»: моя история (книга)
• Олег Ефремов. «Театр моей памяти» (книга)
• Энциклопедия «Москва» (статья «Современник»)
• Материалы пресс-службы театра «Современник» (2019—2023)