Открыть сервисСервис

Тот, кто раньше с нею был — песня Владимира Высоцкого

«Тот, кто раньше с нею был» — песня Владимира Высоцкого, написанная в 1971 году для художественного фильма «Керчь». Существует две основные редакции текста: киношная (для фильма) и концертная, которая позже получила самостоятельную жизнь и стала одной из самых известных бардовских песен о ревности и любовном соперничестве.

История создания

Песня была написана в 1971 году по заказу режиссёра Александра Кима-Горского, снимавшего для Одесской киностудии приключенческий фильм «Керчь» (вышел на экраны в 1972 году). Высоцкий создал для картины несколько песен, в том числе «Тот, кто раньше с нею был» и «Песню о незнакомом человеке». В фильме песня звучит в исполнении самого Высоцкого, который также исполнил в картине роль матроса-контрабандиста.

По свидетельствам окружения поэта, работа над киношными песнями давалась Высоцкому непросто: режиссёры нередко просили переписывать тексты, чтобы убрать излишнюю «блатную» лексику и сделать песни более «безопасными» для широкого проката. В результате киношная версия «Того, кто раньше с нею был» заметно отличается от концертной: в ней смягчены образы и убраны наиболее резкие строки.

Текст и содержание

Концертная редакция песни — это монолог-исповедь человека, который узнал, что его возлюбленная недавно была с другим. Лирический герой переживает ревность, но при этом пытается сохранить достоинство. Ключевые образы песни — «мокрые простыни», «чужая рубашка», детали обстановки, выдающие присутствие соперника. Герой размышляет о том, что «всё было», и пытается примириться с мыслью о прошлом возлюбленной.

Характерной чертой текста является контраст между внешней суровостью («я не ревную, мне всё равно») и скрытой болью. По мнению ряда исследователей творчества Высоцкого, именно этот приём — прямое отрицание чувства при одновременном его проявлении — делает песню особенно выразительной.

В концертной версии присутствуют строки, которые в фильме прозвучать не могли: более откровенные бытовые детали, резкая лексика, характерная для «блатного» жанра, в котором Высоцкий работал на раннем этапе.

Исполнение и звучание

Песня написана в характерной для Высоцкого манере — под гитару, с минимумом музыкального сопровождения. Мелодия проста и построена на повторяющемся аккордовом рисунке, что типично для авторской песни 1960–1970-х годов. Темп умеренный, интонация — от повествовательной к почти разговорной, что усиливает эффект исповеди.

Высоцкий исполнял песню на концертах с начала 1970-х годов. Записи его исполнений, сделанные любительскими магнитофонами, расходились в магнитиздате и во многом обеспечили песне широкую известность вопреки официальному статусу: на официальных пластинках Высоцкого песня в концертной редакции в СССР не выходила.

В культуре

Песня неоднократно звучала в исполнении других бардов и эстрадных исполнителей. Среди наиболее известных каверов — версии, записанные на сборниках tribute-альбомов, посвящённых Высоцкому. В репертуаре ряда исполнителей авторской песни песня присутствует до сих пор.

Текст песни цитируется в публицистике и критике как пример «женской» темы в творчестве Высоцкого — темы ревности и любовного соперничества, которую поэт разрабатывал на протяжении всей карьеры (наряду с песнями «Наталья-круглая», «Она была из Парижа», «Молитва»).

Примечания

Помимо киношной и концертной, известна ещё одна ранняя редакция текста, зафиксированная на любительских записях начала 1970-х годов и отличающаяся рядом строк. Полный свод редакций текста опубликован в академическом собрании сочинений Высоцкого.

Источники:

Заметили ошибку или не согласны с информацией в статье? Напишите нам support@bfometr.ru