Открыть сервис

Василий Кандинский — художник-абстракционист

Василий Васильевич Кандинский (4 [16] декабря 1866, Москва — 13 декабря 1944, Нёйи-сюр-Сен, Франция) — русский живописец, график, теоретик искусства, один из основоположников абстракционизма и крупнейший реформатор европейского искусства начала XX века. Его творчество соединило традиции русского символизма с поиском новых, беспредметных форм выразительности, а теоретические труды заложили основы понимания цвета и формы как самостоятельных художественных средств.

Биография

Кандинский родился в Москве в семье коммерсанта, происходившего из нерчинских купцов. Детство и юность провёл частично в Одессе, где окончил гимназию. В 1886 году поступил на юридический факультет Московского университета, который окончил с отличием; занимался также экономикой и этнографией, в 1893 году получил степень кандидата права. Научная карьера складывалась успешно, однако в 1896 году он отказался от должности профессора в Дерптском университете и уехал в Мюнхен, чтобы посвятить себя живописи.

В Мюнхене Кандинский учился в частной школе Антона Ажбе и в Академии художеств у Франца фон Штука. С 1901 года участвовал в выставках, в 1909 году стал одним из основателей «Нового мюнхенского художественного объединения», а в 1911 году вместе с Францем Марком создал группу «Синий всадник» (Der Blaue Reiter), выпустившую альманах, ставший программным документом экспрессионизма.

С началом Первой мировой войны художник вернулся в Россию. После 1917 года активно участвовал в культурной политике: работал в Наркомпросе, возглавлял секцию изобразительных искусств, преподавал во ВХУТЕМАКе, стал одним из основателей Музея живописной культуры и Российской академии художественных наук. В 1921 году выехал в Германию, с 1922 по 1933 год преподавал в Баухаузе — сначала в Веймаре, затем в Дессау и Берлине. После закрытия Баухауза нацистами переехал во Францию, где провёл последние годы и получил французское гражданство в 1939 году. Скончался в пригороде Парижа в 1944 году.

Творческая эволюция

Ранний период (до 1910 года) связан с пейзажем и фольклорными мотивами: работы «Синий всадник», «Пёстрая жизнь» сохраняют предметность, но построены на интенсивных цветовых контрастах и стилизации, близкой к русскому лубку и иконописи.

Перелом наступил около 1910 года, когда Кандинский создал первые абстрактные композиции. Исследователи связывают этот шаг с его интересом к теософии и антропософии, а также с убеждением, что цвет и линия обладают собственным духовным содержанием, независимым от изображённого объекта.

В 1910–1914 годах сложилась система, разделившая работы на три типа:

  • Композиции — наиболее сложные, синтетические произведения, которых художник создал всего десять.
  • Импровизации — эмоциональные, спонтанные полотна.
  • Импрессии — впечатления от внешних явлений.

В 1920-е годы, в период Баухауза, стиль Кандинского стал более геометричным: появились круги, треугольники, линии, строгие цветовые соотношения («Композиция VIII», «Жёлтое-красное-синее»). Поздний, парижский период отмечен возвращением к свободным биоморфным формам и более сдержанной, изысканной палитре.

Теоретические труды

Кандинский — автор ключевых текстов об искусстве. В книге «О духовном в искусстве» (1911) он обосновал идею внутренней необходимости в творчестве и предложил трактовку цвета как средства direct-воздействия на душу. Труд «Точка и линия на плоскости» (1926) систематизировал элементы графики и стал учебным пособием Баухауза. Автобиографические сочинения «Ступени» и «Взгляд назад» описывают его путь к абстракции.

Значение и влияние

Кандинский считается одним из первых художников, сознательно и последовательно работавших в беспредметной живописи, и первым, кто дал ей теоретическое обоснование. Его идеи о психологии цвета повлияли на дизайн, архитектуру и художественное образование XX века. Работы хранятся в Третьяковской галерее, Эрмитаже, Музее Гуггенхайма, Центре Помпиду и других собраниях; ряд полотен установил рекорды на аукционах.

Память

Именем Кандинского названы улицы и культурные учреждения, в том числе в России и Германии. Проводятся научные конференции и выставки, посвящённые его наследию; творчество художника изучается в курсах истории искусства по всему миру.

Источники: монографии о творчестве В. В. Кандинского, его автобиографические книги «Ступени» и «Взгляд назад», теоретические работы «О духовном в искусстве» и «Точка и линия на плоскости», каталоги музейных собраний.

Загружаем BFOmetr…