Ассирийские рельефы¶

Ассирийские рельефы — это монументальные каменные барельефы, которыми в период Новоассирийского царства (IX–VII века до н. э.) украшались стены дворцов и храмов ассирийских царей. Выполненные преимущественно из алебастра (гипсового камня) и известняка, они представляют собой один из наиболее ярких и информативных образцов древнеближневосточного искусства, сочетающий в себе высокую художественную ценность, историческую документальность и идеологическую функцию. Рельефы покрывали стены парадных залов, тронных помещений, коридоров и внутренних дворов, образуя сплошные повествовательные фризы.

¶История и хронология

¶Происхождение и предшественники

Искусство каменной резьбы в Месопотамии имеет долгую историю, восходящую к шумерским и аккадским цилиндрам-печатям и стелам. Однако именно в Ассирии, начиная с правления Ашшурнацирапала II (883–859 гг. до н. э.), рельефы приобрели монументальный и систематический характер. Первые крупные ансамбли были созданы для дворца в Кальху (современный Нимруд), который стал новой столицей Ассирии.

¶Периоды развития

Принято выделять три основных этапа в развитии ассирийского рельефа, соответствующие правлению ключевых династий:

• Ранний период (IX век до н. э.): Правление Ашшурнацирапала II. Рельефы отличаются статичностью, фронтальностью, подчеркнутой мускулатурой и идеализированными чертами лиц. Основные сюжеты — ритуальные сцены, царь со свитой и гении-защитники (апкаллу).
• Классический период (VIII век до н. э.): Правление Тиглатпаласара III и Саргона II. Происходит переход к более динамичным и натуралистичным изображениям. Появляются сложные многофигурные композиции, батальные сцены и эпизоды из повседневной жизни.
• Поздний период (VII век до н. э.): Правление Синаххериба, Асархаддона и Ашшурбанапала. Вершина мастерства. Рельефы достигают максимальной детализации, реализма в изображении животных (особенно львов) и человеческих эмоций. Характерны сложные перспективные построения и тонкая проработка пейзажа.

¶Техника и материалы

¶Материалы

Основным материалом служил местный гипсовый алебастр (мохна), который легко поддавался резьбе, но был относительно мягким. Для особо важных композиций и статуй использовался более твердый известняк или базальт. Поверхность рельефов часто покрывалась тонким слоем гипсовой штукатурки и ярко раскрашивалась. Следы красной, синей, черной и белой красок сохранились на некоторых фрагментах, что позволяет реконструировать первоначальный полихромный облик.

¶Технология создания

Процесс создания рельефа был трудоемким и включал несколько этапов:

1. Разметка: На подготовленную каменную плиту наносился контур рисунка.
2. Вырубка фона: Мастер вырубал фон вокруг фигур, создавая барельеф (выступающие изображения).
3. Моделировка: С помощью долот и резцов прорабатывались детали — мускулатура, складки одежды, черты лица, текстура шерсти животных.
4. Шлифовка и полировка: Поверхность шлифовалась для придания гладкости.
5. Роспись: Готовый рельеф покрывался краской, что усиливало его выразительность и читаемость.

¶Сюжеты и иконография

¶Царская охота

Один из центральных сюжетов — царская охота на львов. Эти сцены, особенно знаменитые рельефы из дворца Ашшурбанапала в Ниневии, демонстрируют не только развлечение, но и символическую победу царя (олицетворяющего порядок и космос) над хаосом и дикими силами природы. Изображения львов отличаются анатомической точностью и драматизмом: раненые, умирающие звери переданы с болью и реализмом.

¶Военные кампании

Рельефы подробно документируют военные походы ассирийских царей. Сцены включают осады крепостей, штурмы городов, переправы через реки, битвы на колесницах и казни пленников. Эти изображения служили пропагандистским целям, демонстрируя мощь ассирийской армии и неизбежность наказания для врагов. Архитектура осаждаемых городов, типы вооружения и одежды врагов часто изображались с этнографической точностью.

¶Придворная жизнь и ритуалы

Значительная часть рельефов посвящена мирной жизни: царь восседает на троне в окружении придворных и евнухов, принимает дань, совершает ритуальные возлияния. Особое место занимают изображения крылатых гениев (апкаллу) — человекоголовых быков или львов, которые, по верованиям ассирийцев, охраняли входы во дворец и отгоняли злых духов.

¶Символизм и идеология

Каждая деталь рельефа имела символическое значение. Размер фигуры царя всегда преувеличен по сравнению с остальными. Его мускулатура подчеркнута, лицо бесстрастно и величественно. Сцены охоты и войны подчеркивали его роль как защитника страны и исполнителя воли богов. Рельефы, таким образом, были не просто украшением, а мощным инструментом государственной пропаганды.

¶Крупнейшие комплексы и находки

¶Дворец Ашшурнацирапала II в Кальху (Нимруд)

Один из самых ранних и хорошо сохранившихся ансамблей. Рельефы отличаются крупными масштабами, статичностью и обилием изображений крылатых гениев. Многие из них были вывезены в XIX веке и находятся в Британском музее.

¶Дворец Саргона II в Дур-Шаррукине (Хорсабад)

Рельефы этого дворца демонстрируют переход к более сложным композициям. Здесь впервые появляются сцены с изображением леса и транспортировки огромных статуй ламассу (крылатых быков).

¶Дворец Синаххериба в Ниневии (Куюнджик)

Известен как «дворец без соперника». Рельефы отличаются особой детализацией и масштабом. Особенно знамениты сцены осады Лахиша (Иудея), которые являются одним из самых ранних примеров документальной военной хроники в искусстве.

¶Дворец Ашшурбанапала в Ниневии

Вершина ассирийского рельефа. Самые известные произведения — сцены «Большой львиной охоты», где изображены охота в вольере, выпускание львов из клеток и финальная схватка. Эти рельефы славятся своим драматизмом, реализмом и тонкой психологической проработкой образов животных.

¶Археологическое открытие и изучение

¶Первые раскопки

В середине XIX века европейские археологи, такие как француз Поль-Эмиль Ботта (открывший Дур-Шаррукин в 1843 году) и англичанин Остин Генри Лэйард (раскопавший Нимруд и Ниневию в 1845–1851 годах), начали систематические раскопки ассирийских городов. Они обнаружили тысячи фрагментов рельефов.

¶Вывоз и реставрация

Большинство найденных рельефов было вывезено в Европу. Основные коллекции хранятся в Британском музее (Лондон), Лувре (Париж), Музее Переднеазиатского искусства (Берлин) и Метрополитен-музее (Нью-Йорк). В Ираке значительная часть рельефов была утрачена или повреждена в результате войн и вандализма, особенно в 2014–2017 годах, когда боевики ИГИЛ (террористическая организация, запрещена в РФ) целенаправленно уничтожали памятники в Нимруде и Мосуле.

¶Значение и влияние

¶Исторический источник

Ассирийские рельефы являются бесценным источником информации по истории, военному делу, быту, религии и искусству Древнего Ближнего Востока. Они позволяют реконструировать внешний вид ассирийских царей, их оружие, одежду, архитектуру и даже музыкальные инструменты.

¶Художественное влияние

Искусство ассирийских рельефов оказало влияние на последующие культуры, в том числе на искусство Персидской империи Ахеменидов (рельефы Персеполя) и, через него, на античное искусство. Реализм в изображении животных и батальных сцен предвосхитил некоторые черты эллинистического и римского искусства.

¶Современное восприятие

В XIX веке открытие ассирийских рельефов произвело сенсацию в Европе, изменив представления о библейской истории и древних цивилизациях. Сегодня они остаются одними из самых узнаваемых и посещаемых экспонатов крупнейших музеев мира, привлекая внимание как специалистов, так и широкой публики.