Дирижёр: профессия и искусство управления оркестром¶

Дирижёр — музыкант, управляющий коллективным исполнением музыкального произведения: оркестром, хором, ансамблем или оперной труппой. Его задача — согласовать действия десятков и сотен исполнителей, задать темп, динамику, характер звучания и добиться единой художественной трактовки. Дирижёр не извлекает звук из инструмента (за редким исключением), а воздействует на коллектив жестом, мимикой и репетиционной работой.

¶Сущность профессии

Управление большим коллективом невозможно без внешнего координатора: каждый исполнитель слышит прежде всего себя и ближайшие инструменты, а общая картина складывается лишь у человека, стоящего перед оркестром. Дирижёр выполняет три взаимосвязанные функции:

• исполнительскую — воплощает собственную интерпретацию партитуры;
• координационную — обеспечивает синхронность, единый темп и баланс групп;
• организационную — проводит репетиции, формирует репертуар, нередко руководит коллективом как учреждением.

Профессия требует сочетания музыкального слуха, памяти, знания инструментоведения, психологической устойчивости и лидерских качеств.

¶История

До XVII века коллективами управляли сами исполнители: органист, клавесинист или первый скрипач задавал темп и вступал за инструментом. В церковной практике использовали отбивание такта рукой или ногой, а также свёрнутый в трубку нотный лист — прообраз дирижёрской палочки.

В XVIII–XIX веках, с ростом оркестровых составов и усложнением партитур, дирижёр отделяется от исполнительства и встаёт перед оркестром спиной к публике. Знаковыми фигурами становятся Гектор Берлиоз, Феликс Мендельсон, Рихард Вагнер, Ганс фон Бюлов. В России традицию закладывают Михаил Глинка, братья Антон и Николай Рубинштейны, а позже — Эдуард Направник, долгие годы работавший в Мариинском театре.

В XX веке формируются национальные дирижёрские школы. В СССР и России широкую известность получили Евгений Мравинский, Кирилл Кондрашин, Геннадий Рождественский, Евгений Светланов, Юрий Темирканов, Валерий Гергиев, Владимир Юровский.

¶Техника дирижирования

Основу составляет мануальная техника — система движений рук, соотнесённых с метрической сеткой. Правая рука обычно показывает такт и темп, левая — динамику, вступления и характер. Ключевые элементы:

• ауфтакт — предварительный замах, подготавливающий вступление;
• сетка тактирования — устойчивые схемы для размеров 2/4, 3/4, 4/4, 6/8 и других;
• точка удара — момент, совпадающий с долей;
• показ фермат, пауз, смен темпа.

Дирижёрская палочка появилась в употреблении в XIX веке и стала стандартом, хотя часть дирижёров работает руками. Важны также взгляд, поза и мимика: опытный коллектив реагирует на минимальные сигналы.

¶Виды дирижирования

¶Обучение и карьера

Путь к профессии обычно проходит через музыкальную школу, училище и консерваторию, где дирижирование преподают как специальность наряду с теорией музыки, гармонией, инструментовкой и чтением партитур. В России профильные кафедры есть в Московской и Санкт-Петербургской консерваториях, Российской академии музыки имени Гнесиных и других вузах. Начинающие дирижёры работают с учебными и любительскими коллективами, затем — с театральными и филармоническими оркестрами.

¶Значение и критика

Дирижёр — фигура, во многом определяющая звуковой облик коллектива: один и тот же оркестр под разными руководителями звучит по-разному. При этом роль дирижёра вызывает дискуссии: часть исследователей и музыкантов указывает, что координация возможна и без видимого управления, а вклад руководителя в конечный результат трудно измерить объективно. Тем не менее практика больших оркестров и оперных театров остаётся неотделимой от института дирижирования.

Источники: Музыкальная энциклопедия, Большая российская энциклопедия, учебные пособия по дирижированию, материалы консерваторий.