Драматический актёр¶

Драматический актёр — исполнитель ролей в драматическом театре, жанре сценического искусства, основанном на конфликте характеров и жизненных ситуаций, передаваемом средствами слова, пантомимы и сценического действия. В отличие от актёра комедийного, драматический актёр работает преимущественно с трагическими, драматическими и смешанными характерами, раскрывая внутренний мир персонажа через психологическую выразительность. В русском языке слово «актёр» состоит из шести букв — а, к, т, ё, р (при записи «актер» — пять), что нередко используется в словесных загадках и кроссвордах, где ответом на подсказку «драматический жанр» служит именно это слово.

¶Происхождение термина

Слово «актёр» пришло в русский язык в XVIII веке из французского acteur, восходящего к латинскому agere — «действовать». В дореволюционной традиции писалось «актёръ» (до реформы орфографии 1918 года). Термин «драматический актёр» закрепился для обозначения исполнителя ролей в драме — жанре, занимающем промежуточное положение между комедией и трагедией. В русском театральном обиходе также используются слова «драматург» (автор пьес), «драматургия» (совокупность драматических произведений) и «драма» (жанр и конкретное произведение).

¶История в России

¶XVIII век

Регулярный драматический театр в России начинается с указа Петра I о создании в Москве «Комедиальной хоромины» (1702). Первые драматические актёры — любители и придворные. С 1750-х годов формируются профессиональные труппы: Фёдор Волков и его товарищи создали в Ярославле первую русскую драматическую труппу, положившую начало Петровскому театру. В 1756 году указом Елизаветы Петровны был учреждён Русский театр для «показания трагедий и комедий на русском языке».

Ведущими драматическими актёрами XVIII века были Иван Дмитревский, один из первых профессионалов русской сцены, и Яков Шумский, отличавшийся экспрессивной манерой. Актриса Варвара Апраксина считается первой русской трагической актрисой.

¶XIX век

Золотой век русского драматического театра связан с именами Михаила Щепкина, Павла Мочалова и затем Марии Ермоловой. Щепкин, актёр Малого театра, сформировал школу психологического реализма, оказавшую влияние на последующие поколения. Мочалов, его современник, был выразителем романтического направления, славился ролями Гамлета, Карла Мора («Разбойники» Шиллера) и Пера Гинта. Ермолова, также актриса Малого театра, создала образы, воплотившие идеал гражданственного театра; её Наташа в «Бесприданнице» Островского стала эталоном русской драматической актрисы.

В XIX веке сложилось историческое соперничество Александрийского театра (императорского, официального) и Малого театра («дома Островского»), определившее два основных направления русской актёрской школы — условно-поэтическое и реалистическое.

¶XX век

Сергей Станиславский и Владимир Немирович-Данченко основали в 1898 году Московский Художественный театр (МХТ), предложив систему «переживания», ставшую мировой методикой подготовки драматических актёров. Среди актёров раннего МХТ — Константин Станиславский, Ольга Книппер-Чехова, Иван Москвин.

В советский период драматический театр пережил расцвет. Крупнейшими актёрами были Василий Качалов, Михаил Чехов (разработавший собственную психологическую систему), Николай Охлопков, Борис Бабочкин (знаменитый Чапаев), Марк Бернес, Иннокентий Смоктуновский, Юрий Никулин (в драматических ролях наряду с эстрадой), Анатолий Папанов, Евстигней Федоров, Владимир Высоцкий.

¶Актёрские школы и системы

Подготовка драматических актёров опирается на несколько основных систем:

Система Станиславского — метод «переживания», акцент на внутренней правде действия, психофизической задаче, «сквозном действии».
Система Михаила Чехова — работа через «воображение», «предчувствие жеста», психологический жест, образ-представление.
Метод Лии Бакшт — развитие внутреннего слуха и речевой выразительности.
Подход Михаила Чехова-младшего и Йозефа Кайндля — «четыре шага» актёрского творчества.
Система Евгения Вахтангова — синтез условности и реализма, «фантастический реализм».

В СССР действовали ведущие театральные вузы: Школа-студия МХАТ (основана 1943), ГИТИС (ныне РАТИ, основан 1878), ЛГИТМИК (ныне СПбГАТИ), Екатеринбургский театральный институт. Выпускники этих школ составили костяк русской драматической сцены XX–XXI веков.

¶Современность

В XXI веке драматический актёр в России работает в государственных театрах (МХТ имени Чехова, БДТ имени Товстоногова, Малый театр, театр «Ленком», «Современник» и других), в независимых театрах, а также в кино и на телевидении. Плеяда современных драматических актёров включает Константина Райкина, Олега Табакова (1932–2018), Кирилла Серебренникова, Юрия Колокольникова, Ингеборгу Дапкунайте, Чулпан Хаматову, Константина Хабенского, Владимира Машкова, Елену Образцову (оперную певицу, работавшую и в драме), Сергея Гармаша, Александра Домогарова, Дмитрия Певцова, Юрия Стычкина.