Эскала (музыкальный термин)¶
Эскала — в музыке звукоряд, последовательность звуков, расположенных в восходящем или нисходящем порядке. Термин происходит от итальянского слова scala («лестница»), которое, в свою очередь, восходит к латинскому scala с тем же значением. В русскоязычной музыкальной практике понятие «эскала» употребляется редко, уступая место терминам «гамма» и «звукоряд», однако в итальянской и части европейской теоретической традиции оно сохраняет статус базового обозначения.
¶История термина
Использование слова «эскала» для обозначения звуковых последовательностей закрепилось в итальянской музыкальной теории в эпоху Возрождения и раннего барокко. Одним из первых систематических трудов, где термин применяется в современном значении, считается трактат Джозеффо Царлино «Le istitutioni harmoniche» (1558). Царлино описывал эскалу как упорядоченный набор ступеней, служащий основой для построения мелодии и гармонии.
В XVIII–XIX веках термин широко использовался в итальянских школах пения и композиции. Например, в учебниках сольфеджио и вокальной педагогики (в частности, у Джованни Баттисты Манчини) эскалой называли упражнения на исполнение гамм. В немецкой и французской традициях аналогичными понятиями выступали Tonleiter и gamme соответственно.
¶Типы эскал
В зависимости от интервальной структуры эскалы делятся на несколько основных типов.
¶Диатонические эскалы
Диатоническая эскала состоит из семи ступеней в пределах октавы и содержит пять целых тонов и два полутона. Наиболее распространённые разновидности — мажорная и минорная (натуральная, гармоническая, мелодическая). Мажорная эскала характеризуется последовательностью интервалов: тон, тон, полутон, тон, тон, тон, полутон. Натуральная минорная эскала имеет структуру: тон, полутон, тон, тон, полутон, тон, тон.
¶Хроматические эскалы
Хроматическая эскала состоит из двенадцати полутонов в пределах октавы. Все её ступени отстоят друг от друга на равный интервал — малую секунду. Хроматическая эскала не является самостоятельной ладовой системой, но широко применяется как вспомогательный материал в упражнениях, а также как средство выразительности в музыке XIX–XX веков.
¶Пентатонические эскалы
Пентатоника — эскала из пяти звуков в пределах октавы. Наиболее известна бесполутоновая (ангелитоническая) пентатоника, характерная для музыки Восточной Азии (Китай, Япония), а также для русской народной песенности. В пентатонике отсутствуют полутоновые тяготения, что придаёт мелодии особую цельность и ладовую устойчивость.
¶Целотоновые эскалы
Целотоновая эскала состоит из шести звуков, разделённых целыми тонами. Она используется преимущественно в музыке импрессионизма (Клод Дебюсси) и в некоторых направлениях академического авангарда. Отсутствие полутонов создаёт эффект «плывущей», неустойчивой тональности.
¶Эскала в системе сольфеджио
В учебной практике эскала является основным материалом для развития музыкального слуха, интонации и техники. Упражнения на эскалу включают:
- пение гамм вверх и вниз от разных ступеней;
- исполнение гамм штрихами legato и staccato;
- варианты ритмического дробления (четверти, восьмые, триоли);
- пение гамм с названиями нот и с сольфеджийными слогами.
В итальянской вокальной школе эскала традиционно входит в ежедневный комплекс распеваний. Упражнения строятся от примы к октаве и выше, с постепенным расширением диапазона.
¶Эскала в гармонии и композиции
В гармоническом анализе эскала рассматривается как источник ступеней, на которых строятся аккорды. Каждая ступень эскалы получает римскую цифру (I–VII), обозначающую функцию аккорда в ладу. Тональность определяется как эскала, на основе которой построено музыкальное произведение.
В композиции эскала может выступать как мелодический материал (гаммообразные пассажи), как основа для секвенций и модуляций, а также как структурный элемент в серийной технике XX века (двенадцатитоновая эскала).
¶Эскала в неевропейских музыкальных культурах
Понятие эскалы универсально для музыкальных культур мира, хотя терминология различается. В индийской классической музыке аналогом эскалы выступает грама, а ладовые структуры называются рага. В арабской музыке используется система макам, основанная на тетрахордах. В древнегреческой теории существовали тетрахорды и лады (дорийский, фригийский, лидийский и другие), которые легли в основу средневековой европейской модальной системы.
¶Современное употребление термина
В современной музыкальной науке термин «эскала» сохраняется преимущественно в италоязычной и испаноязычной литературе. В русскоязычных учебниках по теории музыки (например, в трудах И. В. Способина, В. А. Вахромеева) используется термин «звукоряд» или «гамма». Тем не менее, слово «эскала» встречается в переводах итальянских вокальных школ, в названиях упражнений (например, scala di do maggiore — гамма до мажор), а также в специальной литературе по истории музыки.
¶Интересные факты
- В старинной итальянской нотации эскала могла записываться не только нотами, но и цифрами (генерал-бас), где цифра обозначала интервал от басового звука.
- Термин «эскала» в переносном смысле применяется в теории риторики и поэтики для обозначения постепенного нарастания выразительности (градации).
- В испанском языке слово escala также означает «остановку» (например, в авиаперелётах), что не связано с музыкальным значением, но демонстрирует многозначность исходного латинского корня.
¶Источники
- Царлино Дж. Le istitutioni harmoniche. — Венеция, 1558.
- Способин И. В. Элементарная теория музыки. — М.: Музгиз, 1963.
- Вахромеев В. А. Элементарная теория музыки. — М.: Музыка, 1966.
- Холопов Ю. Н. Гармония. Теоретический курс. — М.: Музыка, 1988.
- Манчини Дж. Pensieri e riflessioni pratiche sopra il canto figurato. — Вена, 1774.