Корейская народная музыка: жанры и традиции¶

Корейская народная музыка — совокупность музыкальных традиций и жанров, исторически сложившихся на Корейском полуострове и передававшихся устным путём. В отличие от придворной и религиозной музыки, народные жанры (минсогак) исполнялись простыми людьми — крестьянами, рыбаками, шаманами — и отражали быт, труд и верования. Для неё характерны яркая ритмическая основа, импровизация и тесная связь с танцем и пением.

¶Основные жанры

¶Пхансори

Пхансори — сольное повествовательное пение в сопровождении барабана пук. Исполнитель (квандэ) воспроизводит длинную историю, чередуя речитатив (анири) и мелодические пассажи (чорим), используя вокальные приёмы, имитирующие звуки природы. В 2003 году пхансори внесён в список нематериального наследия ЮНЕСКО. Существует пять классических сюжетов, включая «Историю Чхунхян» и «Историю Симчхон».

¶Минё

Минё — обобщённое название народных песен. Делятся на региональные и функциональные: трудовые (песни земледельцев, рыбаков), обрядовые, лирические. Самый известный образец — песня «Ариран», существующая в десятках региональных вариантов. В 2012 году «Ариран» включён в реестр нематериального культурного наследия ЮНЕСКО.

¶Нонак

Нонак — крестьянская музыка, исполняемая духовыми и ударными инструментами во время сельскохозяйственных работ и праздников. Включает игру на чангу (двусторонний барабан), кквэнгвари (малый гонг) и тхэпхёнсо (конический гобой). Сопровождается акробатическими танцами с вращающимися лентами на головных уборах.

¶Самоджульнори

Самоджульнори — инструментальный жанр, возникший из шаманской музыки. Исполняется четырьмя ударными инструментами: чангу, пук, кквэнгвари и чин (большой гонг). Отличается сложными полиритмическими рисунками и постепенным ускорением темпа.

¶Шаманская музыка

Музыка шаманских обрядов (кыт) различается по регионам. На северо-востоке распространён жанр тонгхэан с использованием скрипки хэгым и гобоя пхири, на юго-западе — ситким с доминированием ударных. Мелодии призваны умилостивить духов и ввести участников в транс.

¶Музыкальные инструменты

Народная традиция использует инструменты, многие из которых заимствованы из придворной практики, но получили иную трактовку:

• Каягым — 12-струнная цитра, главный струнный инструмент.
• Тэгым — большая бамбуковая поперечная флейта с мембраной.
• Хэгым — двухструнная смычковая лютня.
• Чангу — барабан в форме песочных часов, задающий ритм.
• Кквэнгвари — маленький гонг, лидирующий в ансамбле.

¶Ритмические системы

Основу организации времени в корейской народной музыке составляют чандан — ритмические циклы. Они различаются по метру (от 4 до 12 долей), темпу и акцентам. Например, чинъян-чандан — медленный шестидольный ритм для торжественных частей, чунмори — умеренный 12-дольный, чаджинмори — быстрый, создающий ощущение нарастающего напряжения. Импровизация солиста всегда опирается на заданный чандан.

¶Традиции исполнения

Народная музыка передавалась устно, от мастера к ученику, поэтому важную роль играет импровизация. Исполнитель вправе варьировать мелодию, текст и украшения в рамках жанрового канона. Пение часто сопровождается жестами и мимикой. В крестьянской музыке исполнители могут танцевать, не прекращая игры на инструменте.

В XX веке жанры минсогак были систематизированы и включены в программу государственных музыкальных школ. С 1960-х годов предпринимаются меры по сохранению жанров: ключевые исполнители получили статус «живых национальных сокровищ» (инган мунхваджэ). Современные музыканты активно сочетают народные ритмы с джазом и роком, однако аутентичная традиция сохраняется в сельских районах и в среде профессиональных ансамблей.

¶Источники

• Корейская традиционная музыка: жанры и инструменты // Национальный центр корейских традиционных искусств (Сеул).
• Howard K. Korean Musical Instruments: A Practical Guide. — Seoul, 1995.
• Song Bang-song. Korean Music: Historical and Other Aspects. — Seoul, 2000.
• Материалы ЮНЕСКО о нематериальном культурном наследии (пхансори, «Ариран»).