Открыть сервис

Кукольная анимация: техника и примеры

Кукольная анимация — это вид объёмной (предметной) анимации, при котором персонажи и декорации создаются из физических материалов (куклы, пластилин, силикон, ткань, металл) и снимаются покадрово: каждый кадр фиксирует незначительное изменение позы или положения объекта, а при непрерывном воспроизведении серии кадров возникает иллюзия движения.

В отличие от рисованной или компьютерной анимации, кукольная техника сохраняет материальность фактуры, глубину сцены и тактильную достоверность. Процесс съёмки крайне трудоёмок: для одной секунды экранного времени требуется от 12 до 24 отдельных кадров (при стандартной частоте 24 кадра в секунду), а перемещение куклы выполняется вручную с точностью до долей миллиметра.

История

Первые эксперименты с объёмной анимацией относятся к концу XIX века. В 1897 году русский оператор и режиссёр Владислав Старевич начал снимать насекомых, используя их высушенные скелеты, покрытые воском и проволокой. Его фильм «Прекрасная Люканида» (1912) произвёл сенсацию, поскольку зрители принимали жуков-актёров за дрессированных. Старевич считается основоположником кукольной анимации как искусства.

В 1930–1950-е годы техника развивалась в СССР (студия «Союзмультфильм», работы Александра Птушко «Новый Гулливер», 1935) и в Чехословакии (Иржи Трнка, Карел Земан). В 1960-х Роман Качанов создал классические советские кукольные фильмы: «Варежка» (1967) и «Чебурашка» (1969). На Западе заметный вклад внёс Уилл Винтон, запатентовавший в 1970-х технику «клеймейшн» (работа с пластилином на плоской поверхности).

С конца XX века кукольная анимация используется реже из-за дороговизны, однако остаётся востребованной в авторском кино и рекламе. Студии Laika (США) и Aardman Animations (Великобритания) продолжают выпускать полнометражные фильмы в этой технике.

Технология производства

Куклы и материалы

Каркас куклы изготавливается из проволоки или шарнирного металлического скелета, обеспечивающего подвижность суставов. Поверх каркаса наносятся слои латекса, силикона, пенополиуретана или пластилина. Головы часто делают сменными для передачи мимики: на каждую эмоцию требуется отдельная деталь. Глаза, брови и рот могут управляться миниатюрными механизмами.

Декорации и съёмка

Сцена строится в масштабе куклы (обычно 1:6 или 1:12). Освещение настраивается жёстко и не меняется между кадрами, иначе возникает мерцание. Съёмка ведётся на цифровую камеру, подключённую к компьютеру: оператор делает кадр, затем вручную корректирует позу куклы, повторяя цикл. Для сложных сцен применяются замена частей тела, тросы и подвесы, которые удаляются при постобработке.

Разновидности

  • Покадровая кукольная анимацияклассический метод с физическими куклами.
  • Пластилиновая анимация — подвид, где персонажи лепятся из пластилина (фильмы Ника Парка «Уоллес и Громит»).
  • Пиксиляция — техника, где в роли кукол выступают живые люди, снятые покадрово (фильмы Яна Шванкмайера).
  • 3D-печать лиц — современный гибрид: для каждой мимики печатаются сменные головы (студия Laika).

Примеры и значимые работы

  • «Новый Гулливер» (1935) — первый полнометражный кукольный фильм с массовыми сценами (около 1500 кукол).
  • «Варежка» (1967) — лирическая короткометражка Романа Качанова о девочке и воображаемой собаке.
  • «Кошмар перед Рождеством» (1993) — полнометражный фильм Тима Бёртона и Генри Селика; использовано около 400 кукол.
  • «Уоллес и Громит: Проклятие кролика-оборотня» (2005) — пластилиновая лента студии Aardman, получившая премию «Оскар».
  • «Коралина в Стране Кошмаров» (2009) — фильм студии Laika, снятый с применением 3D-печати лиц.
  • «Ку! Кин-дза-дза» (2013) — российская полнометражная кукольная экранизация одноимённого фильма Георгия Данелии.

Преимущества и ограничения

Кукольная анимация ценится за уникальную эстетику: зритель ощущает рукотворность, тепло материалов и «живое» присутствие объекта. Она позволяет создавать сцены с реальной глубиной резкости и физическим взаимодействием предметов. Среди недостатков — высокая стоимость (полнометражный фильм может занимать несколько лет), хрупкость кукол и сложность внесения правок: ошибка в одном кадре требует пересъёмки всей сцены.

В современной практике кукольная техника часто комбинируется с компьютерной графикой: цифровые спецэффекты добавляют частицы, фоны или заменяют тросы, сохраняя при этом «живую» основу кадра.

См. также

  • Анимация
  • Пластилиновая анимация
  • Владислав Старевич

Источники

  • Привалова Н. «Кукольная анимация: история и техника» // Искусство кино, 2018.
  • Капков С. «Энциклопедия отечественной мультипликации». М.: Алгоритм, 2006.
  • Официальные материалы студий Laika и Aardman Animations.

BFOmetr — база данных и аналитика по компаниям России.

На главную BFOmetr →