Ли Страсберг

Ли Страсберг (полное имя — Исраэль Ли Страсберг, англ. Lee Strasberg; 17 ноября 1901, Будзанув, Австро-Венгрия — 17 февраля 1982, Нью-Йорк, США) — американский театральный режиссёр, педагог и теоретик театра, один из основоположников и наиболее влиятельных представителей актёрской школы «Системы Станиславского» в США. Известен как создатель и многолетний руководитель Актерской студии (Actors Studio) в Нью-Йорке, где разработал и внедрил собственную методику актёрской подготовки, получившую название «метод Ли Страсберга» (Method Acting). Его подход оказал значительное влияние на развитие американского театра и кинематографа второй половины XX века, воспитав целое поколение выдающихся актёров, включая Марлона Брандо, Мэрилин Монро, Роберта Де Ниро, Аль Пачино и Дастина Хоффмана.

Биография

Ранние годы и эмиграция

Ли Страсберг родился 17 ноября 1901 года в местечке Будзанув (ныне — территория Украины, тогда — Австро-Венгрия) в еврейской семье. Его отец, Барух Страсберг, был портным, мать, Ида (урождённая Оксенберг), занималась домашним хозяйством. В 1909 году семья эмигрировала в США, поселившись в Нью-Йорке, в районе Нижний Ист-Сайд. Страсберг с детства проявлял интерес к театру, посещал спектакли и участвовал в школьных постановках. После окончания средней школы он поступил в Американскую лабораторию театра (American Laboratory Theatre), где впервые познакомился с идеями Константина Станиславского, которые преподавали бывшие участники МХАТа, эмигрировавшие в США.

Начало карьеры и Груп-театр

В 1925 году Страсберг начал работать в театре. В 1931 году он стал одним из основателей и ведущим режиссёром Груп-театра (Group Theatre) — экспериментального коллектива, ставившего перед собой задачу создания реалистичного, социально-ориентированного театра. В Груп-театре Страсберг вместе с Гарольдом Клерманом и Шелли Винтерс начал активно адаптировать систему Станиславского к американским условиям, делая акцент на психологическом реализме и эмоциональной памяти актёра. Среди наиболее известных постановок Страсберга в Груп-театре — «Пробуждение весны» (1931) и «Джонни Джонсон» (1936). Однако из-за творческих и финансовых разногласий Груп-театр распался в 1941 году.

Актерская студия

После роспуска Груп-театра Страсберг на несколько лет отошёл от активной режиссёрской деятельности, сосредоточившись на преподавательской работе. В 1947 году он вместе с Элией Казаном и Робертом Льюисом основал Актерскую студию (Actors Studio) — некоммерческую организацию, предназначенную для профессионального обучения актёров. Студия стала центром развития «метода» Страсберга. В 1951 году, после ухода Казана, Страсберг стал её единоличным художественным руководителем и оставался на этом посту до самой смерти. Под его руководством студия превратилась в легендарное учреждение, где проходили обучение многие будущие звёзды Голливуда.

Преподавательская деятельность и наследие

Страсберг преподавал до конца жизни. Его занятия были известны своей интенсивностью и требовательностью. Он уделял огромное внимание снятию психологических и физических зажимов у актёров, использованию личного опыта и воображения для создания правдивого образа. В 1969 году он основал Институт театра и кино Ли Страсберга (Lee Strasberg Theatre and Film Institute) в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе, который продолжает работу по сей день. Ли Страсберг скончался 17 февраля 1982 года в Нью-Йорке от сердечного приступа.

Метод Ли Страсберга (Method Acting)

Основные принципы

Метод Ли Страсберга представляет собой адаптацию и развитие «системы Станиславского» применительно к американской актёрской школе. Его ключевые принципы включают:

• Эмоциональная память (Affective Memory): актёр использует личные воспоминания и переживания, чтобы вызвать в себе подлинные эмоции, соответствующие состоянию персонажа. Страсберг считал, что это позволяет избежать фальши и механического изображения чувств.
• Снятие зажимов (Relaxation): работа над физическим и психологическим расслаблением, чтобы актёр мог свободно реагировать на сценические обстоятельства.
• Воображение и «магическое если»: актёр должен представить себя в предлагаемых обстоятельствах пьесы, используя воображение для создания внутреннего мира персонажа.
• Концентрация внимания: умение сосредоточиться на объекте, партнёре или внутреннем состоянии, не отвлекаясь на внешние факторы.
• Субтекст: акцент на том, что персонаж на самом деле думает и чувствует, а не на том, что он говорит.

Отличия от системы Станиславского

Хотя Страсберг опирался на идеи Станиславского, его метод имеет существенные отличия. Станиславский в поздний период своей работы делал упор на «метод физических действий» — достижение эмоций через внешние, физические действия. Страсберг, напротив, уделял первостепенное значение внутреннему психологическому процессу, используя эмоциональную память как основной инструмент. Это привело к критике метода за излишний психологизм и риск развития у актёров психологических проблем.

Критика метода

Метод Страсберга неоднократно подвергался критике. Некоторые режиссёры и педагоги (например, Стелла Адлер и Сэнфорд Мейснер, также ученики Станиславского) считали, что чрезмерное увлечение эмоциональной памятью может привести к самолюбованию и потере контроля над ролью. Критики также отмечали, что метод требует от актёра слишком глубокого погружения в личные травмы, что может быть вредно для психики. Однако сторонники метода утверждают, что он позволяет достичь уникальной глубины и правдивости исполнения.

Влияние на кинематограф

Метод Ли Страсберга оказал колоссальное влияние на американский кинематограф, особенно на поколение актёров 1950–1970-х годов. Среди наиболее известных учеников Страсберга:

• Марлон Брандо — его работа в фильмах «Трамвай „Желание“» (1951) и «В порту» (1954) стала эталоном применения метода.
• Мэрилин Монро — училась у Страсберга в Актерской студии и считала его своим наставником.
• Роберт Де Ниро — известен своим перфекционизмом и погружением в роль, что является прямым следствием метода.
• Аль Пачино — также выпускник Актерской студии, неоднократно подчёркивал влияние Страсберга на свою карьеру.
• Дастин Хоффман — использовал метод для создания образов в фильмах «Выпускник» (1967) и «Крамер против Крамера» (1979).

Метод Страсберга стал основой для так называемого «реалистичного» актёрского стиля, который доминировал в американском кино второй половины XX века.

Личная жизнь

Ли Страсберг был женат трижды. Его первая жена, Нора Крейкауэр, умерла в 1930 году. Вторая жена, Паула Страсберг (урождённая Миллер), была актрисой и преподавателем, она помогала мужу в работе со студентами. У них родилось двое детей: сын Джон (род. 1941) — актёр и режиссёр, и дочь Сьюзен (род. 1943) — актриса. Третья жена, Анна Мизрахи, была его секретарём и ассистентом. После смерти Паулы в 1966 году Страсберг женился на Анне в 1967 году.

Память и наследие

• Институт театра и кино Ли Страсберга (Lee Strasberg Theatre and Film Institute) продолжает работу в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе, обучая актёров по его методике.
• В 1996 году имя Ли Страсберга было включено в Зал славы американского театра.
• Его архив и личные вещи хранятся в библиотеке Нью-Йоркского университета.
• В 2011 году в США был выпущен документальный фильм «Ли Страсберг: Метод и безумие» (Lee Strasberg: Method and Madness), посвящённый его жизни и творчеству.

Источники

• Strasberg, Lee. A Dream of Passion: The Development of the Method. — New York: Plume, 1988.
• Hirsch, Foster. A Method to Their Madness: The History of the Actors Studio. — New York: Da Capo Press, 1984.
• Smith, Wendy. Real Life Drama: The Group Theatre and America, 1931–1940. — New York: Alfred A. Knopf, 1990.
• Брук, Питер. Пустое пространство. — М.: Прогресс, 1976.
• Станиславский, К. С. Работа актёра над собой. — М.: Искусство, 1954.