Мазурка — польский народный танец¶
Мазурка — польский народный парный танец и музыкальная пьеса в размере 3/4 с сильной долей на второй или третий такт, получившая широкое распространение в европейской музыкальной культуре XIX века. Термин происходит от пол. mazur — названия жителей Мазовии, исторической области центральной Польши.
¶Происхождение и характерные черты
Мазурка сформировалась в XVI—XVII веках как крестьянский танец в Мазовии, Малой Польше и Подляшье. В XVIII веке она проникла в польские шляхетские салоны, где получила утончённую обработку, а затем распространилась по всей Европе. В России мазурка была известна с конца XVIII века и стала одним из самых популярных бальных танцев пушкинской эпохи — упоминания о мазурке встречаются в «Евгении Онегине» и «Капитанской дочке».
Ключевые музыкальные особенности:
- размер 3/4, но с акцентом на вторую или третью долю, что отличает её от вальса с акцентом на первую;
- ритмические фигуры — «квадрили», синкопы, упорные повторы мелодии;
- темп умеренный или быстрый;
- мелодика основана на пентатонике и ладовых оборотах, характерных для польского фольклора.
Танец исполнялся парами, но без строгой хореографической последовательности: партнёры демонстрировали виртуозность, импровизацию, «подбивки» — быстрые приставные шаги и щелчки каблуками. Мужчина мог приседать, выбрасывать ноги, топать, женщина — кружиться, выполняя лёгкие подскоки.
¶Мазурка в классической музыке
В XIX веке мазурка стала одним из жанров салонной и концертной музыки. Наибольшего развития она достигла в творчестве Фридерика Шопена, который создал свыше 50 мазурок для фортепиано (Op. 6, 7, 10, 17, 24, 30, 33, 41, 50, 56, 59, 63, 68 и другие). Шопеновские мазурки соединили черты польского фольклора с высоким романтическим стилем: в них сочетаются пасторальные интонации, драматические минорные эпизоды и виртуозные пассажи.
Другие композиторы, обращавшиеся к жанру:
- Карл Мария Вебер — мазурки для фортепиано;
- Ференц Лист — мазурки в «Венгерской рапсодии» и отдельных пьесах;
- Александр Скрябин — ранние мазурки, примыкающие к шопеновской традиции;
- Пётр Чайковский, Сергей Танеев, Александр Глазунов — мазурки в составе балетных и оркестровых сочинений.
В балете мазурка появляется как характерный танец: в «Лебедином озере» Чайковского присутствует мазурка, в «Спящей красавице» — мазурка и полонез. В опере этот танец встречается как салонная сцена, подчёркивающая атмосферу бала.
¶Мазурка в бальном танце
С XIX века до начала Первой мировой войны мазурка входила в программу европейских балов наряду с вальсом, кадрилью и полькой. В России она считалась танцем «по вызову»: приглашённая пара могла исполнить мазурку по собственному усмотрению, демонстрируя мастерство. В бальной практике сложились разновидности — «квадриль-мазурка», «мазурка-контрданс».
К началу XX века мазурка вышла из активного бального обихода, сохранившись в концертном репертуаре и фольклорных ансамблях.
¶Мазурка в народной культуре
В современной Польше мазурка остаётся одним из символов национальной культуры. В 2009 году «Мазурка Домбровского» — мелодия, связанная с мазурковой ритмикой — была утверждена гимном Польши. Польские фольклорные коллективы исполняют региональные варианты мазурки — мазовецкую, великопольскую, куявскую, отличающиеся ритмом и манерой исполнения.
В России мазурка сохраняется в репертуаре любительских бальных клубов, реконструирующих танцевальную культуру XIX века, а также в программах камерных оркестров и фортепианных исполнителей.
¶Мазурка в литературе и искусстве
Мазурка неоднократно упоминается в русской литературе как символ бала и светского общества. В «Войне и мире» Льва Толстого мазурка служит фоном для развития отношений между героями. В поэзии Александра Пушкина мазурка связана с образами светского Петербурга. В живописи XIX века сцены мазурки запечатлели работы Винтерхальтера, Кампенденка и других художников.
Источники:
- Музыкальная энциклопедия, т. 3
- Л. А. Штоканова. «Польская музыка XX века»
- В. В. Протопопов. «История западноевропейского музыкального искусства»
- Большая российская энциклопедия, статья «Мазурка»
- С. В. Радциг. «История западноевропейского музыкального искусства»
