Мазурка как польский танец¶

Мазурка (пол. mazurek, mazur) — польский народный танец, а также музыкальный жанр, сформировавшийся на его основе. Относится к группе трёхдольных парных танцев, исполняется в оживлённом темпе с характерными акцентами на второй и третьей долях. Наряду с полонезом и краковяком мазурка является одним из наиболее узнаваемых символов польской музыкальной культуры и получила широкое распространение в европейской профессиональной музыке XIX—XX веков.

¶Происхождение и история

Название танца связывают с этнонимом «мазуры» — жителей Мазовии, исторической области в центральной Польше. Первоначально мазурка бытовала как крестьянский танец в нескольких локальных разновидностях, различавшихся темпом, характером акцентов и фигурами. В XVIII веке она проникла в шляхетскую, а затем и в городскую среду, где приобрела более сдержанный и бальный характер.

В конце XVIII — начале XIX века мазурка распространилась по Европе. Особую популярность она получила в России, куда проникла вместе с польской культурой и быстро вошла в бальный репертуар дворянства. Мазурка стала обязательной частью бала наряду с вальсом и кадрилью, а её исполнение нередко требовало от танцующих хорошей подготовки. В русской литературе XIX века мазурка упоминается как характерная деталь дворянского быта.

¶Музыкальные особенности

Мазурка исполняется в трёхдольном размере (3/4 или 3/8). Её отличительные черты:

• акценты, смещённые со сильной доли на вторую или третью;
• пунктирные ритмические фигуры, придающие музыке остроту;
• умеренно быстрый или быстрый темп;
• ярко выраженная танцевальная ритмическая основа.

Именно ритмическая формула, а не только мелодия, определяет жанр: композиторы часто использовали характерный мазурочный ритм в произведениях, не предназначенных для танца.

¶Разновидности

В польской традиции выделяют несколько типов, близких к мазурке:

В бальной практике эти разновидности нередко объединялись под общим названием «мазурка», что создавало определённую путаницу в терминологии.

¶Мазурка в профессиональной музыке

Жанр мазурки занял важное место в творчестве композиторов-романтиков. Наибольшую известность получили мазурки Фридерика Шопена — около шестидесяти пьес, в которых народный танец превратился в лирическое высказывание с богатой гармонией и тонкой нюансировкой. Шопен сохранил ритмическую основу жанра, но придал ему концертный, а не прикладной характер.

К мазурке обращались также:

• Станислав Монюшко — в операх и вокальной музыке;
• Пётр Чайковский — в балетных и фортепианных сочинениях;
• Александр Скрябин, Сергей Ляпунов и другие русские композиторы;
• Кароль Шимановский и композиторы XX века.

В русской музыке мазурка нередко использовалась как средство национальной характеристики персонажа или сцены — например, в оперных и балетных эпизодах.

¶Мазурка в России

В России мазурка утвердилась как бальный танец в первой половине XIX века. Её отличали сложные фигуры, импровизационность и участие нескольких пар одновременно. Танцмейстеры включали мазурку в программы обучения, а её исполнение считалось признаком хорошего воспитания. В дворянском быту мазурка часто завершала бал, уступая место лишь котильону.

Со временем популярность бального варианта снизилась, но музыкальная традиция сохранилась: мазурки звучат в концертном репертуаре пианистов, в балетных постановках и в обработках народной музыки. В XX веке жанр продолжал привлекать композиторов, а также использовался в киномузыке.

¶Значение

Мазурка сыграла заметную роль в формировании национального музыкального стиля Польши и вошла в общеевропейский музыкальный язык как один из характерных романтических жанров. Её ритмическая формула стала узнаваемым элементом, а произведения Шопена считаются классическим образцом претворения народного танца в профессиональном искусстве. В современной культуре мазурка сохраняется прежде всего как концертный и историко-бытовой танец.

Источники: музыкальные энциклопедии, исследования по истории польской и русской музыки, работы о бальной культуре XIX века.