Meros — древнегреческий музыкальный термин¶
Meros (др.-греч. μέρος, «часть») — термин древнегреческой музыкальной и поэтической теории, обозначавший ритмическую часть стиха или музыкального произведения, а также раздел метрической системы. Понятие использовалось в трактатах по гармонике и метрике и описывало способ деления целого на ритмически завершённые единицы.
¶Происхождение и значение слова
Слово «meros» происходит от греческого корня, означающего «делить, разделять» (сравн. лат. merus — «чистый, не смешанный», хотя этимологическая связь спорна). В древнегреческом языке «μέρος» имело широкое значение «часть, доля, раздел» и применялось в разных областях: в музыке — как ритмическая часть, в метрике — как стихотворная единица, в философии — как элемент целого.
¶Мерос в древнегреческой метрике
В теории стихосложения мерос обозначал часть стиха, ограниченную ритмической паузой или синтаксической границей. Стих делился на два мероса — так называемые «полустишие» (др.-греч. ἡμιστίχιον), каждое из которых могло завершаться цезурой. Классический ямбический диметр, например, состоял из двух меросов по две стопы в каждом.
В метрике термин также использовался для обозначения отдельных частей сложных стихотворных размеров. Так, в элегическом дистихе первый стих (гекзаметр) и второй (пентаметр) иногда рассматривались как два мероса единой ритмической конструкции.
¶Мерос в музыкальной теории
В трактатах по гармонике — прежде всего у Аристида Квинтилиана (II век н. э.) и в анонимных «Делиях» («Anonymi variae de musica scripta») — мерос описывал ритмическую часть мелодического целого. Музыкальный мерос представлял собой законченный ритмический рисунок, соответствовавший стихотворной строке или её половине.
Аристид Квинтилиан в трактате «О музыкальном устроении» («De musica institutione») разделял музыкальное произведение на меросы, сопоставляя их с частями поэтического текста. По его учению, ритмическая структура музыки должна была точно следовать ритму слова, а мерос был той единицей, в которой это соответствие проявлялось.
¶Мерос и ритмическая система
В древнегреческой ритмике мерос входил в иерархию ритмических единиц. Полный ритмический цикл (тактовая группа) делился на меросы, каждый из которых состоял из ритмических «фигур» (др.-греч. χαρακτῆρες) — комбинаций долгих и кратких элементов. Мерос мог быть простым (состоящим из одной фигуры) или сложным (объединяющим несколько фигур).
Такая система позволяла описывать ритмическую структуру как поэтических, так и музыкальных произведений на одном языке, что было важно для античной теории, где поэзия, музыка и танец рассматривались как неразрывное единство.
¶Употребление в более поздней традиции
В византийской теории музыки термин «meros» сохранялся, хотя его содержание постепенно менялось. В византийских нотных рукописях (X–XV века) слово «μέρος» могло обозначать отдельную часть богослужебного песнопения — например, раздел канона или стихиру.
В европейской музыкальной науке Нового времени термин употреблялся редко и преимущественно в контексте изучения античной теории. Интерес к нему возобновился в XIX веке в связи с работами по исторической метрике и гармонике — прежде всего в трудах немецких филологов и музыковедов, изучавших Аристида Квинтилиана и анонимные трактаты.
¶См. также
¶Источники
- Аристид Квинтилиан. О музыкальном устроении / Пер. с др.-греч. М., 1903.
- Маркетти Б. Аристид Квинтилиан и античная теория музыки. М., 2009.
- West M. L. Ancient Greek Music. Oxford, 1992.
- Mathiesen T. J. Apollo's Lyre: Greek Music and Music Theory in Antiquity and the Middle Ages. Lincoln, 1999.