Открыть сервис

Момондо — японский скульптор и художник

Момондо (яп. 百々門, настоящее имя и биография точно не документированы) — японский скульптор, художник и мастер декоративно-прикладного искусства, работавший в период Муромати (XIV–XV веков). Известен прежде всего как один из наиболее значительных резчиков по дереву, создававших буддийскую скульптуру в русле традиции, связанной с монастырём Тодай-дзи и школой Кэй, а также как автор ряда масок для театра но. Точные даты жизни не установлены; большинство исследователей относят его деятельность к первой половине XV века.

Исторический контекст

Период Муромати в Японии — время становления дзэн-буддизма, расцвета театра но и формирования эстетики, основанной на сдержанности и недосказанности. Скульптура этого времени развивалась в двух направлениях: монументальные храмовые образы и небольшие камерные работы для личного поклонения. Момондо принадлежал к числу мастеров, работавших в обоих жанрах.

Значительное влияние на его творчество оказала школа Кэй — династия скульпторов, основанная Ункэем (Ункэй, XIII век) и его сыном Косё, которые создавали реалистичные, динамичные изображения буддийских божеств. Мастера этой школы работали преимущественно с деревом, применяя технику ёсэги-дзукури — сборки скульптуры из нескольких блоков, что позволяло создавать крупные фигуры и упрощало их транспортировку и реставрацию.

Творчество и техника

Момондо работал преимущественно с деревом (кипарисовик, камфорное дерево), применяя полихромию и золочение. Его техника сочетает традиционные приёмы школы Кэй с индивидуальной манерой: более мягкой моделировкой лиц, вниманием к деталям одежды и характерной асимметрией поз.

Среди приписываемых ему работ исследователи называют:

  • статуи буддийских божеств и святых для храмов региона Кансай;
  • маски для театра но, в том числе маски стариков и демонов;
  • декоративные рельефы для храмовых интерьеров.

Атрибуция работ Момондо остаётся сложной задачей: подпись мастера сохранилась лишь на нескольких произведениях, а значительная часть наследия утрачена в ходе войн и пожаров. Ряд атрибуций основан на стилистическом анализе и храмовых записях.

Маски театра но

Отдельное направление — маски но, которые в период Муромати стали самостоятельным видом искусства. Мастер, создающий маску, должен был передать не конкретную эмоцию, а её подвижную границу: выражение лица меняется в зависимости от угла наклона головы актёра и освещения. Момондо приписывают несколько масок типа «дзё» (старик) и «отоко» (мужской образ), для которых характерны удлинённый овал лица, тонкие брови и слегка прикрытые глаза.

Маски но изготавливались из древесины кипарисовика, покрывались грунтом из смеси мела и клея, затем расписывались и лакировались. Технология требовала точного расчёта толщины стенок: слишком тонкая маска деформируется, слишком толстая — тяжела для актёра.

Значение и изучение

Момондо не относится к числу широко известных мастеров за пределами Японии, однако в японской историографии искусства он рассматривается как представитель переходного этапа между монументальной скульптурой Камакура и более камерной традицией Муромати. Его работы изучаются в контексте истории японской деревянной скульптуры и театрального реквизита.

Основные сведения о мастере содержатся в храмовых документах, каталогах музейных собраний (в частности, Токийского национального музея и Национального музея Киото) и в исследованиях по истории японской скульптуры. Значительный вклад в атрибуцию внесли японские искусствоведы XX века, изучавшие технику ёсэги-дзукури и стилистические особенности региональных школ.

Проблемы атрибуции

Как и для многих мастеров средневековой Японии, биография Момондо реконструируется фрагментарно. Отсутствуют точные даты рождения и смерти, не установлено место рождения, не сохранилось прижизненных письменных свидетельств. Часть работ, традиционно связываемых с его именем, может принадлежать ученикам или последователям мастерской. Это типичная ситуация для японского средневекового искусства, где авторство часто определялось принадлежностью к школе, а не индивидуальной подписью.

Современные методы исследованиядендрохронология, анализ пигментов, рентгенография — позволяют уточнять датировку и выявлять следы реставраций, однако окончательная атрибуция ряда произведений остаётся дискуссионной.

Источники

  • Общие труды по истории японского искусства периода Муромати.
  • Каталоги собраний Токийского национального музея и Национального музея Киото.
  • Исследования по технике ёсэги-дзукури и школе Кэй.
  • Работы по истории театра но и японской театральной маски.