Открыть сервис

Прелюдия Рахманинова op. 32 № 12: анализ

Прелюдия Рахманинова op. 32 № 12 — соль-диез минорная пьеса для фортепиано, написанная Сергеем Васильевичем Рахманиновым в 1910 году и входящая в цикл из тринадцати прелюдий (op. 32). Это одна из наиболее часто исполняемых и записываемых прелюдий композитора, представляющая собой лирико-драматическую миниатюру в жанре «элегии», сочетающую черты баркаролы и траурного марша.

История создания

Цикл op. 32 был сочинен Рахманиновым летом 1910 года в имении Ивановка (Тамбовская губерния) в период творческой зрелости, после завершения Третьего фортепианного концерта. В отличие от ранних прелюдий op. 23 (1901–1903), новый цикл отличается большей камерностью и психологической глубиной. Двенадцатая прелюдия была написана одной из последних в цикле — в августе 1910 года. Впервые исполнена самим автором 5 февраля 1911 года в Москве в Малом зале Благородного собрания. В 1938 году композитор включил её в свою знаменитую запись для фирмы «RCA Victor», сделанную в Лондоне.

Музыкальная форма и структура

Прелюдия написана в простой трёхчастной форме (A–B–A) с кодой, что нетипично для рахманиновских миниатюр, чаще использующих сквозное развитие. Размер — 3/4, темп — Lento (медленно), тональность — соль-диез минор.

Первый раздел (такты 1–15)

Основная тема излагается в среднем и низком регистрах на фоне мерно покачивающегося аккомпанемента шестнадцатыми. Мелодия, построенная на нисходящих секундовых интонациях, носит характер сдержанной скорби. Фактура близка к хоральной: бас движется по квинтам (соль-диез — до-диез — фа-диез), создавая ощущение архаической суровости. Гармонический язык опирается на натуральный минор с редкими отклонениями в параллельный мажор (H-dur), которые возникают лишь в кульминационных всплесках.

Второй раздел (такты 16–37)

Средняя часть контрастна: появляется более подвижная фигурация, фактура уплотняется, динамика возрастает от piano до fortissimo. Тематический материал трансформируется в страстный декламационный монолог, сопровождаемый широкими арпеджио. Кульминация (такты 30–34) построена на мощных аккордовых последованиях с задержаниями, характерными для рахманиновского «колокольного» письма. Здесь отчетливо слышны интонации Dies irae — средневекового секвенции, которая стала лейтмотивом творчества композитора.

Реприза и кода (такты 38–52)

Реприза сокращена и динамизирована: тема проходит на фоне более плотного аккомпанемента, но вскоре растворяется в нисходящих пассажах. Кода (такты 45–52) построена на затухающих повторах тонической терции, завершаясь просветлённым соль-диез мажорным трезвучием — редкий для минорных пьес Рахманинова пример «трагического просветления», а не безысходного угасания.

Исполнительская традиция

Прелюдия op. 32 № 12 входит в репертуар практически всех крупных пианистов XX–XXI веков. Среди эталонных интерпретаций — записи Владимира Ашкенази, Святослава Рихтера (1969, Большой зал консерватории), Николая Луганского и самой записи автора 1938 года. Авторское исполнение отличается более быстрым темпом и меньшей романтизацией, чем принято в более поздней традиции.

Значение в контексте цикла

В структуре op. 32 двенадцатая прелюдия выполняет роль лирической кульминации цикла, расположенной между виртуозной токкатой № 11 и торжественным финалом № 13 (Des-dur). Её эмоциональный диапазон — от сдержанной скорби до страстного порыва — делает пьесу одной из вершин рахманиновской камерной лирики. Исследователи (Ю. Келдыш, А. Кандинский) отмечают в ней черты предвосхищения позднего стиля композитора, в частности — «Симфонических танцев» (1940).

Интересные особенности

  • Прелюдия — одна из немногих пьес Рахманинова, где тональность соль-диез минор (шесть диезов) используется не как виртуозная, а как сугубо лирическая.
  • В коде композитор применяет приём энгармонической модуляции, плавно переводящий минор в одноимённый мажор без ощутимого «перелома».
  • Пьеса часто используется в педагогической практике как образец рахманиновской полифонии «пластов»: мелодия, гармоническая фигурация и бас существуют независимо.

Источники

  • Келдыш Ю. В. Рахманинов и его время. — М.: Музыка, 1973.
  • Кандинский А. И. Очерки по истории русской музыки конца XIX — начала XX века. — М.: Музыка, 1982.
  • Harrison M. Rachmaninoff: Life, Works, Recordings. — London: Continuum, 2005.
  • Нотное издание: Рахманинов С. В. Прелюдии для фортепиано. Соч. 32. — М.: Музыка, 1978.

BFOmetr — база данных и аналитика по компаниям России.

На главную BFOmetr →