Открыть сервис

Серенада как музыкальный жанр

Серенада — музыкальный жанр, первоначально представлявший собой вечернюю или ночную песню, исполняемую под окнами возлюбленной, а позднее развившийся в самостоятельное инструментальное произведение и многочастную циклическую форму. Термин происходит от итальянского serenata, восходящего к латинскому serenus — «ясный», «тихий», что указывает на исполнение в спокойное вечернее время. Серенада объединяет вокальные и инструментальные традиции и занимает заметное место в западноевропейской и русской музыке XVIII–XIX веков.

Происхождение и ранние формы

Истоки жанра лежат в средневековой и ренессансной бытовой музыке. В Италии и Испании серенадой называли песню, которую певец или небольшой ансамбль исполнял вечером под окнами или балконом адресата. Исполнение часто сопровождалось аккомпанементом лютни, гитары или мандолины. К XVI–XVII векам серенада становится устойчивой формой придворной и городской культуры: её заказывали для чествования знатных особ, а также как знак любовного признания.

В XVII–XVIII веках в Италии и Австрии сложилась так называемая «драматическая серенада» — полутеатральное произведение с пением, хором и оркестром, исполнявшееся по случаю торжеств: именин, свадеб, приезда высоких гостей. Такие сочинения писали, в частности, Алессандро Скарлатти и Иоганн Адольф Хассе.

Классификация

Серенаду принято разделять на несколько типов:

ТипХарактеристикаПримеры
Вокальная бытоваяПесня под аккомпанемент, вечернее исполнениеИтальянские и испанские народные серенады
Драматическая (сценическая)Крупное произведение с солистами, хором, оркестромПридворные серенады XVIII века
ИнструментальнаяМногочастный цикл для ансамбля или оркестраВ. А. Моцарт, Й. Гайдн
Камерно-вокальнаяПесня-романс с сопровождениемФ. Шуберт, М. И. Глинка

Инструментальная серенада

Во второй половине XVIII века серенада превращается в инструментальный жанр. В творчестве венских классиков она сближается с дивертисментом и кассацией — многочастным произведением развлекательного, светлого характера, предназначенным для исполнения на открытом воздухе. Классический образец — «Маленькая ночная серенада» В. А. Моцарта (1787), сочетающая изящество, танцевальные ритмы и прозрачную оркестровку. Йозеф Гайдн также обращался к этой форме, а Людвиг ван Бетховен использовал её элементы в отдельных сочинениях.

В XIX веке инструментальная серенада приобретает лирико-романтический оттенок. Она нередко строится на певучей, «поющей» мелодии, имитирующей вокальное исполнение. Известны серенады для струнного оркестра, фортепиано, скрипки с оркестром. К жанру обращались Феликс Мендельсон, Иоганнес Брамс, Пётр Чайковский (Серенада для струнного оркестра, 1880), Антонин Дворжак, Эдвард Элгар.

Серенада в русской музыке

В России серенада вошла в обиход в XVIII веке вместе с европейскими музыкальными традициями. Она звучала в дворянском быту как салонная песня и как инструментальная пьеса. В XIX веке жанр получил развитие в русском романсе: характерные примеры — «Серенада» М. И. Глинки, «Серенада Дон Жуана» из оперы «Каменный гость» А. С. Даргомыжского на текст А. С. Пушкина. Пётр Чайковский создал одну из вершин жанра — Серенаду для струнного оркестра, где вторая часть («Вальс») и четвёртая (финал) соединяют классическую форму с русской песенной интонацией.

В XX веке к серенаде обращались композиторы разных направлений, используя её как повод для лирического высказывания и стилизации.

Характерные черты

Для серенады типичны:

  • спокойный, светлый, лирический характер;
  • преобладание певучей мелодии, часто имитирующей вокал;
  • умеренный темп, ясная гармония, прозрачная фактура;
  • связь с вечерней, «ночной» образностью;
  • в вокальной форме — обращение к возлюбленной, восхваление адресата.

В инструментальном цикле нередко присутствуют части танцевального происхождения — вальс, менуэт, марш.

Значение и влияние

Серенада сыграла роль связующего звена между бытовой и профессиональной музыкой. Из уличной песни она превратилась в концертный жанр, сохранив при этом камерность и лирическую окраску. Её влияние заметно в романсе, ноктюрне, в отдельных оркестровых сюитах. В массовой культуре XX–XXI веков слово «серенада» стало нарицательным обозначением любой лирической песни, исполняемой в честь кого-либо, что отражает устойчивость первоначального смысла жанра.

Источники: Музыкальная энциклопедия; Большая российская энциклопедия; учебные курсы по истории музыки; исследования по истории европейского музыкального быта.