Открыть сервис

Сычуаньская опера

Сычуаньская опера (кит. трад. 川劇, упр. 川剧, пиньинь Chuānjù) — один из основных жанров традиционной китайской оперы, сформировавшийся в провинции Сычуань и распространённый также в соседних регионах (Чунцин, Гуйчжоу, Юньнань). Отличается ярким синкретизмом: сочетает пение, декламацию, танец, акробатику, боевые искусства и элементы циркового искусства. Ключевой особенностью, выделяющей сычуаньскую оперу среди других китайских оперных традиций, является техника «мгновенной смены масок» (бяньлянь), а также использование «огнедышания» и «смены одежды».

История

Происхождение

Истоки сычуаньской оперы восходят к эпохе Тан (618—907), когда в регионе существовали местные песенно-танцевальные представления, известные как «чуаньцзюй». В период Сун (960—1279) в Сычуани получили распространение театрализованные действа, сочетавшие музыку, пантомиму и акробатику. Однако как самостоятельный жанр сычуаньская опера сложилась значительно позже — в эпоху Мин (1368—1644) и окончательно оформилась в середине династии Цин (1644—1912).

Формирование в эпоху Цин

В XVIII веке в Сычуань хлынул поток мигрантов из других провинций Китая, что привело к смешению местных оперных традиций с привнесёнными стилями. В результате слияния пяти основных школ — гаоцян (высокий напев), куньцян (куньшаньский напев), хуцинь (струнный напев), таньси (струнный напев с ударными) и дэнси (фонарное действо) — к концу XIX века сформировалась единая сычуаньская опера. В 1912 году в Чэнду было основано первое профессиональное объединение артистов — «Труппа трёх праздников» (Саньцинхуэй), что способствовало стандартизации репертуара и техник.

XX век и современность

В 1950-е годы, после образования КНР, сычуаньская опера получила государственную поддержку: были созданы учебные заведения и профессиональные труппы. В период Культурной революции (1966—1976) традиционные оперы, включая сычуаньскую, подверглись гонениям как «феодальные пережитки», многие артисты были репрессированы, а репертуар сокращён до революционных постановок. С конца 1970-х годов началось возрождение жанра. В 2006 году сычуаньская опера была включена в первый список нематериального культурного наследия Китая на государственном уровне. В 2010-е годы она получила международную известность, особенно благодаря технике бяньлянь, которая стала популярна на гастролях и в интернете.

Характерные особенности

Техника «мгновенной смены масок» (бяньлянь)

Бяньлянь (кит. 变脸, «изменение лица») — самая узнаваемая техника сычуаньской оперы. Исполнитель в считанные доли секунды меняет одну маску на другую, не используя рук (или используя их в отвлекающем жесте). Количество масок может достигать десяти и более за одно представление. Традиционно маски изготавливаются из тонкой бумаги или шёлка, пропитанных специальным составом, и крепятся на лице с помощью растительного клея. Секрет техники строго охраняется и передаётся только внутри семей или мастеров. Существует несколько версий происхождения бяньлянь: от древнего ритуала отпугивания злых духов до маскировки воинов в бою.

Огнедышание

Ещё одна зрелищная техника — тухо (кит. 吐火, «выплёвывание огня»). Артист, используя специальную жидкость (обычно керосин или спирт), выдыхает струю пламени, направляя её в сторону. Техника требует высокой осторожности и длительной тренировки, так как связана с риском ожогов. Огнедышание часто используется в сценах, изображающих демонов, воинов или божеств.

Смена одежды (чжуаньи)

Техника чжуаньи (кит. 转衣, «смена одежды») позволяет артисту мгновенно изменить костюм, не покидая сцены. Одежда имеет специальные застёжки и складки, которые распускаются одним движением, открывая новый слой. Эта техника используется для обозначения смены персонажа или его эмоционального состояния.

Вокальные и инструментальные особенности

В сычуаньской опере используется пять основных вокальных стилей, соответствующих пяти школам:

  • Гаоцян — высокий, пронзительный напев с использованием фальцета.
  • Куньцян — мелодичный, плавный стиль, заимствованный из куньшаньской оперы.
  • Хуцинь — аккомпанемент струнных инструментов (хуцинь, эрху).
  • Таньси — ритмичный, ударный стиль с использованием барабанов и гонгов.
  • Дэнси — лёгкий, фольклорный стиль, часто связанный с комедийными сценами.

Оркестр сычуаньской оперы включает традиционные китайские инструменты: эрху, пипа, суона, дицзы, барабаны (гу), гонги (ло), тарелки (бо) и деревянные колотушки (бань). Музыкальное сопровождение импровизационно и подчиняется действию на сцене.

Репертуар и амплуа

Репертуар

Традиционный репертуар сычуаньской оперы насчитывает более 2000 пьес, которые делятся на три основные категории:

  • Исторические драмы (чжэнцзюй) — основаны на событиях китайской истории, например, «Троецарствие» или «Речные заводи».
  • Бытовые комедии (сицзюй) — изображают повседневную жизнь простых людей, часто с сатирическим оттенком.
  • Мифологические и фантастические пьесы (шэньхуацзюй) — включают сюжеты из даосской и буддийской мифологии, например, «Путешествие на Запад».

Амплуа

Как и в других китайских операх, в сычуаньской выделяются четыре основных амплуа (по системе «шэн, дань, цзин, чоу»):

  • Шэн — положительный герой-мужчина (воин, учёный, чиновник).
  • Дань — женская роль (молодая девушка, старуха, воительница).
  • Цзин — мужская роль с раскрашенным лицом (военачальник, злодей, божество).
  • Чоу — комический персонаж (клоун, слуга, пьяница).

Особенностью сычуаньской оперы является более свободное обращение с амплуа: актёры могут играть несколько ролей в одном спектакле, а также использовать элементы акробатики и боевых искусств независимо от амплуа.

Современное состояние и критика

Сохранение и популяризация

Сычуаньская опера входит в список нематериального культурного наследия Китая. В провинции Сычуань действуют более 30 профессиональных трупп, крупнейшие из которых — Сычуаньский оперный театр в Чэнду и Чунцинский оперный театр. В 2010-е годы жанр активно выходил на международную арену: гастроли проходили в Европе, США, Японии, Австралии. В России отдельные выступления сычуаньской оперы были показаны в рамках фестивалей китайской культуры в Москве и Санкт-Петербурге.

Критика и вызовы

Несмотря на популярность, сычуаньская опера сталкивается с рядом проблем:

  • Коммерциализация — техника бяньлянь часто используется в туристических шоу, что приводит к упрощению и потере художественной глубины.
  • Утрата традиций — молодые артисты всё реже осваивают полный спектр техник, фокусируясь на зрелищных элементах.
  • Конкуренция с современными медиа — молодёжь предпочитает кино, телевидение и интернет-развлечения, что снижает интерес к традиционному театру.
  • Секретность техник — строгая передача знаний внутри узкого круга мастеров замедляет обучение и может привести к утрате уникальных навыков.

Интересные факты

  • В 2019 году на Всемирном фестивале цирка в Монте-Карло артисты сычуаньской оперы получили «Золотого клоуна» за номер с бяньлянь.
  • В 2021 году китайский режиссёр Чжан Имоу снял фильм «Клинок славы», в котором ключевой сценой является представление сычуаньской оперы.
  • В городе Чэнду существует музей сычуаньской оперы, где выставлены более 500 масок и костюмов разных эпох.

Источники

  • «Энциклопедия китайской оперы» (под ред. Чжоу Юйцзюня), Пекин, 2002.
  • Mackerras, C. «Chinese Theatre: From Its Origins to the Present Day». University of Hawaii Press, 1983.
  • «Традиционный театр Китая: история и современность» (сборник статей), М.: Наука, 2005.
  • Материалы сайта ЮНЕСКО (раздел «Нематериальное культурное наследие Китая»).
  • «Сычуаньская опера: искусство мгновенной смены масок» — статья в журнале «Китай», № 4, 2018.

BFOmetr — база данных и аналитика по компаниям России.

На главную BFOmetr →