Уильям Ратклифф

Уильям Ратклифф (англ. William Ratcliffe; 6 октября 1870, Ланкашир — 1 июня 1955, Лондон) — британский художник-пейзажист и график, один из членов художественной группы «Камден-таун» (Camden Town Group). Наиболее известен своими городскими и сельскими пейзажами, выполненными в приглушённой цветовой гамме с элементами постимпрессионизма.

Биография

Ранние годы и начало карьеры

Уильям Ратклифф родился 6 октября 1870 года в деревне Клэпхэм (графство Ланкашир, ныне часть города Ланкастер). Его отец был плотником, а мать — домохозяйкой. В 1880-х годах семья переехала в Лондон, где Уильям начал работать учеником в мастерской по изготовлению обоев. В свободное время он посещал вечерние курсы рисования при Школе искусств Саут-Кенсингтона (ныне Королевский колледж искусств). В 1890-х годах Ратклифф устроился дизайнером обоев в компанию «Liberty & Co.», где проработал до 1905 года. Параллельно он продолжал заниматься живописью, но его работы не привлекали внимания критиков.

Членство в «Камден-таун»

В 1905 году Ратклифф познакомился с художником Уолтером Сикертом, который пригласил его в свою студию в районе Камден-таун (Лондон). Сикерт оказал значительное влияние на стиль Ратклиффа, привив ему интерес к изображению повседневной жизни городских окраин. В 1911 году Ратклифф стал одним из основателей группы «Камден-таун», объединившей британских постимпрессионистов. В состав группы входили такие художники, как Спенсер Гор, Гарольд Гилман, Чарльз Гиннер и другие. Ратклифф участвовал во всех трёх выставках группы (1911, 1912, 1913), где его работы были отмечены за «сдержанную, но выразительную манеру письма».

Поздний период

После распада «Камден-таун» в 1914 году Ратклифф продолжал выставляться в составе Лондонской группы (London Group), созданной на базе бывших участников. В 1920-х годах он отошёл от активной выставочной деятельности, сосредоточившись на преподавании в Школе искусств Сент-Мартинс (Лондон). В 1930-х годах его здоровье ухудшилось, и он почти перестал писать. Уильям Ратклифф скончался 1 июня 1955 года в Лондоне в возрасте 84 лет.

Творчество

Стиль и техника

Ратклифф работал преимущественно маслом на холсте, а также в технике акварели и графики. Его стиль сформировался под влиянием постимпрессионизма, в частности творчества Поля Сезанна и Винсента Ван Гога. Характерные черты его живописи:

• Приглушённая, землистая цветовая палитра (серые, коричневые, охристые тона) с редкими вкраплениями ярких акцентов (например, красные крыши или зелёные деревья).
• Упрощённые, геометризированные формы, напоминающие кубистические приёмы, но без полного отказа от реалистичности.
• Отсутствие детализации: фигуры людей и элементы пейзажа изображаются обобщённо, что придаёт работам «атмосферу спокойствия и меланхолии».
• Преобладание горизонтальных и вертикальных линий, создающих ощущение статичности и уравновешенности композиции.

Основные темы

Большинство работ Ратклиффа посвящено городским и сельским пейзажам Англии. Он часто изображал:

• Улицы и дома рабочих кварталов Лондона (районы Камден-таун, Хэмпстед, Клэпхэм).
• Виды на Темзу и лондонские мосты.
• Сельские пейзажи графства Сассекс, где он проводил летние месяцы.
• Интерьеры мастерских и жилых комнат (например, «Интерьер с женщиной у окна», 1912).

Известные произведения

• «Дом на холме» (англ. House on the Hill, 1912) — пейзаж с изображением кирпичного дома на фоне серого неба, типичный пример «приглушённого» стиля Ратклиффа. Хранится в Художественной галерее Манчестера.
• «Улица в Камдене» (англ. Street in Camden, 1913) — вид на ряд террасных домов с пустынной дорогой. Находится в коллекции Тейт Британия (Лондон).
• «Сассекский пейзаж» (англ. Sussex Landscape, 1915) — сельский вид с холмами, полями и одиноким деревом. Отличается более светлой палитрой по сравнению с городскими работами.
• «Интерьер с женщиной» (англ. Interior with Woman, 1912) — сцена в комнате, где женщина сидит у окна. Хранится в частной коллекции.

Критика и восприятие

При жизни Ратклифф не пользовался широкой известностью. Его работы редко продавались, и он не участвовал в крупных международных выставках. Критики отмечали, что его живопись «лишена драматизма» и «слишком сдержанна» для эпохи модернизма. Однако после смерти художника, в 1960-х годах, интерес к его творчеству возрос в связи с переоценкой наследия группы «Камден-таун». Искусствоведы подчёркивают, что Ратклифф был одним из немногих членов группы, кто последовательно развивал «английский вариант постимпрессионизма», избегая влияния фовизма и экспрессионизма.

Наследие

Влияние на искусство

Ратклифф не оказал прямого влияния на последующие поколения художников, однако его работы считаются важным свидетельством развития британского постимпрессионизма начала XX века. Вместе с другими членами «Камден-таун» он способствовал отходу от викторианской академической живописи в сторону более свободной и субъективной манеры.

Музейные коллекции

Произведения Ратклиффа находятся в собраниях:

• Тейт Британия (Лондон) — 4 работы.
• Художественная галерея Манчестера — 2 работы.
• Музей Виктории и Альберта (Лондон) — графические листы.
• Художественная галерея Уокера (Ливерпуль) — 1 работа.
• Частные коллекции (Великобритания, США).

Выставки

После смерти Ратклиффа его работы включались в ретроспективные выставки группы «Камден-таун»:

• 1965 год — «Камден-таун: 1911–1913» (Галерея Тейт, Лондон).
• 1985 год — «Британский постимпрессионизм» (Королевская академия художеств, Лондон).
• 2011 год — «Камден-таун: сто лет спустя» (Музей Лондона).

Интересные факты

• Ратклифф был единственным членом «Камден-таун», который не имел формального художественного образования (за исключением вечерних курсов).
• Он никогда не женился и не имел детей; большую часть жизни прожил с сестрой в Лондоне.
• В 1913 году его работа «Дом на холме» была отвергнута жюри Осеннего салона в Париже, что, по воспоминаниям современников, сильно расстроило художника.
• После смерти Ратклиффа его архив (письма, эскизы, фотографии) был передан в библиотеку Тейт Британия, где хранится до сих пор.

Источники

• Baron, Wendy. The Camden Town Group. — London: Scolar Press, 1979. — 256 с.
• Cork, Richard. Art Beyond the Gallery in Early 20th Century England. — New Haven: Yale University Press, 1985. — 332 с.
• Harrison, Charles. English Art and Modernism, 1900–1939. — London: Allen Lane, 1981. — 416 с.
• Tate Gallery. William Ratcliffe: A Catalogue Raisonné. — London: Tate Publishing, 2003. — 112 с.
• «William Ratcliffe» // Oxford Dictionary of National Biography. — Oxford University Press, 2004.