Васса Железнова¶

Васса Железнова — центральный персонаж одноимённых пьес русского писателя Максима Горького («Васса Железнова», первый вариант — 1910 год, вторая редакция — 1935 год), судовладелица и глава купеческой семьи, чей образ стал одним из самых ярких воплощений «хозяев жизни» в русской литературе начала XX века.

¶История создания

Впервые пьеса «Васса Железнова» была опубликована в 1910 году в сборнике «Знание». Первоначальный замысел возник у Горького под впечатлением от нижегородского купеческого быта и семейных драм, свидетелем которых он был. Первая редакция представляла собой драму о столкновении поколений в купеческой семье, где главная героиня пытается сохранить дело и имущество, раздираемое наследниками.

В 1935 году Горький существенно переработал пьесу, создав вторую редакцию. В ней он усилил социально-политическое звучание, сделав акцент на классовом антагонизме. Если в первой версии Васса — прежде всего мать и хозяйка, то во второй — хищница, олицетворяющая хищническую сущность буржуазии. Вторая редакция стала более известной и именно она ставилась в советских театрах.

¶Образ Вассы

Васса Борисовна Железнова — владелица крупного пароходства, женщина властная, расчётливая и волевая. Она управляет не только бизнесом, но и всей семьёй: сыновьями, невестками, братом мужа. Её характер сочетает в себе черты рачительной хозяйки, деспотичной матери и человека, подчинившего всю жизнь одной цели — сохранению и приумножению капитала.

В первой редакции Васса изображена более человечной: она пытается спасти сына от уголовного преследования, заботится о внуках, однако её материнская любовь приобретает уродливые формы из-за собственнических инстинктов. Во второй редакции Горький делает её фигуру более однозначно отрицательной: Васса признаётся в убийстве мужа, отравив его, чтобы избежать разорения семьи и позора.

Ключевая черта героини — трагическое противоречие между материнским долгом и логикой капиталистического выживания. Она готова пожертвовать счастьем детей ради дела, но в финале остаётся в полном одиночестве, понимая, что наследники не способны продолжить её дело.

¶Сюжет

Действие разворачивается в доме Железновых. Глава семьи, муж Вассы, Сергей Петрович, уличен в растлении малолетней и находится под следствием. Васса, чтобы избежать скандала и краха фирмы, принуждает его к самоубийству (в первой редакции — добивается его смерти через брата мужа, во второй — сама даёт ему яд).

После смерти мужа Васса пытается удержать контроль над наследством. Её сын Павел — революционер, находящийся в тюрьме, отказывается от наследства в пользу партии. Другой сын, Семён, — безвольный и пьющий, женат на Рашели, еврейке, которая также причастна к революционной деятельности. Васса стремится отобрать у невестки внучку, считая, что та не сможет дать ребёнку должное воспитание.

Параллельно развивается линия брата мужа, Прохора, который претендует на часть наследства и пытается шантажировать Вассу. В финале Васса остаётся одна: сыновья либо мертвы, либо отреклись от неё, невестка уезжает, а сама героиня, почувствовав сердечный приступ, понимает тщетность своих усилий — империя, построенная ценой преступлений, рушится.

¶Художественные особенности

Пьеса написана в традициях критического реализма. Горький использует плотный, лаконичный диалог, в котором раскрываются характеры персонажей. Васса говорит мало, но каждая её реплика весома и выдает глубокий, расчётливый ум.

Особую роль играет речевая характеристика героини: она говорит языком купеческой среды, использует пословицы, поговорки, но при этом в её лексикон проникают термины делового мира. Горький мастерски показывает, как за внешней простотой и даже грубостью скрывается незаурядная личность, способная на сильные чувства, но подавившая их во имя дела.

Символичен образ дома Железновых — тяжёлого, мрачного купеческого особняка, который становится метафорой тюрьмы, где задыхаются все его обитатели. Корабли, пароходы, упоминаемые в пьесе, символизируют дело Вассы, которое она ценит превыше всего.

¶Сценическая история

Премьера первой редакции пьесы состоялась в 1910 году в Московском Художественном театре. Роль Вассы исполнила актриса Ольга Книппер-Чехова. Спектакль имел успех у публики, однако критики отмечали некоторую растянутость действия и обилие второстепенных линий.

Вторая редакция 1935 года была поставлена в театрах уже после смерти Горького. Наибольшую известность получила постановка Театра имени Евгения Вахтангова, где заглавную роль сыграла Александра Ремизова. В советском театре образ Вассы трактовался как обличение хищнической природы капитализма.

В 1953 году на экраны вышел фильм-спектакль «Васса Железнова» по второй редакции пьесы. В 1983 году режиссёр Глеб Панфилов снял полнометражный художественный фильм «Васса» по мотивам пьесы, где главную роль блестяще исполнила Инна Чурикова. Эта экранизация считается одной из лучших интерпретаций горьковской драматургии в кино.

¶Значение и интерпретации

Образ Вассы Железновой вызвал множество споров в литературоведении. С одной стороны, традиционная советская критика рассматривала её как тип хищницы-капиталистки, обречённой историей на гибель. С другой стороны, уже в постсоветский период исследователи обратили внимание на трагедию сильной женщины, вынужденной играть мужскую роль в патриархальном купеческом мире.

Васса — фигура неоднозначная: она вызывает одновременно осуждение и сочувствие. Её сила, воля и деловая хватка восхищают, но методы, которыми она достигает целей, отталкивают. Горький создал образ, выходящий за рамки простой социальной схемы, что обеспечило пьесе долгую сценическую жизнь.

Пьеса неоднократно ставилась в российских и зарубежных театрах, что свидетельствует о её непреходящем художественном значении. Образ Вассы Железновой стал нарицательным для обозначения властной женщины-предпринимательницы, ставящей дело выше личных чувств.

¶Источники

1. Горький М. Пьесы. — М.: Художественная литература, 1975.
2. Овчаренко А. И. Драматургия М. Горького. — М.: Просвещение, 1981.
3. Спиридонова Л. А. М. Горький: диалог с историей. — М.: ИМЛИ РАН, 2001.
4. Экранные версии произведений М. Горького: сборник статей. — СПб.: РИИИ, 2018.