Вокализ как вокальный жанр¶

Вокализ — вокальная пьеса, исполняемая без текста, на один или несколько гласных звуков; распространённая форма камерной и учебной музыки, а также техническое упражнение для развития голоса. Как жанр вокализ находится на границе между исполнительским искусством и педагогикой: одно и то же произведение может служить концертным номером и тренировочным материалом. Термин происходит от латинского vocalis — «гласный, певучий».

¶Общая характеристика

В вокализе отсутствует поэтический текст. Вместо слов певец использует отдельные гласные (чаще всего «а», реже «о», «и», «у») либо слоги. Это освобождает вокальную линию от смысловой нагрузки и выдвигает на первый план мелодию, интонацию и тембр голоса. Композитор в таком случае опирается на возможности человеческого голоса как инструмента, а не на слово.

Основные признаки жанра:

• отсутствие вербального текста;
• преобладание распевной, кантиленной мелодии;
• широкий диапазон и технические задачи (филировка, легато, подвижность);
• нередко — инструментальное сопровождение (фортепиано, оркестр), иногда исполнение a cappella.

Вокализ близок к таким формам, как вокализ-этюд, распевка и вокальная импровизация, но отличается от них законченной композиционной структурой.

¶История

Отдельные примеры пения без слов встречаются в европейской музыке эпохи Возрождения и барокко, где вокальные партии дублировали инструменты. Однако самостоятельным жанром вокализ стал в XIX веке, когда вокальная педагогика выделилась в отдельную дисциплину, а композиторы обратились к выразительным возможностям голоса вне слова.

Значительную роль в становлении жанра сыграли сборники упражнений итальянских и французских вокальных школ. В России вокализы вошли в практику вместе с развитием профессионального вокального образования: их использовали в консерваториях для постановки дыхания, ровности регистров и чистоты интонации.

В XX веке вокализ утвердился и как концертный жанр. Композиторы включали вокальные партии без слов в крупные произведения — симфонии, кантаты, оперы, — а также создавали самостоятельные пьесы для голоса с сопровождением.

¶Разновидности

Учебные вокализы строятся по принципу от простого к сложному: сначала узкий диапазон и умеренный темп, затем широкие скачки, хроматика и длительное дыхание. Концертные вокализы предполагают развитую драматургию и часто требуют зрелого мастерства.

¶Применение

¶В вокальной педагогике

Вокализ — базовый инструмент обучения. Он позволяет сосредоточиться на звукоизвлечении, не отвлекаясь на дикцию и смысл. Педагоги используют вокализы для:

• постановки певческого дыхания и опоры;
• выравнивания регистров и сглаживания переходных нот;
• развития артикуляции гласных;
• работы над интонацией и ритмом;
• расширения диапазона.

Известны сборники вокализов, ставшие классикой педагогического репертуара; их авторы — преимущественно композиторы и вокальные педагоги XIX–XX веков.

¶В концертной практике

Как самостоятельный номер вокализ звучит в программах академических певцов. Он демонстрирует тембр и технику без опоры на текст, поэтому особенно показателен для оценки голоса. В симфонической и оперной музыке вокальная партия без слов применяется для создания особой атмосферы — отстранённой, внебытовой, «нечеловеческой» либо, напротив, предельно лирической.

¶В других направлениях

Приёмы пения без слов встречаются в джазе (импровизация на слоги, так называемый скэт), в эстрадной и этнической музыке, в киномузыке. Здесь вокализ выполняет функцию тембровой краски или фона, а не самостоятельного жанра в академическом смысле.

¶Известные примеры

Наиболее часто упоминаемым образцом концертного вокализа считается «Вокализ» Сергея Рахманинова (ор. 34 № 14, 1915), написанный для голоса с фортепиано и позже неоднократно переложенный для разных инструментов и оркестра. Широко известны вокальные партии без слов в симфониях и кантатах XX века, а также учебные вокализы, вошедшие в обязательный репертуар вокалистов.

¶Значение

Вокализ занимает двойственное положение в музыкальной культуре. С одной стороны, это прикладной жанр, обслуживающий вокальное образование. С другой — самостоятельная художественная форма, в которой голос выступает как инструмент, а мелодия и тембр несут всю выразительную нагрузку. Такая двойственность делает вокализ устойчивым элементом репертуара: он не устаревает, поскольку не привязан к конкретному языку и литературному содержанию.

Источники: музыкальные энциклопедии и словари, учебные пособия по вокальной методике, материалы о творчестве С. В. Рахманинова.