Амедео Модильяни

Амедео Модильяни (итал. Amedeo Clemente Modigliani; 12 июля 1884, Ливорно, Италия — 24 января 1920, Париж, Франция) — итальянский художник и скульптор, один из наиболее известных представителей Парижской школы живописи начала XX века. Творчество Модильяни отличается самобытным стилем, сочетающим влияние итальянского Ренессанса, африканской скульптуры и современного ему европейского авангарда. Наиболее известен портретами и обнажённой натурой, для которых характерны удлинённые пропорции, стилизованные черты лиц и миндалевидные глаза без зрачков.

Биография

Ранние годы и образование

Амедео Модильяни родился в еврейской семье в Ливорно (Тоскана). Его отец, Фламинио Модильяни, был торговцем углём и лесом, мать, Эуджения Гарсен, происходила из семьи интеллектуалов и дала сыну начальное образование. В 1898 году, после перенесённого плеврита, Модильяни начал обучение живописи в мастерской художника Гульельмо Микели в Ливорно. В 1902 году он продолжил обучение во Флорентийской академии изящных искусств, а в 1903 году — в Венецианской академии изящных искусств. В этот период он изучал творчество мастеров итальянского Возрождения, в частности Сандро Боттичелли и Симоне Мартини, что впоследствии отразилось в его стиле.

Парижский период (1906—1920)

В 1906 году Модильяни переехал в Париж, где поселился на Монмартре. Он быстро вошёл в круг парижской богемы, познакомился с Пабло Пикассо, Константином Бранкузи, Жаном Кокто и другими деятелями авангарда. В Париже Модильяни увлёкся скульптурой, работая под влиянием Бранкузи и африканской пластики. Однако слабое здоровье (туберкулёз) и нехватка средств вынудили его в 1914 году оставить скульптуру и сосредоточиться на живописи.

В 1917 году состоялась единственная прижизненная персональная выставка Модильяни в галерее Берты Вейль. Выставка была закрыта полицией на следующий день после открытия из-за «непристойности» представленных обнажённых фигур. В том же году художник познакомился с молодой художницей Жанной Эбютерн, которая стала его спутницей жизни и моделью. В 1918 году у них родилась дочь Жанна.

Смерть и посмертное признание

Амедео Модильяни скончался 24 января 1920 года в Париже от туберкулёзного менингита. На следующий день после его смерти Жанна Эбютерн, находившаяся на девятом месяце беременности, покончила с собой. Художник был похоронен на кладбище Пер-Лашез; в 1930 году его останки были перенесены в семейную усыпальницу, где позже была похоронена и Жанна Эбютерн.

При жизни Модильяни не имел коммерческого успеха; его работы продавались за бесценок. Подлинное признание пришло после смерти: в 1920-е — 1930-е годы его картины стали активно экспонироваться и покупаться музеями и коллекционерами. В 2015 году картина Модильяни «Лежащая обнажённая» (1917—1918) была продана на аукционе Christie’s за 170,4 миллиона долларов США, что стало одной из самых высоких цен за произведения искусства на тот момент.

Творчество

Характерные черты стиля

Стиль Модильяни сформировался под влиянием нескольких источников:

• Итальянский Ренессанс: удлинённые пропорции фигур, плавные линии, интерес к портрету и обнажённой натуре восходят к традициям Боттичелли, Пьеро делла Франческа и Мантеньи.
• Африканская скульптура: геометризация форм, упрощение черт лица, стилизованные миндалевидные глаза без зрачков, удлинённые шеи и носы.
• Постимпрессионизм и фовизм: влияние Поля Сезанна и Анри Матисса проявилось в использовании чистых, локальных цветов и упрощённой композиции.
• Скульптура Бранкузи: работа с камнем и деревом в 1909—1914 годах приучила Модильяни к лаконизму форм и вниманию к силуэту.

Основные жанры

• Портреты: составляют основную часть наследия Модильяни. Среди портретируемых — деятели парижской богемы: художники Хаим Сутин, Жан Кокто, поэт Макс Жакоб, коллекционер Поль Гийом. Портреты часто имеют вытянутые пропорции, удлинённые лица и шеи, глаза без зрачков. Модели изображены в статичных позах, с отстранённым выражением.
• Обнажённая натура («ню»): серия картин, созданных в 1916—1919 годах, изображает лежащие и сидящие обнажённые женские фигуры. Эти работы отличаются чувственностью, смелой цветовой гаммой (тёплые оттенки охры, красного, розового) и эротизмом, что вызвало скандал на выставке 1917 года.
• Скульптура: в 1909—1914 годах Модильяни создал около 25—30 каменных и деревянных скульптур (головы и фигуры). Они выполнены в стилистике, близкой к африканской пластике, с удлинёнными формами и гладкой, полированной поверхностью. Большинство скульптур было утеряно или разрушено.

Техника и материалы

Модильяни работал преимущественно маслом на холсте. Его живописная манера характеризуется:

• Плавными, текучими линиями контура.
• Локальными, насыщенными цветами (охра, терракота, синий, чёрный).
• Отсутствием детализации фона — фигуры часто помещены на однородный, тёмный или светлый фон.
• Использованием пастозных мазков, особенно в области лица и тела.

Основные произведения

Влияние и наследие

Модильяни оказал значительное влияние на развитие европейской живописи XX века, особенно на портретный жанр и изображение обнажённой натуры. Его стиль, сочетающий архаику и модернизм, стал одним из символов Парижской школы. Работы художника находятся в крупнейших музеях мира: Музее Орсе (Париж), Метрополитен-музее (Нью-Йорк), Государственном Эрмитаже (Санкт-Петербург), ГМИИ им. А. С. Пушкина (Москва), Национальной галерее искусства (Вашингтон) и других.

Жизни и творчеству Модильяни посвящены несколько художественных фильмов, в том числе «Модильяни» (1958, реж. Жак Беккер) и «Модильяни» (2004, реж. Мик Дэвис). Его биография, отмеченная бедностью, болезнью и трагической любовью, стала частью мифа о «проклятом художнике».

Интересные факты

• Модильяни был известен своим богемным образом жизни, злоупотреблял алкоголем и наркотиками (гашиш), что усугубляло его туберкулёз.
• Он практически не писал пейзажей и натюрмортов, сосредоточившись исключительно на фигуративной живописи.
• Одна из его скульптур «Голова» была продана в 2010 году за 52,6 миллиона долларов, что стало рекордом для скульптуры на тот момент.
• В 2018 году картина «Лежащая обнажённая» стала объектом судебного разбирательства между наследниками художника и музеем Барнса (Филадельфия) по вопросу реституции.

Источники

• Модильяни, Амедео // Энциклопедия живописи. — М.: Олма-Пресс, 2004.
• Вернер А. Амедео Модильяни. — М.: Слово, 1995.
• Кутюрье Э. Модильяни. Жизнь и творчество. — М.: Арт-Родник, 2007.
• Modigliani: A Life / M. Secrest. — New York: Alfred A. Knopf, 2011.
• Каталог выставки «Амедео Модильяни. Художник и его модели» (ГМИИ им. А. С. Пушкина, 2016).