Открыть сервисСервис

Антреприза — театральное предпринимательство

Антреприза (от фр. entreprise — предприятие) — форма организации театрального дела, при которой спектакль ставится и показывается частным предпринимателем (антрепренёром), не являющимся штатным работником государственного или муниципального театра, на свой риск и за свой счёт. В русской театральной традиции термин приобрёл устойчивое значение: антрепризой называют независимый театральный проект, существующий вне структуры государственных учреждений культуры.

Происхождение термина

Слово «антреприза» пришло в русский язык из французского в XIX веке. Французское entreprise означает «предприятие, начинание» и восходит к латинскому intraprendere — «браться за дело». В западноевропейской театральной практике с XVII–XVIII веков театр управлялся импресарио — предпринимателем, который арендовал зал, нанимал актёров, организовывал постановку и расплачивался с оркестром, рассчитывая на сборы от зрителей.

В России понятие антрепризы сформировалось в XIX веке, когда наряду с императорскими (государственными) театрами — Александринским, Малым, Большым — стали возникать частные театральные предприятия. Антрепренёры брали в аренду залы, приглашали артистов, в том числе служивших в императорских театрах, и организовывали гастрольные и сезонные показы.

Антрепренёры в русском театре

Крупнейшими русскими антрепренёрами XIX века были Павел Таборов, братья Соломко, Фёдор Шаляпин (как организатор оперных гастролей), а также антреприза Саввы Мамонтова — частная опера, дававшая представления в Москве в 1885–1904 годах. Мамонтовская частная опера стала важной школой для русского вокального искусства: в ней пели Шаляпин, Нежданова, Собинов, ставились оперы Мусоргского, Римского-Корсакова, Чайковского.

В начале XX века антрепренёрство пережило расцвет. Александринский театр возглавлял Всеволод Мейерхольд, Малый театр — Александр Южин. В 1913 году Мейерхольд организовал «Театр-студию» на Малой Бронной — частное предприятие, где он ставил экспериментальные спектакли. В 1915 году Константин Станиславский и Владимир Немирович-Данченко создали «Театр-студию» на Поварской как лабораторию для молодых актёров.

Советский период

После 1917 года частная театральная деятельность была национализирована: театры перешли в ведение государства, антрепренёры утратили экономическую базу. В советский период термин «антреприза» почти не употреблялся в театральной практике, сохранившись лишь в исторических описаниях дореволюционного театра. Театральное дело в СССР было полностью централизовано: труппы, репертуар, гастроли и финансирование контролировались Министерством культуры.

Возрождение антрепризы в 1990-е годы

После распада СССР и начала рыночных реформ в России в 1990-е годы возникла потребность в новой форме театрального существования. Государственные театры, лишившиеся стабильного финансирования, не могли полностью удовлетворить спрос зрителей, а молодые режиссёры и актёры искали свободы от административного контроля.

Так появилась современная российская антреприза — независимые театральные проекты, создаваемые на коммерческой основе. Первые заметные антрепризные спектакли ставились в Москве и Санкт-Петербурге в середине-конце 1990-х годов. Зрительский успех таких постановок показал, что зритель готов платить за театр, не привязанный к репертуару крупных учреждений.

Характерные черты антрепризы

К основным признакам антрепризы относятся:

  • Частная форма собственности — спектакль производится частным лицом или коммерческой организацией, а не государственным учреждением.
  • Экономический риск — расходы на постановку (гонорары, аренда зала, декорации, свет, реклама) несёт антрепренёр; доход формируется за счёт продажи билетов.
  • Свобода репертуара — антрепренёр сам выбирает пьесу, режиссёра и актёров, не ориентируясь на утверждённый план.
  • Актёры-фрилансеры — труппа формируется из приглашённых артистов, которые могут одновременно служить в государственных театрах.

Жанровый профиль

Современная российская антреприза ориентирована преимущественно на коммерчески успешные жанры: комедии, мелодрамы, детективы, музыкальные спектакли. Крупнейшие антрепризные проекты рассчитаны на широкую аудиторию и нередко гастролируют по городам России и странам СНГ. Среди известных антрепризных постановок — спектакли по пьесам Александра Маркова, Виктора Шендеровича, по кинокомедиям и популярным книгам.

Вместе с тем в антрепризе работают и режиссёры авторского театра, создающие проекты на стыке драмы, перформанса и мультимедиа. Некоторые антрепризные площадки — например, «Театр.doc» в Москве (основан в 2000 году Маргаритой Меньшиковой и Михаилом Угаровым) — специализируются на документальном театре и социальной драматургии.

Экономика антрепризы

Основной источник дохода антрепризы — билетные сборы. В отличие от государственных театров, получающих субсидии, антрепренёр покрывает расходы за счёт выручки. Это определяет ряд особенностей:

  • билеты на антрепризные спектакли, как правило, дороже, чем в дотационных театрах;
  • постановка окупается за определённое число показов; при низком спектакле проект может быть свёрнут;
  • активно используются спонсорские вложения, рекламные партнёрства, продажа прав на гастроли.

Антреприза и государственные театры

Отношения антрепризы и государственных театров неоднозначны. С одной стороны, актёры драматических и музыкальных театров нередко играют в антрепризных спектаклях вне основной службы, что расширяет их творческие возможности и увеличивает доход. С другой стороны, критики указывают, что антреприза может отвлекать артистов от обязанностей в театре и что коммерческая логика подталкивает к постановке малозначимых пьес.

Государственные театры, в свою очередь, иногда сами организуют коммерческие проекты по антрепризному принципу — с отдельным бюджетом, приглашёнными режиссёрами и актёрами.

Правовой статус

В российском законодательстве антреприза не имеет отдельного правового определения. Деятельность антрепренёра оформляется как предпринимательство без образования юридического лица (ИП) или как деятельность коммерческой организации — обычно ООО. Театральная деятельность не лицензируется, что упрощает создание антрепризы.

История русского театра: от истоков до наших дней / под ред. А. Я. Шраера. — М.: Искусство, 2000. Лотман Ю. М. Сцена русского театра: от Сумарокова до Станиславского. — СПб.: Искусство-СПб, 1994. Мейерхольд В. Э. Статьи, письма, речи, беседы. — М.: Искусство, 1968.

Заметили ошибку или не согласны с информацией в статье? Напишите нам support@bfometr.ru