Открыть сервис

Движение чёрных искусств

Движение чёрных искусств (англ. Black Arts Movement, BAM) — афроамериканское культурное и литературное течение, возникшее в середине 1960-х годов в США и достигшее пика активности в 1970-х. Оно рассматривалось участниками как художественное крыло движения «Власть чёрным» (Black Power). Движение ставило целью создание независимых, политически ангажированных институтов афроамериканской культуры, а также формирование эстетики, основанной на опыте и интересах чернокожего населения. Основным лозунгом движения стало утверждение поэта и драматурга Ларри Нила: «Искусство чёрных — это радикальное переосмысление западной эстетики».

Истоки и предпосылки

Возникновение Движения чёрных искусств было обусловлено комплексом социально-политических и культурных факторов. К середине 1960-х годов в США нарастало разочарование части афроамериканского сообщества в тактике ненасильственного сопротивления, характерной для раннего этапа движения за гражданские права. Убийства активистов (в том числе Малкольма Икса в 1965 году и Мартина Лютера Кинга-младшего в 1968 году) усилили радикализацию настроений.

Идеологически движение опиралось на труды таких мыслителей, как У. Э. Б. Дюбуа (концепция «двойного сознания»), Франц Фанон (психология колониализма) и, в особенности, Маулана Каренга (создатель философии Каваида и праздника Кванза). Важным предшественником считается Гарлемский ренессанс 1920–1930-х годов, однако деятели BAM критиковали его за излишнюю зависимость от белой аудитории и меценатов.

Хронология и ключевые фигуры

Официальной датой рождения движения часто называют 1965 год, когда поэт и драматург Амири Барака (урождённый Лерой Джонс) после убийства Малкольма Икса переехал в Гарлем и основал «Чёрный театр искусств» (Black Arts Repertory Theatre/School, BARTS). Барака стал главным теоретиком и практиком движения, автором эссе «Движение чёрных искусств» (1965) и пьесы «Голландец» (1964).

К другим центральным фигурам относятся:

  • Ларри Нил — поэт, критик, соавтор программных текстов движения.
  • Соня Санчес — поэтесса и драматург, участница BARTS.
  • Никки Джованни — поэтесса, чьи сборники «Чёрное чувство, чёрная речь» (1968) и «Революция в чёрном» (1970) стали манифестами поколения.
  • Этеридж Найт — поэт, известный сборником «Поэмы от тюрьмы» (1968).
  • Гвендолин Брукс — первая афроамериканка, получившая Пулитцеровскую премию (1950), в 1968 году она перешла на более радикальные позиции, издав книгу «В Мекку».
  • Хойт Фуллер — основатель и редактор журнала «Чёрный мир» (Black World), одного из главных печатных органов движения.

Идеология и эстетика

Основные принципы

Движение чёрных искусств провозглашало разрыв с модернистской традицией «искусства ради искусства». Согласно манифесту Ларри Нила «Движение чёрных искусств» (1968), искусство должно было быть:

  1. Политически ангажированным — служить делу освобождения чёрных.
  2. Функциональным — быть доступным и полезным для широких масс, а не для элиты.
  3. Коллективным — отражать опыт сообщества, а не индивидуальные переживания автора.
  4. Аутентичным — опираться на африканское культурное наследие, госпел, блюз, джаз и устные традиции.

Язык и форма

Деятели BAM активно использовали:

  • Чёрный английский (African American Vernacular English) как литературный язык.
  • Ритмику джаза и блюза в поэзии.
  • Агрессивную, прямую лексику, направленную против белого расизма и «буржуазных» чёрных.
  • Элементы перформанса: поэтические чтения часто сопровождались музыкой и танцами.

Основные институты и издания

Движение создало разветвлённую инфраструктуру независимых культурных учреждений, которые действовали параллельно с доминирующей белой культурой. Ключевыми площадками стали:

  • Чёрный театр искусств (BARTS) в Гарлеме (1965) — первый центр движения, просуществовавший около года, но задавший модель для десятков аналогичных проектов.
  • «Чёрный дом» (Black House) в Сан-Франциско — коммуна и культурный центр, основанный Амири Баракой и поэтом Марвином Иксом (1966).
  • Театр «Новый Лафайет» (New Lafayette Theatre) в Гарлеме (1967–1972) — профессиональная театральная труппа под руководством Роберта Макбета.
  • Студия музея в Гарлеме (Studio Museum in Harlem, основана в 1968) — одна из первых институций, специализирующихся на афроамериканском искусстве.

Печатные органы

  • Журнал «Чёрный мир» (Black World, до 1970 — Negro Digest) — главное теоретическое издание движения.
  • Журнал «Чёрный театр» (Black Theatre) — издавался театром «Новый Лафайет».
  • Газета «Мухаммед спикс» (Muhammad Speaks) — орган «Нации ислама», публиковавший материалы BAM.

Критика и противоречия

Движение чёрных искусств с самого начала подвергалось критике как изнутри афроамериканского сообщества, так и извне.

  1. Сексизм. Многие женские голоса (Соня Санчес, Никки Джованни) отмечали, что движение воспроизводило патриархальные модели, характерные для общества в целом. Героизация «чёрной мужественности» часто сопровождалась маргинализацией женских тем.
  2. Гомофобия. Амири Барака в ранних текстах использовал гомофобные образы для критики оппонентов, что позднее сам признавал ошибочным. Гомосексуальные авторы (например, Джеймс Болдуин) нередко оказывались на периферии движения.
  3. Антисемитизм. Некоторые тексты Бараки и других деятелей содержали антисемитские выпады, что привело к конфликтам с еврейскими интеллектуалами и издателями.
  4. Эссенциализм. Критики (в том числе философ Корнел Уэст) указывали, что движение склонялось к биологическому детерминизму, утверждая, что «чёрная эстетика» врождённо присуща всем афроамериканцам.
  5. Изоляционизм. Стремление к полной автономии приводило к отказу от сотрудничества с белыми прогрессивными кругами, что ослабляло политическое влияние движения.

Наследие и влияние

К концу 1970-х годов Движение чёрных искусств пошло на спад. Причинами стали:

  • Уход из жизни или смена позиций ключевых фигур (Амири Барака в 1974 году перешёл на марксистские позиции, отказавшись от чёрного национализма).
  • Свёртывание государственного финансирования культурных проектов при администрации Рейгана.
  • Институционализация части деятелей в академической среде.

Тем не менее, наследие BAM оказалось значительным:

  • Движение заложило основы для развития афроамериканских исследований (Black Studies) как академической дисциплины.
  • Оно подготовило почву для расцвета хип-хоп-культуры 1980–1990-х годов, которая унаследовала от BAM принципы политической ангажированности и опоры на устные традиции.
  • В литературе влияние BAM прослеживается в творчестве таких авторов, как Алиса Уокер, Тони Моррисон (получившая Нобелевскую премию в 1993 году) и Ишмаэль Рид.
  • В изобразительном искусстве идеи движения развивали художники Фейт Рингголд, Барке Хендрикс и группа «Африкобра» (AfriCOBRA), основанная в Чикаго в 1968 году.

Источники

  • Neal, Larry. «The Black Arts Movement». The Drama Review, vol. 12, no. 4, 1968.
  • Baraka, Amiri (Leroi Jones). Home: Social Essays. William Morrow, 1966.
  • Smith, David L. The Black Arts Movement: Literary Nationalism in the 1960s and 1970s. University of North Carolina Press, 2005.
  • Collins, Lisa Gail, and Margo Natalie Crawford, eds. New Thoughts on the Black Arts Movement. Rutgers University Press, 2006.
  • Smethurst, James Edward. The Black Arts Movement: Literary Nationalism in the 1960s and 1970s. University of North Carolina Press, 2005.

BFOmetr — база данных и аналитика по компаниям России.

На главную BFOmetr →