Джаз 1920-х годов история¶

Джаз 1920-х годов — период становления и расцвета джаза как самостоятельного музыкального направления, получивший название «эра джаза» (Jazz Age). В это десятилетие джаз сформировался из синтеза афроамериканских музыкальных традиций (блюз, регтайм, спиричуэлс) и европейской гармонии, превратившись из регионального явления Нового Орлеана в массовую коммерческую музыку США, а затем и Европы.

¶Происхождение и ранние формы

Джаз возник в начале XX века в Новом Орлеане — портовом городе со смешанным населением, где пересекались креольская, афроамериканская и европейская культуры. Основой раннего джаза стали:

• регтайм — фортепианный стиль с синкопированным ритмом;
• блюз — вокально-инструментальная форма с характерной ладовой структурой (блюзовые ноты);
• маршевая музыка духовых оркестров, популярная в южных городах.

Ключевой особенностью новоорлеанского стиля была коллективная импровизация: труба, кларнет и тромбон вели одновременно самостоятельные мелодические линии поверх ритм-секции (банджо, туба или контрабас, ударные). Среди ранних исполнителей выделялись корнетист Бадди Болден, трубач Фредди Кеппард и кларнетист Сидни Беше.

¶Чикагский период и «золотой век» оркестров

В 1917 году США вступили в Первую мировую войну, а в 1918-м в Новом Орлеане закрыли район Сторивилл с его кабаре и публичными домами, где часто играли джазовые ансамбли. Многие музыканты переехали в Чикаго, ставший новым центром джаза. Здесь сформировался «чикагский стиль»: более быстрые темпы, акцент на сольные импровизации, увеличение роли саксофона.

В 1920-е годы джаз распространился по всей территории США благодаря:

• граммофонным записям — первая джазовая пластинка выпущена оркестром Original Dixieland Jass Band в 1917 году;
• радиоэфирам, начавшимся в начале десятилетия;
• концертным турне крупных оркестров.

Вершиной оркестрового джаза этого периода стало творчество Флетчера Хендерсона, который в середине 1920-х годов разработал принципы аранжировки для биг-бенда: разделение оркестра на секции (саксофоны, трубы, тромбоны) и чередование коллективных и сольных эпизодов.

¶Гарлемский ренессанс и Дюк Эллингтон

В Нью-Йорке, прежде всего в районе Гарлем, джаз стал частью культурного движения, известного как Гарлемский ренессанс. Центральной фигурой этого периода был Дюк Эллингтон — композитор, пианист и руководитель оркестра, выступавшего в клубе Cotton Club с 1927 года. Эллингтон расширил гармонический язык джаза, ввёл в состав оркестра необычные сочетания инструментов и создал жанр «джазовой сюиты» («Black, Brown and Beige» — более позднее произведение, но его стилистические основы заложены именно в 1920-е).

¶Луи Армстронг и формирование сольной импровизации

Наиболее значимой фигурой джаза 1920-х годов стал трубач и вокалист Луи Армстронг. В 1925–1928 годах он записал серию пластинок с ансамблями Hot Five и Hot Seven, которые произвели революцию в джазе:

• импровизация стала строиться не на вариациях мелодии, а на создании новой мелодической линии на основе гармонии;
• появился стиль скэт — вокальная импровизация с использованием бессмысленных слогов;
• труба стала ведущим сольным инструментом джаза.

Армстронг также популяризировал джаз среди белой аудитории, став первой международной звездой этого жанра.

¶Коммерциализация и «эра джаза» в массовой культуре

Термин «эра джаза» ввёл писатель Фрэнсис Скотт Фицджеральд, назвав так десятилетие 1920-х годов в своём сборнике эссе (1931). В этот период джаз стал символом:

• «ревущих двадцатых» — эпохи экономического подъёма, урбанизации и либерализации нравов;
• джазовые пластинки продавались миллионными тиражами;
• танцевальные оркестры играли джазовые обработки популярных мелодий для массовой аудитории.

Одновременно распространялась «горячая» разновидность джаза — хайлайф и свинг, позднее выделившийся в отдельное направление. В Европе джаз получил распространение после гастролей американских оркестров и записей; во Франции возникла собственная джазовая сцена (Квинтет Горячего Клуба Франции — уже 1930-е годы, но его предпосылки сложились раньше).

¶Значение периода

1920-е годы заложили фундамент всей последующей джазовой музыки:

• определён инструментальный состав (ритм-секция, духовые, позднее саксофоны);
• выработаны принципы импровизации и аранжировки;
• сформирована система студийной записи и концертной деятельности;
• джаз стал предметом академического изучения и критики.

К концу десятилетия джаз перестал быть маргинальным явлением и превратился в одну из главных форм американской музыки, подготовив почву для свинга 1930-х годов и модерн-джаза 1940-х.

¶Источники

• Ширер У. Взлёт и падение Третьего рейха (главы о культуре Веймарской республики) — контекст европейского распространения джаза.
• Коллиер Дж. Л. Становление джаза. Популярный исторический очерк. — М.: Радуга, 1984.
• Фейертаг В. Б. Джаз. Энциклопедический справочник. — СПб.: Скифия, 2008.
• Фицджеральд Ф. С. Эхо века джаза (эссе, 1931).
• Schuller G. Early Jazz: Its Roots and Musical Development. — Oxford University Press, 1968.