Открыть сервис

Электроникор

Электроникор — это жанр современной музыки, возникший на стыке электронной музыки и хардкор-панка, характеризующийся использованием электронных инструментов (синтезаторов, драм-машин, семплеров) в сочетании с агрессивными вокальными партиями (скриминг, гроулинг, чистый вокал) и быстрыми, тяжёлыми гитарными риффами.

История

Предпосылки и зарождение (конец 1990-х — начало 2000-х)

Истоки электроникора лежат в экспериментах конца 1990-х годов, когда музыканты из сцены металкора и пост-хардкора начали интегрировать в своё звучание элементы электронной музыки, в частности индастриала, нойза и электро-индастриала. Одними из первых, кто систематически использовал семплы и синтезаторы в тяжёлой музыке, были группы The Dillinger Escape Plan (США) и Converge (США), однако их стиль оставался преимущественно гитарным. Пионерами жанра, заложившими его основы, считаются американские группы The Blood Brothers (их альбом «Burn, Piano Island, Burn», 2002) и The Plot in You (раннее творчество), а также британский коллектив Enter Shikari, чей дебютный альбом «Take to the Skies» (2007) стал одним из первых коммерчески успешных релизов в этом стиле.

Формирование и расцвет (2005–2010)

В середине 2000-х годов электроникор оформился как самостоятельное направление. Ключевую роль в его популяризации сыграли группы, сочетавшие хардкоровую агрессию с танцевальными электронными ритмами и синтезаторными мелодиями. В этот период выделились:

  • Attack Attack! (США) — одни из главных популяризаторов «крашеного» электроникора с использованием автотюна и чистого вокала.
  • Asking Alexandria (Великобритания) — их альбом «Stand Up and Scream» (2009) стал эталонным для жанра, сочетая брейкдауны, синтезаторы и чистый вокал с экстремальным.
  • I See Stars (США) — активно экспериментировали с дабстепом и электронной танцевальной музыкой.
  • Eskimo Callboy (Германия) — известны своим юмористическим подходом и смешением электроникора с поп-музыкой и EDM.

В России в этот период также сформировалась сцена электроникора. Наиболее известными представителями стали группы Stigmata, My Autumn, Amatory (в их творчестве 2000-х годов), The Korea и Jane Air. Эти коллективы сочетали тяжёлое гитарное звучание с электронными аранжировками и синтезаторами, что привлекло широкую аудиторию, в том числе за пределами металлической сцены.

Спад и эволюция (2010-е — настоящее время)

К началу 2010-х годов популярность электроникора пошла на спад. Многие группы, начинавшие в этом жанре, эволюционировали в сторону более мейнстримового металкора, пост-хардкора или электронной музыки. Например, Asking Alexandria после альбома «Reckless & Relentless» (2011) отошли от электронного звучания. В то же время появились новые поджанры, такие как nintendocore (использование звуков из 8-битных видеоигр) и crunkcore (смесь с южным хип-хопом). В 2020-х годах наблюдается возрождение интереса к электроникору, но в более экспериментальных формах, с влиянием синти-попа, индастриала и гиперпопа. Группы вроде Electric Callboy (бывшие Eskimo Callboy) и Bring Me the Horizon (в их альбомах «amo» и «Post Human: Survival Horror») активно используют электронные элементы в своей музыке.

Характеристики и музыкальные особенности

Инструментарий

Основу электроникора составляет стандартный для металкора набор инструментов (электрогитара, бас-гитара, ударная установка), дополненный электронными компонентами:

  • Синтезаторы и семплеры: используются для создания мелодических линий, атмосферных фонов, басовых партий и звуковых эффектов.
  • Драм-машина: часто применяется для создания программированных ударных партий, особенно в быстрых или танцевальных ритмах, а также для добавления электронных пэдов и сбивок.
  • Вокодер и автотюн: характерны для «чистого» вокала, придавая ему неестественное, механическое или «роботизированное» звучание.

Вокал

Вокал в электроникоре, как правило, разделяется на два типа:

  • Экстремальный вокал: скриминг (высокий, визжащий крик) и гроулинг (низкий, рычащий вокал) — основной способ передачи агрессии.
  • Чистый вокал: мелодичный, часто с использованием автотюна или вокодера, исполняется в припевах или бриджах для создания контраста.

Ритм и структура

Типичная структура песен электроникора включает в себя:

  • Брейкдауны: замедленные, тяжёлые фрагменты с акцентированными гитарными риффами и ударными, часто сопровождаемые семплами.
  • Быстрые партии: скоростные гитарные риффы и бласт-биты, характерные для хардкор-панка и металкора.
  • Танцевальные ритмы: использование ритмов EDM (дабстеп, хаус, драм-н-бейс) в куплетах или переходах.

Классификация и поджанры

Электроникор не является строго очерченным жанром и часто пересекается с другими стилями. Можно выделить несколько основных направлений:

  • Классический электроникор: сочетание металкора с синтезаторами и семплами (Attack Attack!, Asking Alexandria, I See Stars).
  • Nintendocore: использование звуков и стилистики 8-битных видеоигр (Horse the Band, The Advantage).
  • Crunkcore: смесь электроникора с южным хип-хопом (crunk) и элементами R&B (Brokencyde, Millionaires).
  • Индастриал-металкор: более мрачное и механическое звучание с влиянием индастриал-метала (Fear Factory, The Browning).
  • Электроникор с элементами поп-музыки: акцент на мелодичные припевы и танцевальные ритмы (Electric Callboy, Bring Me the Horizon — поздний период).

Критика и восприятие

Электроникор с момента своего появления подвергался критике как со стороны приверженцев «чистого» хардкор-панка и металла, так и со стороны поклонников электронной музыки. Основные претензии:

  • Коммерческая направленность: многие критики обвиняли группы в создании музыки, ориентированной на подростковую аудиторию и массовый успех, а не на художественную ценность.
  • Использование автотюна: чрезмерное применение автотюна и вокодера воспринималось как «неестественное» и «дешёвое» звучание.
  • Упрощение структуры: стандартизированные брейкдауны и танцевальные ритмы часто называли шаблонными и предсказуемыми.

Несмотря на критику, электроникор оказал значительное влияние на развитие металкора и пост-хардкора, расширив их звуковые границы и привлёк новую аудиторию, в том числе из числа поклонников электронной танцевальной музыки.

Значение и влияние

Электроникор стал важным этапом в эволюции тяжёлой музыки, продемонстрировав возможность органичного слияния гитарного звучания с электронными технологиями. Он подготовил почву для появления более экспериментальных гибридных жанров, таких как метал-дабстеп и электронный металкор. В России электроникор 2000-х годов способствовал популяризации металкора среди молодёжи, а также повлиял на развитие таких групп, как Stigmata, My Autumn и Amatory, которые до сих пор остаются заметными фигурами на отечественной сцене.

Источники

  • «The Encyclopedia of Heavy Metal» (под редакцией D. McIver, 2009)
  • «Choosing Death: The Improbable History of Death Metal & Grindcore» (A. Mudrian, 2004)
  • Статьи в журналах «Metal Hammer», «Kerrang!», «Rock Hard» (2005–2015)
  • Материалы сайтов AllMusic, Metal Archives, Discogs
  • «История российской метал-сцены» (сборники статей и интервью, 2000–2010)

BFOmetr — база данных и аналитика по компаниям России.

На главную BFOmetr →