Фауст

Фауст — это философская драма немецкого поэта Иоганна Вольфганга фон Гёте, написанная в период с 1770-х по 1831 год и опубликованная полностью в 1832 году, уже после смерти автора. Произведение считается вершиной немецкой литературы и одним из важнейших текстов мировой культуры. В широком смысле «Фауст» — это переработка средневековой легенды о докторе Иоганне Фаусте, учёном, заключившем договор с дьяволом. Драма Гёте состоит из двух частей («Фауст. Часть первая» и «Фауст. Часть вторая»), которые различаются по структуре, стилю и тематике. Первая часть, опубликованная в 1808 году, представляет собой более традиционную трагедию, сосредоточенную на личной драме героя и его любви к Маргарите. Вторая часть, завершённая в 1831 году, является масштабным философско-аллегорическим действом, охватывающим историю, политику, искусство и природу.

История создания

Предыстория и ранние наброски

Легенда о докторе Фаусте возникла в XVI веке в Германии. Прототипом считается реальный алхимик и чернокнижник Иоганн Георг Фауст (ок. 1480–1540). Первое известное литературное произведение на этот сюжет — «История о докторе Фаусте» (1587) Иоганна Шписа, где Фауст предстаёт как грешник, наказанный за гордыню. В эпоху Просвещения образ Фауста переосмысливался как символ стремления к знанию и свободе.

Гёте начал работу над «Фаустом» в 1770-х годах, в период «Бури и натиска». Первоначальный замысел был более мрачным и бунтарским. Ранняя версия, известная как «Пра-Фауст» (Urfaust), была написана в 1772–1775 годах, но не опубликована при жизни Гёте. Она была обнаружена и издана лишь в 1887 году. В этой версии отсутствовали многие философские сцены, а сюжет был сосредоточен на трагической любовной линии.

Работа над первой частью

В 1790-х годах, после возвращения из Италии, Гёте переработал «Пра-Фауста», добавив прологи («Пролог в театре», «Пролог на небесах») и сцену «У врат». В 1808 году была опубликована первая часть, которая сразу принесла автору европейскую известность. В этой части Гёте соединил элементы народной книги, кукольного театра и высокой трагедии, создав многогранный образ героя, разрывающегося между жаждой познания и чувственными удовольствиями.

Завершение второй части

Вторая часть создавалась с перерывами на протяжении 30 лет (1800–1831). Гёте стремился придать ей эпический размах, включив в неё элементы античной драмы, оперы и аллегории. В отличие от первой части, вторая часть менее драматична и более философична; она требует от читателя глубоких знаний античной мифологии, истории и эстетики. Гёте завершил рукопись за несколько месяцев до смерти, в августе 1831 года, и запечатал её в конверт с указанием опубликовать после его кончины. Первое полное издание вышло в 1832 году.

Сюжет

Пролог на небесах

Действие начинается с диалога между Господом и Мефистофелем. Мефистофель утверждает, что человек, в частности учёный Фауст, порочен и неспособен к добру. Господь, напротив, верит в возможность спасения души через стремление и ошибки. Заключается пари: Мефистофель получает право искушать Фауста, но если тот найдёт полное удовлетворение в жизни и скажет мгновению: «Остановись, ты прекрасно!», то проиграет и его душа достанется дьяволу.

Часть первая

Фауст — учёный, разочаровавшийся в науке, магии и жизни. Он находится на грани самоубийства, но его останавливает пасхальное пение. Вместе с Мефистофелем, явившимся в образе чёрного пуделя, Фауст заключает договор: Мефистофель будет служить ему в этом мире, а после смерти Фауста его душа перейдёт к дьяволу. Фауст, однако, ставит условие: если он когда-нибудь успокоится и скажет мгновению «остановись», то он проиграет.

Мефистофель показывает Фаусту мир чувственных наслаждений. В небольшом немецком городе Фауст знакомится с простой девушкой Маргаритой (Гретхен). Между ними вспыхивает любовь. Фауст, подстрекаемый Мефистофелем, соблазняет Маргариту. Она случайно убивает свою мать снотворным, данным Фаустом, а затем, в отчаянии, убивает своего новорождённого ребёнка. Маргариту заключают в тюрьму и приговаривают к казни. Фауст пытается спасти её, но она отказывается от побега, предпочитая искупить свою вину. В финале первой части голос с небес объявляет: «Спасена!», а Мефистофель исчезает.

Часть вторая

Вторая часть значительно сложнее по структуре. Она состоит из пяти актов и охватывает несколько десятилетий.

1. Акт I: Фауст оказывается при дворе императора. Он помогает императору решить финансовые проблемы, выпуская бумажные деньги. Затем Фауст участвует в аллегорическом представлении, где встречает Елену Прекрасную — символ античной красоты.
2. Акт II: Фауст возвращается в свою лабораторию, где его ученик Вагнер создаёт искусственного человека — Гомункула. Гомункул вместе с Фаустом и Мефистофелем отправляется в путешествие в античную Грецию, на «Классическую Вальпургиеву ночь».
3. Акт III: Фауст женится на Елене Прекрасной. У них рождается сын Эвфорион — символ поэзии и свободы. Эвфорион стремится ввысь, падает и погибает. Елена, скорбя, исчезает, оставляя Фаусту только её одежды — символ формы и искусства.
4. Акт IV: Фауст возвращается на родину. Он помогает императору одержать победу в войне и получает в награду участок морского побережья.
5. Акт V: Фауст, ослепший и старый, руководит осушением болот и строительством плотины. Он мечтает о создании идеального общества на отвоёванной у моря земле. В момент наивысшего подъёма, осознавая, что его труд приносит пользу людям, он произносит роковые слова: «Остановись, мгновенье, ты прекрасно!» и падает замертво. Однако, согласно финальной сцене, душа Фауста не достаётся Мефистофелю. Ангелы уносят её на небеса, где она встречается с душой Маргариты. Господь прощает Фауста за его вечное стремление и деятельность.

Основные персонажи

• Доктор Генрих Фауст — главный герой, учёный, философ, алхимик. Символ вечного поиска истины, неудовлетворённости и стремления к безграничному познанию. В первой части — бунтарь и романтик, во второй — деятель и созидатель.
• Мефистофель — дьявол, дух отрицания и скептицизма. В отличие от традиционного образа Сатаны, Мефистофель у Гёте — циничный, остроумный и ироничный персонаж. Он не столько искуситель, сколько катализатор действий Фауста, постоянно подталкивающий его к ошибкам, но в итоге способствующий его развитию.
• Маргарита (Гретхен) — возлюбленная Фауста в первой части. Простая, набожная девушка, ставшая жертвой обстоятельств и собственной любви. Её трагедия — одна из самых сильных сцен в мировой литературе. Она символизирует чистоту, страдание и искупление.
• Вагнер — ученик Фауста, педантичный и ограниченный учёный-книжник. Противопоставлен Фаусту как символ схоластической науки.
• Елена Прекрасная — персонаж второй части. Символ античной красоты, гармонии и классического искусства. Её брак с Фаустом символизирует синтез средневекового и античного мировоззрений.
• Гомункул — искусственный человек, созданный Вагнером. Символ чистого разума, лишённого телесности. Он стремится к материальному воплощению и в конце концов разбивает свою колбу, растворяясь в море.

Жанр и композиция

«Фауст» Гёте не укладывается в рамки классической драмы. Это философская драма, трагедия познания и романтическая поэма одновременно. Произведение сочетает в себе элементы:

• Трагедии (гибель Маргариты, внутренние конфликты Фауста).
• Комедии (сцены с Мефистофелем, народные сцены).
• Мистерии («Пролог на небесах», финальное вознесение).
• Аллегории (вторая часть, где многие персонажи — символы).
• Лирической поэмы (любовные сцены, монологи Фауста).

Композиция «Фауста» асимметрична. Первая часть — линейная, с развитием сюжета от знакомства до трагической развязки. Вторая часть — эпизодическая, мозаичная, где каждый акт представляет собой самостоятельную аллегорическую картину.

Основные темы и философские идеи

• Познание и истина: Фауст не удовлетворён книжной мудростью. Он стремится к живому, практическому знанию, к пониманию сути мироздания. Его путь — это путь от абстрактного знания к деятельному преобразованию мира.
• Добро и зло: Мефистофель — не просто злодей. Он — часть силы, «что вечно хочет зла и вечно совершает благо». Его искушения заставляют Фауста действовать, ошибаться и, в конечном счёте, расти. Зло в «Фаусте» — это двигатель прогресса.
• Свобода и ответственность: Фауст получает от Мефистофеля полную свободу действий, но эта свобода оборачивается трагедией для Маргариты. Вопрос о цене свободы и личной ответственности — один из центральных.
• Деятельность и созерцание: Вторая часть утверждает деятельное начало. Фауст находит спасение не в пассивном созерцании, а в активном преобразовании природы и общества. Его финальный проект — осушение болот — символизирует победу человеческого труда.
• Любовь и искупление: История Маргариты показывает, что любовь может быть как губительной, так и спасительной. Её страдание и смирение искупают её грехи, а её душа встречает Фауста на небесах.
• Вечность и мгновение: Пари с Мефистофелем строится на том, сможет ли Фауст остановить мгновение. В финале он произносит эти слова, но не из-за удовольствия, а из-за осознания величия своего труда. Это переосмысливает суть пари: спасение — в вечном стремлении, а не в покое.

Значение и влияние

«Фауст» Гёте оказал огромное влияние на мировую культуру. Он стал источником вдохновения для:

• Литературы: Томас Манн («Доктор Фаустус»), Михаил Булгаков («Мастер и Маргарита»), Оскар Уайльд («Портрет Дориана Грея»).
• Музыки: Опера Шарля Гуно «Фауст», симфоническая поэма Ференца Листа «Фауст-симфония», оперы Арриго Бойто и Гектора Берлиоза.
• Изобразительного искусства: Иллюстрации Эжена Делакруа, Вильгельма фон Каульбаха, Михаила Врубеля.
• Философии: Идеи «Фауста» повлияли на философию жизни (Фридрих Ницше, Освальд Шпенглер) и экзистенциализм.
• Театра и кино: Многочисленные театральные постановки и экранизации, в том числе немой фильм Ф. В. Мурнау (1926) и советский фильм «Фауст» (1960).

В России «Фауст» был особенно популярен. Переводы В. А. Жуковского, А. С. Пушкина (отрывки), М. Ю. Лермонтова, а затем и полный перевод Б. Л. Пастернака (1953) стали классикой. Образ Фауста и Мефистофеля прочно вошёл в русскую культурную традицию.

Интересные факты

• Гёте работал над «Фаустом» около 60 лет — почти всю свою творческую жизнь.
• Первая часть была переведена на русский язык ещё при жизни Гёте, в 1820-х годах.
• Вторая часть значительно длиннее первой (около 12 000 стихов против 4 000).
• Сцена «Пролог на небесах» была написана одной из последних, хотя стоит в начале произведения.
• В «Фаусте» используется более 20 различных стихотворных размеров, от античного гекзаметра до народного немецкого стиха.
• Образ Гомункула был вдохновлён алхимическими трактатами XVI века.
• Финал «Фауста» — один из самых оптимистичных в мировой литературе: герой, несмотря на все свои грехи, спасается.

Источники

• Гёте И. В. Фауст. Трагедия. Перевод с немецкого Б. Пастернака. — М.: Художественная литература, 1969.
• Аникст А. А. Гёте и «Фауст». От замысла к завершению. — М.: Книга, 1983.
• Вильмонт Н. Н. Гёте. История его жизни и творчества. — М.: Гослитиздат, 1959.
• Шпет Г. Г. «Фауст» Гёте. Комментарий. — М.: Наука, 1990.
• Конради К. О. Гёте. Жизнь и творчество. В 2 т. — М.: Радуга, 1987.