Портрет Дориана Грея

«Портрет Дориана Грея» — это философско-готический роман ирландского писателя Оскара Уайльда, впервые опубликованный в 1890 году. Произведение повествует о молодом аристократе Дориане Грее, который, поддавшись влиянию проповедей гедонизма, загадывает желание, чтобы вместо него старел и нёс на себе следы порочной жизни его портрет. Роман считается вершиной эстетизма Уайльда и классикой мировой литературы, исследующей темы красоты, морали, искусства и цены безнравственности.

Сюжет

Действие романа разворачивается в Лондоне конца XIX века. Три центральных персонажа — Дориан Грей, художник Бэзил Холлуорд и лорд Генри Уоттон. Бэзил, очарованный красотой и невинностью Дориана, создаёт его великолепный портрет. Знакомство с циничным и обаятельным лордом Генри радикально меняет жизнь юноши. Лорд Генри проповедует философию нового гедонизма: наслаждение жизнью, красотой и чувственными удовольствиями превыше моральных норм.

Под влиянием этих идей Дориан высказывает своё желание: пусть портрет стареет, а сам он навсегда останется молодым. Желание сбывается. Дориан Грей влюбляется в актрису Сибилу Вэйн, но, увидев её плохую игру, жестоко отвергает её. Сибила кончает жизнь самоубийством. Дориан замечает, что на портрете появилась первая жестокая складка у рта. Осознав силу своего желания, он решает вести порочную жизнь, скрывая её последствия за неизменной красотой лица.

В течение последующих лет Дориан погружается в мир разврата, преступлений и чувственных эксцессов. Он становится эгоистичным аморальным человеком, чьё лицо остаётся юным и чистым, в то время как портрет превращается в отвратительное, искажённое пороками полотно. Дориан прячет портрет на чердаке. Когда он показывает его художнику Бэзилу и затем, в припадке ярости и ненависти, убивает его, портрет отражает это преступление. Дориан пытается «очиститься», но искреннее раскаяние ему недоступно. В конце концов, мучимый совестью и страхом разоблачения, он решает уничтожить портрет. Вонзая нож в холст, он ударяет в своё собственное сердце. Слуги находят тело отвратительного старика, в котором можно узнать Дориана Грея, а на стене висит его прежний, безупречно красивый портрет.

История создания и публикации

Роман был написан в ответ на заказ журнала Lippincott's Monthly Magazine. В 1889 году редактор журнала Джозеф Стотдарт предложил Уайльду написать крупное прозаическое произведение. Уайльд, вдохновлённый древнегреческими мифами (о Нарциссе) и современными ему готическими романами (например, Странная история доктора Джекила и мистера Хайда Р. Л. Стивенсона), сочинил роман.

Первая публикация в июне 1890 года состояла из 13 глав. Она была воспринята неоднозначно. Многие критики обвинили Уайльда в аморальности и пропаганде порока. В ответ на критику Уайльд существенно переработал роман: он добавил несколько глав, ввёл новые сцены (в частности, развитие интереса Дориана к искусству, эпизод с Дженет Уорден) и добавил подзаголовок «С предисловием». В 1891 году вышла расширенная версия, ставшая канонической.

Предисловие к роману представляет собой манифест эстетизма. Уайльд формулирует свои взгляды на искусство: «Все искусство совершенно бесполезно», «Книги хорошо или плохо написаны — вот и всё», «Нравственные книги — это книги, в которых нет ни нравственности, ни безнравственности». Это предисловие было ответом на нападки критиков.

Проблемы с цензурой и обвинения

Сразу после публикации роман попал под огонь критики. В британской печати его называли «непристойным», «ядовитым» и «проповедующим тлетворную философию». Наиболее активно роман критиковали за эксплуатацию темы гомоэротизма (скрытых чувств лорда Генри и Бэзила к Дориану) и за описание декадентского образа жизни. Тем не менее, в судебных процессах того времени (включая процесс по обвинению самого Уайльда в «непристойности» в 1895 году) роман использовался как улика против автора. В некоторых изданиях отдельные отрывки были вырезаны или смягчены до середины XX века.

Основные темы и мотивы

Культ красоты и эстетизм

Центральная тема романа — преклонение перед красотой. Дориан Грей становится воплощением идеала красоты. Уайльд проводит мысль, что красота сама по себе аморальна: она может служить как добру, так и злу. Бэзил Холлуорд пытается запечатлеть идеал, но его искусство становится проклятием. Лорд Генри рассматривает красоту как высшую ценность, ради которой стоит наслаждаться жизнью, отрицая мораль.

Двойственность и раздвоение личности

Концепция «двойника» является ключевой. Внешний облик Дориана остаётся неизменным, а его истинная, развращённая душа отражается на портрете. Портрет — это совесть, материализованное зло. Каждый акт порока оставляет на нём уродливый след. Эта тема перекликается с готической традицией раздвоения личности (Странная история доктора Джекила и мистера Хайда).

Искусство и жизнь

Уайльд исследует взаимоотношения между искусством и реальностью. Искусство (портрет) оказывается более «живым», чем его прототип. Оно вбирает в себя жизнь, время и страдания, в то время как сам Дориан превращается в бездушную марионетку своих страстей. Финал романа — гибель Дориана и восстановление совершенства портрета — подчёркивает победу вечного искусства над преходящей жизнью.

Мораль и аморализм

Роман ставит вопрос о том, возможна ли жизнь без последствий. Дориан пытается жить вне моральных норм, но совесть (в образе портрета) настигает его. Уайльд не даёт однозначного морального суда — он лишь показывает процесс деградации. Однако фигура лорда Генри, остающегося безнаказанным, указывает на сложность моральных оценок в эстетической системе.

Персонажи

Дориан Грей

В начале романа — воплощение невинности и красоты. Под влиянием лорда Генри он становится одержим своей внешностью и начинает разрушительную погоню за наслаждениями. Его психология раскрывается через диалоги и поступки. Дориан остаётся в целом верен одной философской установке, хотя его раскаяние в конце (попытка измениться) оказывается неискренним. Он символизирует человека, отдавшего душу за вечную молодость.

Лорд Генри Уоттон (Гарри)

Циничный аристократ, «адвокат дьявола» в романе. Его афоризмы и парадоксы формируют мировоззрение Дориана. Он является проводником эстетизма и гедонизма, но при этом сам остаётся сторонним наблюдателем и никогда не совершает преступлений своими руками. Он свободен от последствий своих слов. Лорд Генри — воплощение идей Уайльда, поданных в ироничном ключе.

Бэзил Холлуорд

Художник, влюблённый в своего натурщика. Он олицетворяет классическое искусство, стремящееся запечатлеть чистую красоту. Бэзил — голос совести и морали. Он пытается предупредить Дориана об опасности его пути. Бэзил трагически гибнет от руки своего творения, что подчёркивает разрушительную силу отрыва искусства от нравственности.

Сибила Вэйн

Молодая актриса, влюблённая в Дориана. Её игра вдохновлена любовью к нему. После жестокого отвержения она кончает жизнь самоубийством. Её смерть — первое проявление действия зла в жизни Дориана.

Критика и влияние

Современная автору критика

Критики викторианской эпохи были разделены. Одни (например, Уолтер Пейтер) хвалили роман за эстетическую смелость. Другие (например, лондонские газеты) обвиняли его в аморальности и опасном влиянии на молодёжь. Широкую огласку получило заявление издателя, что книга «извращает нравственность».

Современное восприятие

В XX веке роман стал признанной классикой. Он изучается в школах и университетах как пример декадентской литературы. Философские подтексты (кризис идентичности, отношение к искусству, роль совести) остаются актуальными. Многие критики отмечают иронию Уайльда: роман, осуждающий аморальность, сам написан с явным восхищением эстетикой зла.

Адаптации

Роман многократно экранизирован. Самая известная адаптация — фильм Альберта Левина 1945 года. В СССР и России выходили различные телеспектакли и фильмы (например, «Дориан Грей» 1968 года, «Портрет Дориана Грея» 2006 года). Также по мотивам романа созданы оперы, балеты, мюзиклы и комиксы.

Интересные факты

• Изначально Уайльд планировал написать рассказ, но по просьбе издателя расширил его до романа.
• В первой версии романа Дориан Грей убивал не только Бэзила, но и своего друга Алана Кемпбелла, который помогал скрыть улики.
• Образ портрета как движущегося полотна является одним из самых узнаваемых в готической литературе.
• Роман стал одним из символов эстетизма и декаданса конца XIX века — эпохи, когда «искусство ради искусства» объявлялось высшей ценностью.

Источники

1. Оскар Уайльд. Портрет Дориана Грея: Роман. — М.: Азбука, 2015.
2. М. Эллманн. Оскар Уайльд: Биография. — М.: КоЛибри, 2007.
3. Р. Эллманн. Эстетизм и декаданс: Литературная культура fin de siècle. — М.: НЛО, 2010.
4. Дж. Палмер. «Портрет Дориана Грея»: Искусство, мораль и двойственность. — The Victorian Web, 1999.
5. К. Кэрролл. Уайльд и искусство лжи. — The Paris Review, 2012.