Фреска — живопись по сырой штукатурке¶
Фреска — это монументальная живопись, выполняемая по сырой (не затвердевшей) известковой штукатурке водяными красками. Относится к числу древнейших и наиболее долговечных техник живописи: пигменты вступают в химическую реакцию с извёсткой и буквально вплавляются в стену, образуя единое целое с поверхностью. Слово происходит от итал. fresco — «свежий», что указывает на главный принцип техники: работа ведётся только по свежеуложенной штукатурке.
¶История
¶Древний мир
Наиболее ранние известные образцы фресковой живописи обнаружены на острове Крит — в дворцах Кносса и Феста (II тысячелетие до н. э.). Крито-микенская живопись отличается яркостью цвета и динамичностью композиций («Прыжок через быка», фрески из Кносса). В Древнем Риме фреска стала основным способом украшения жилых и общественных помещений: особенно известны помпейские росписи, погребённые под пеплом в 79 году н. э. при извержении Везувия. Римские мастера разработали несколько «стилей» декоративной живописи, включая имитацию мраморной облицовки и архитектурных перспектив.
¶Средние века
В Византии фреска получила широкое распространение в храмовой живописи. Крупнейшие памятники — росписи храмов Кирилла Белозерского (1497), Спасо-Преображенского собора в Мире (Ликия), а также фрески Софийского собора в Киеве и Новгороде. В Италии эпохи Проторенессанса и Раннего Возрождения фреска стала главным жанром монументальной живописи. Ключевые произведения: «Страшный суд» Джотто в капелле Скровеньи в Падуе (1303—1305), фрески Мазаччо в капелле Бранкаччи во Флоренции (1420-е), «Страшный суд» Микеланджело в Сикстинской капелле (1536—1541), «Афинская школа» Рафаэля в Ватикане (1509—1511).
¶Русская фресковая живопись
В Древней Руси фреска была основной техникой росписи храмов. Крупнейшие ансамбли: росписи Успенского собора во Владимире (1150-е), Георгиевского собора в Юрьеве-Польском (1230-е), фрески Феофана Грека в церкви Спаса на Ильине в Новгороде (1378) и в Благовещенском соборе Московского Кремля (1405), работы Андрея Рублёва и Прохора с Городца в Успенском соборе Московского Кремля (1405—1408). Крупнейший памятник позднего периода — росписи храма Покрова на Рву (Покровский собор, «Василий Блаженный»), возведённого в честь взятия Казани (1555—1561).
¶Техника
¶Материалы и процесс
Классическая техника включает несколько слоёв:
- Ареччо (итал. arriccio) — грубый нижний слой штукатурки из песка и извёстки.
- Интонако (итал. intonaco) — тонкий финишный слой, наносимый на небольшой участок стены, который художник успевает расписать за один рабочий день. Именно такой участок называется джорнатой (итал. giornata — «день работы»).
- Рисунок — переносится на сырую штукатурку через проколы (спичули) или с помощью копирования с картона (с помощью угольного порошка, продавливаемого по контуру).
- Роспись — водяными красками на основе извести; пигменты должны быть устойчивы к щелочной среде извёстки.
По мере высыхания штукатурки химическая реакция карбонизации извести связывает пигмент с поверхностью, поэтому готовая фреска становится монолитной частью стены.
¶Разновидности
- Буон фреско (итал. buon fresco) — «настоящая фреска», работа строго по сырой штукатурке.
- Фреско-а-секко (итал. fresco a secco) — дополнительная роспись по уже затвердевшей штукатурке; менее долговечна, краски со временем осыпаются.
- Комбинированные техники — например, «сикстинская техника», где основная работа велась по сырой штукатурке, а детали дорабатывались по сухой.
¶Особенности и значение
Фреска исторически была привилегией общественных и культурных зданий: храмов, дворцов, общественных залов. Её долговечность и монументальность сделали её излюбленной техникой для религиозных и идеологических программ. В XX веке фресковая традиция была продолжена в монументальной живописи Мексики (Диего Ривера, Хосе Клементе Ороско, Давид Альфаро Сикейрос), а также в советской монументальной живописи.
Источники:
- «История искусств. Живопись, архитектура, скульптура» (под ред. В. Д. Дементьевой)
- Марко Дзуки, «Техника фресковой живописи»
- Энциклопедия «Кругосвет»
- «Искусство Древней Руси» (под ред. О. И. Подобедовой)