Игра на пианино¶

Игра на пианино — это способ музицирования на клавишном акустическом инструменте, при котором звук возникает в результате нажатия клавиш, приводящих в движение молоточки, ударяющие по струнам. Пианино относится к семейству клавишно-струнных инструментов и является одним из самых распространённых в мире: на нём играют в концертных залах, музыкальных школах, дома и в студиях звукозаписи. Освоение игры требует систематических занятий, развития слуха, координации рук и чтения нотной грамоты.

¶Устройство и принцип звукоизвлечения

Пианино устроено так, что нажатие клавиши приводит в движение рычаг, молоточек и демпфер. Молоточек, обтянутый войлоком, ударяет по натянутой струне, которая колеблется и излучает звук; отпущенная клавиша возвращает демпфер на струну, приглушая колебания. Отличие пианино от фортепиано (клавесина) состоит в том, что сила удара молоточка зависит от скорости нажатия клавиши, что позволяет играть динамически — от тихих (piano) до громких (forte) звуков.

Клавиатура стандартного пианино охватывает 88 клавиш: 52 белых и 36 чёрных. Расположение нот на клавиатуре повторяет логику нотного стана: белые клавиши образуют диатонический ряд до-ре-ми-фа-соль-ля-си, а чёрные — полутоновые ступени, сгруппированные по два и три.

¶Подготовка к занятиям

Перед началом обучения обычно проходят несколько этапов подготовки:

• Выбор инструмента. Для начинающих подходит как акустическое пианино, так и цифровое (электронное) пианино с молоточковой клавиатурой, воспроизводящей отклик акустического инструмента. Для маленьких детей иногда используют уменьшенные клавиатуры (61 или 76 клавиш).
• Посадка. Пианист садится на скамью (табурет) так, чтобы предплечья были параллельны полу, а локти — чуть ниже уровня клавиатуры. Расстояние от тела до инструмента подбирается так, чтобы руки свободно доставали до крайних клавиш.
• Постановка рук. Кисть расслаблена, пальцы слегка согнуты, как будто держат шар; большой палец работает своей боковой стороной, остальные — подушечками. Такая постановка обеспечивает свободу движений и точность.

¶Нотная грамота

Базовый навык — чтение нот с листа. Ноты записываются на пяти линейках нотного стана; положение ноты на стане определяет её высоту. В правой руке обычно играют мелодию (записывается в верхнем ключе — скрипичном), в левой — аккомпанемент (в нижнем ключе — басовом). Ключи обозначают, какая нота находится на второй линейке стана.

Длительность нот обозначается формой знака и наличием/отсутствием пауз, штрихов и точек. Основные длительности: целая, половинная, четвертьная, восьмая, шестнадцатая. Метроном помогает выдерживать ровный темп.

¶Техника игры

К основным техническим навыкам относятся:

• Пальцевая техника. Ровное, чёткое нажатие каждой клавиши, развитие силы и независимости пальцев.
• Легато и стаккато. Связное (legato) и отрывистое (staccato) звучание.
• Аккорды и арпеджио. Одновременное нажатие нескольких клавиш и последовательное «перебирание» аккорда снизу вверх или сверху вниз.
• Октавы. Игра нот, отстоящих друг от друга на октаву, — техника, требующая свободы кисти.
• Растяжка пальцев. Упражнения на растяжку помогают играть широкие интервалы.

Типичные учебные пособия — «Ежедневные упражнения» Шарля-Луи Ганна, «Школа виртуозности» Игнаца Мосшелеса, «24 прелюдии и фуги» Иоганна Себастьяна Баха, а также сборники этюдов Александра Гильдинга, Антона Рубинштейна и Дмитрия Кабалевского.

¶Репертуар для начинающих

Первые пьесы обычно просты по фактуре и охватывают небольшой диапазон. К распространённым учебным произведениям относятся:

• Простые пьесы Петра Чайковского из альбома «Детский альбом»;
• Миниатюры Сергея Прокофьева из «Детской музыки»;
• Прелюдии Дмитрия Шостаковича из «Детского альбома»;
• Пьесы Александра Рыбникова, Клара Шуман, Роберта Шумана из «Альбома для юношества»;
• Учебные пьесы Фридерика Шопена, Фрица Шпилькера, Александра Гильдинга.

¶Практика и развитие

Регулярные занятия — основа прогресса. Начинающим рекомендуется заниматься ежедневно по 20–40 минут, постепенно увеличивая время. Полезно разделять занятие на части: разминка (упражнения, гаммы), работа над произведением, чтение с листа. Запись собственной игры на диктофон помогает объективно оценивать результат. Участие в школьных концертах, музыкальных конкурсах и ансамблевой игре расширяет опыт исполнителя.

¶Обучение

Большинство начинающих проходит обучение в музыкальной школе или у частного педагога. Стандартная программа музыкальной школы включает индивидуальные занятия по фортепиано (или пианино), сольфеджио, гармонию, музыкальную литературу и хор. Обучение длится обычно 5–7 лет. В России существуют также специализированные музыкальные училища и консерватории для углублённого изучения игры на фортепиано.

Источники:

• «Пианист-любитель» — А. Коган
• «Школа игры на фортепиано» — Ф. Ганн
• «Детский альбом» — П. Чайковский
• «Альбом для юношества» — Р. Шуман
• «Школа виртуозности» — И. Мосшелес
• «Как научиться играть на пианино» — Р. Клайн