Открыть сервисСервис

Капоэйра как боевое искусство

Капоэйра (порт. capoeira) — афро-бразильское боевое искусство, сочетающее элементы борьбы, акробатики, танца и музыки. Характерной чертой является ведение поединка в низкой стойке, преимущественно ударами ногами, в сопровождении традиционного музыкального ансамбля и хорового пения. Капоэйра не имеет единой международной федерации и представлена несколькими крупными школами, различающимися стилистикой и философией.

История

Капоэйра сформировалась в Бразилии в XVI–XVIII веках среди африканских рабов, вывезенных португальскими колонизаторами. Точные обстоятельства её возникновения остаются предметом дискуссий: часть исследователей связывает технику с ангольскими боевыми традициями, другие указывают на влияние различных африканских культур, а также на взаимодействие с местным населением.

После отмены рабства в 1888 году капоэйра долгое время сохранялась в маргинальной среде крупных городов, прежде всего в Рио-де-Жанейро и Салвадоре. Власти преследовали практикующих: в Уголовном кодексе Бразилии 1890 года занятие капоэйрой в общественных местах квалифицировалось как правонарушение. Ситуация изменилась в 1930-е годы, когда Мануэл дус Рейс Машаду, известный как Местре Бимба, открыл первую официальную академию в Салвадоре и добился легализации искусства.

Параллельно развивалось направление, связанное с Висенте Феррейрой Пастиньей (Местре Пастинья), который делал акцент на музыкальности, ритме и зрелищности. Противостояние двух подходов во многом определило современную классификацию.

Стили

Основные направления капоэйры:

  • Капоэйра Ангола — более медленный, «низкий» стиль, восходящий к традициям Пастиньи. Характеризуется близкой дистанцией, обилием обманных движений, игрой у земли и обязательным музыкальным сопровождением.
  • Капоэйра Регионал — стиль, систематизированный Местре Бимбой. Отличается высокой скоростью, акцентом на боевую эффективность, разрывами дистанции и зрелищными акробатическими элементами.
  • Современная капоэйра — обобщённое название школ, возникших во второй половине XX века и объединяющих элементы обоих направлений.

Музыкальное сопровождение

Музыка — неотъемлемая часть капоэйры, задающая темп и характер поединка. Традиционный ансамбль включает:

  • берімбау — однострунный смычковый инструмент, ведущий ритмическую основу;
  • атабаке — высокий барабан;
  • пандейру — бубен;
  • агого — двойной металлический колокольчик;
  • реку-реку — скребковый инструмент.

Практикующие образуют круг — роду, внутри которого ведётся игра. Участники поют хором, а ведущий исполняет куплеты. Песни на португальском языке содержат исторические, бытовые и шуточные сюжеты.

Техника

Поединок в капоэйре называется жого (игрой) и не является спортивным спаррингом в привычном смысле: контакт часто обозначается, а не наносится в полную силу. Основу арсенала составляют:

  • удары ногами — прямые, круговые, маховые;
  • подсечки и подножки;
  • акробатические перемещения, стойки на руках, вращения;
  • уклоны и уходы из-под атаки.

Отличительная черта — постоянное движение: практикующий почти не фиксирует статичные позиции, а перемещается в низкой стойке, используя ритм музыки.

Терминология и иерархия

В капоэйре принята система званий, обозначаемая цветными шнурами (кордао). Названия и число уровней различаются между школами. Младшие ученики носят алyну, опытные практикующие — контра-местре, высшее звание — местре (мастер).

Распространение

Во второй половине XX века капоэйра вышла за пределы Бразилии. Школы появились в США, странах Европы, Японии, Австралии. В 2014 году ЮНЕСКО включила капоэйру в Репрезентативный список нематериального культурного наследия человечества.

В России и других странах постсоветского пространства капоэйра начала распространяться в 1990-е годы, преимущественно через группы энтузиастов и приглашённых бразильских инструкторов. Сегодня действуют клубы в Москве, Санкт-Петербурге и ряде других городов; проводятся фестивали и открытые роды.

Значение и критика

Капоэйра рассматривается как синкретическое явление, объединяющее боевую практику, музыку, танец и элементы афро-бразильской культуры. Ряд исследователей отмечает её роль в сохранении культурной памяти потомков африканских рабов.

Вместе с тем отсутствие единых правил соревнований и стандартизированной системы аттестации затрудняет сравнение техник разных школ. Критики указывают, что зрелищность иногда преобладает над прикладной боевой составляющей, а коммерциализация отдельных академий ведёт к размыванию традиций.

Источники

  • Nestor Capoeira. The Little Capoeira Book.
  • Matthias Röhrig Assunção. Capoeira: The History of an Afro-Brazilian Martial Art.
  • J. Lowell Lewis. Ring of Liberation: Deceptive Discourse in Brazilian Capoeira.
  • Материалы ЮНЕСКО по нематериальному культурному наследию.
Заметили ошибку или не согласны с информацией в статье? Напишите нам support@bfometr.ru