Кларенс Делани

Кларенс Делани (полное имя — Кларенс Мелвин Делани, англ. Clarence Melvin Delaney; 22 февраля 1901, Нью-Йорк — 6 октября 1991, Нью-Йорк) — американский художник-монументалист, график и иллюстратор, представитель афроамериканского искусства XX века. Наиболее известен своими фресками, созданными в рамках программы «Федеральный художественный проект» (Federal Art Project) в 1930-х годах, а также иллюстрациями к произведениям афроамериканских писателей.

Биография

Ранние годы и образование

Кларенс Делани родился в Нью-Йорке в семье выходцев из Вест-Индии. Его отец, Джон Делани, был портным, мать, Элизабет Делани, занималась домашним хозяйством. С детства проявлял интерес к рисованию, однако систематическое художественное образование начал получать относительно поздно. В 1923 году поступил в Художественную студенческую лигу Нью-Йорка (Art Students League of New York), где учился под руководством таких мастеров, как Джон Слоан и Томас Харт Бентон. В 1928 году продолжил обучение в Париже, в Академии Гранд-Шомьер, где изучал монументальную живопись и фреску.

Творческая карьера

Вернувшись в США в начале 1930-х годов, Делани столкнулся с расовой дискриминацией, ограничивавшей возможности для афроамериканских художников. В 1934 году он присоединился к «Федеральному художественному проекту» (ФХП), который в рамках «Нового курса» президента Франклина Рузвельта предоставлял художникам государственные заказы. Делани стал одним из немногих афроамериканцев, получивших заказ на создание фресок для общественных зданий.

В 1936 году он создал серию фресок для средней школы имени Джеймса Монро в Нью-Йорке, посвящённых истории афроамериканцев в США. Эти работы, выполненные в стиле социального реализма, изображали сцены из жизни рабов, борьбу за гражданские права и достижения чёрных американцев. В 1938 году Делани выполнил фрески для здания почтового отделения в городе Нью-Рошелл (штат Нью-Йорк), на которых запечатлел историю почтовой службы.

В 1940-х годах Делани активно работал как иллюстратор. Он сотрудничал с издательствами, выпускавшими книги афроамериканских авторов, в частности, оформил издания произведений Лэнгстона Хьюза и Ричарда Райта. Его иллюстрации отличались выразительностью линий, вниманием к деталям и социальной направленностью.

Поздние годы

После Второй мировой войны интерес к монументальной живописи в США снизился, и Делани переключился на станковую живопись и графику. В 1950-х годах он преподавал в Художественной студенческой лиге, а также в Гарлемском художественном центре. В 1960-х годах, в период подъёма движения за гражданские права, его работы вновь привлекли внимание общественности. В 1968 году состоялась персональная выставка Делани в Музее современного искусства в Нью-Йорке.

Умер Кларенс Делани 6 октября 1991 года в Нью-Йорке в возрасте 90 лет.

Творчество и стиль

Монументальная живопись

Основной вклад Делани в искусство составляют фрески, созданные в рамках «Федерального художественного проекта». Его стиль сформировался под влиянием социального реализма, характерного для американского искусства 1930-х годов. В своих фресках Делани стремился сочетать историческую достоверность с выразительными художественными приёмами. Композиции его работ, как правило, многофигурные, с чёткой ритмической организацией. Цветовая гамма сдержанная, с преобладанием охристых, коричневых и серых тонов.

Наиболее известные фрески:

• «История афроамериканцев» (1936) — цикл из четырёх панно для средней школы имени Джеймса Монро. Изображает сцены от прибытия первых рабов в Америку до эпохи Реконструкции.
• «Почтовая служба» (1938) — фреска для почтового отделения в Нью-Рошелл. Показывает эволюцию почтовой связи от дилижансов до самолётов.

Графика и иллюстрация

В графике Делани использовал технику линогравюры и офорта. Его иллюстрации к книгам отличаются лаконичностью и психологической глубиной. Особое место в его творчестве занимают портреты деятелей афроамериканской культуры — писателей, музыкантов, общественных деятелей. В 1940-х годах он создал серию портретов джазовых музыкантов, которая позднее была опубликована в виде альбома.

Значение и наследие

Кларенс Делани считается одним из пионеров афроамериканского монументального искусства. Его работы, созданные в рамках «Федерального художественного проекта», стали важным вкладом в формирование визуального образа афроамериканской истории в общественных пространствах США. В отличие от многих современников, Делани не стремился к абстракции или модернизму, оставаясь верным фигуративной живописи с социальной направленностью.

В 1990-х годах, после десятилетий забвения, интерес к творчеству Делани возродился. Его фрески были отреставрированы и включены в списки охраняемых исторических памятников. Работы художника хранятся в коллекциях Музея американского искусства Уитни, Смитсоновского музея американского искусства и других музеев США.

Интересные факты

• Делани был одним из немногих афроамериканских художников, получивших заказ на создание фресок для федеральных зданий в рамках «Нового курса».
• Его фреска «Почтовая служба» в Нью-Рошелл стала объектом споров в 1938 году из-за изображения афроамериканского почтальона, что некоторые местные жители сочли «провокационным».
• В 2018 году фрески Делани в средней школе имени Джеймса Монро были включены в Национальный реестр исторических мест США.

Источники

• Driskell, David C. Two Centuries of Black American Art. Los Angeles County Museum of Art, 1976.
• Powell, Richard J. Black Art: A Cultural History. Thames & Hudson, 2002.
• The Federal Art Project: A New Deal for Artists. Smithsonian American Art Museum, 2012.
• Архив Художественной студенческой лиги Нью-Йорка.