Метод Станиславского — система актёрского мастерства¶
Метод Станиславского — система подготовки актёров и режиссёров, разработанная в 1906—1938 годах Константином Сергеевичем Станиславским совместно с Владимиром Ивановичем Немировичем-Данченко. Метод охватывает психологию творчества, технику актёрской игры, работу над ролью и постановку спектакля; является основой отечественной театральной школы и оказал влияние на мировую сценическую практику.
¶История создания
Константин Станиславский (настоящая фамилия Алексеев, 1863—1938) начал искать систему актёрского труда ещё в 1880-х годах в рамках любительского Общества искусства и литературы. Практические наблюдения над собственной игрой и игрой других актёров легли в основу будущей системы.
В 1898 году вместе с Владимиром Немировичем-Данченко Станиславский основал Московский Художественный театр (МХТ). Первые спектакли театра — «Царь Фёдор Иоаннович» А. К. Толстого и «Царь Иудейский» Г. Ибсена — продемонстрировали принципы нового психологического реализма, отличного от условности и штампов провинциальной сцены.
В 1906—1909 годах Станиславский вёл «Работу над новой формой», пытаясь создать «театр для себя» и отыскать метод, применимый к любой пьесе. Итогом этих поисков стал курс «Работа актёра над собой», читанный в 1909—1918 годах в студиях при МХТ. В 1938 году вышла книга «Работа актёра над собой», в которой были изложены основные положения системы.
¶Основные понятия метода
¶Сверхзадача и задачи
Центральное понятие системы — сверхзадача (она же сверхцель), определяющая главный, объединяющий смысл произведения и спектакля в целом. Каждая сцена, выход и реплика подчинены цепочке частных задач, которые в совокупности работают на сверхзадачу. Поиск сверхзадачи Станиславский считал первым и главным шагом в работе над ролью.
¶Сквозное действие
Сквозное действие — непрерывная линия поведения персонажа, направленная к сверхзадаче. Оно обеспечивает цельность образа и внутреннюю связь между эпизодами спектакля.
¶Переживание и проживание
Станиславский противопоставлял механическую «игру» актёра подлинному переживанию — психологическому процессу, в котором актёр реально проживает чувства персонажа. При этом актёр не должен полагаться исключительно на вдохновение: система предлагает воспроизводимые приёмы для достижения переживания.
¶Эмоциональная память и воображение
Эмоциональная память — способность актёра вызывать в себе переживания, сходные с переживаниями персонажа, опираясь на собственный жизненный опыт. Воображение дополняет память в ситуациях, которых актёр не переживал лично.
¶Активность и «если бы»
В системе особое значение имеет активность внутреннего и внешнего поведения: персонаж должен что-то делать, добиваться чего-то на сцене. Приём «если бы» («если бы это случилось со мной») помогает актёру представить обстоятельства как реальные для себя.
¶Физические действия
В поздний период (1920—1930-е годы) Станиславский выдвинул метод физических действий: работа над ролью начинается не с анализа текста, а с поиска физических поступков, которые рождают внутренние переживания. Этот подход был описан в книге «Работа актёра над ролью» (опубликована посмертно в 1957 году).
¶Структура работы над ролью
Станиславский описал последовательные этапы работы актёра:
- Ознакомление с пьесой — первое впечатление, поиск сверхзадачи.
- Анализ — разбор характера персонажа, его целей и обстоятельств.
- План роли — цепочка задач и сквозное действие.
- Обкатка — проверка плана в репетиции, уточнение физических действий.
- Обживание роли — превращение роли в подлинное переживание.
¶Влияние и критика
Метод Станиславского оказал влияние на мировой театр. Его учениками были режиссёры и педагоги, создавшие собственные системы: Ли Страсберг («метод актинга» в американском театре), Стелла Адлер, Санфорд Мейснер. В США направление, выросшее из идей Станиславского, известно как The Method.
В России система Станиславского стала обязательной основой подготовки актёров. На её основе работали педагоги МХАТа — Леопольд Сулержицкий, Вахтангов, Михаил Чехов (разработавший собственную «психологический жест» и «воображение»). Критика метода связана с рисками излишнего психологизма, «натурализма» и подавления индивидуальности актёра — эти возражения высказывали, в частности, сторонники формального театра (Мейерхольд, в ранний период отрицавший психологизм сцены).
¶Литературные источники
- Станиславский К. С. «Работа актёра над собой» (1938)
- Станиславский К. С. «Работа актёра над ролью» (1957)
- Станиславский К. С. «Моя жизнь в искусстве» (1924)
- Немирович-Данченко В. И. «Записки» (1936)