Михаил Иванович Глинка

Михаил Иванович Глинка (20 мая [1 июня] 1804, село Новоспасское, Смоленская губерния — 3 [15] февраля 1857, Берлин) — русский композитор, основоположник русской классической музыки. Его творчество оказало решающее влияние на формирование национальной композиторской школы и определило пути развития русской оперы, симфонической и камерно-вокальной музыки XIX века. Глинка стал первым русским композитором, чьи произведения получили широкое международное признание при жизни.

Биография

Детство и юность

Михаил Глинка родился в родовом имении отца, отставного капитана Ивана Николаевича Глинки, в селе Новоспасское Ельнинского уезда Смоленской губернии. Воспитанием будущего композитора занималась бабушка, Фёкла Александровна, которая придерживалась строгих правил и ограждала внука от общения с крестьянскими детьми. Первые музыкальные впечатления Глинка получил от крепостного оркестра дяди, Афанасия Андреевича Глинки, исполнявшего русские народные песни и произведения западноевропейских композиторов.

В 1817 году Глинка был определён в Благородный пансион при Главном педагогическом институте в Санкт-Петербурге, где обучался до 1822 года. Его воспитателем был будущий декабрист Вильгельм Кюхельбекер. В пансионе Глинка брал уроки игры на фортепиано у Джона Филда и Карла Цейнера, а также уроки скрипки. После окончания пансиона он поступил на службу в канцелярию Совета путей сообщения, но вскоре оставил её, посвятив себя музыке.

Первый заграничный период (1830–1834)

В 1830 году Глинка отправился в Италию, где провёл около трёх лет. Он изучал итальянское bel canto, брал уроки композиции у Винченцо Беллини и Гаэтано Доницетти, а также познакомился с творчеством Гектора Берлиоза. В Италии Глинка написал ряд вокальных сочинений в итальянском стиле, но вскоре разочаровался в нём и решил создавать национальную русскую музыку. В 1833–1834 годах он жил в Берлине, где под руководством теоретика Зигфрида Дена изучал гармонию и контрапункт.

Петербургский период. «Жизнь за царя»

Вернувшись в Россию в 1834 году, Глинка поселился в Санкт-Петербурге. Он познакомился с поэтами Василием Жуковским и Александром Пушкиным, которые предложили ему сюжеты для опер. По совету Жуковского Глинка взял за основу историю о подвиге крестьянина Ивана Сусанина. Опера, первоначально названная «Иван Сусанин», была поставлена в 1836 году в Большом театре в Санкт-Петербурге. По настоянию императора Николая I она была переименована в «Жизнь за царя». Премьера прошла с огромным успехом, и опера стала первым произведением русской классической музыки, получившим официальное признание.

«Руслан и Людмила»

В 1837 году Глинка начал работу над оперой «Руслан и Людмила» по одноимённой поэме Пушкина. Премьера состоялась в 1842 году в Санкт-Петербурге. Опера была встречена неоднозначно: аристократическая публика сочла её слишком сложной и новаторской, а часть критиков — недостаточно драматичной. Однако именно «Руслан и Людмила» считается вершиной творчества Глинки и одним из первых образцов русской эпической оперы. В ней композитор широко использовал народные мелодии и восточные мотивы, создав уникальный музыкальный язык.

Второй заграничный период (1844–1847)

В 1844 году Глинка уехал в Париж, где познакомился с Гектором Берлиозом, который высоко оценил его творчество. В 1845 году Глинка совершил поездку в Испанию, где изучал народную музыку. Результатом стали две симфонические увертюры — «Арагонская хота» (1845) и «Ночь в Мадриде» (1848), написанные на испанские темы. В 1847 году он вернулся в Россию.

Последние годы

В 1850-х годах здоровье Глинки ухудшилось. Он предпринял несколько поездок за границу, в том числе в Париж и Берлин, где брал уроки у Зигфрида Дена. В 1856 году Глинка начал работу над симфонией «Тарас Бульба», но не завершил её. Композитор скончался 15 февраля 1857 года в Берлине от воспаления лёгких. Его тело было перевезено в Санкт-Петербург и похоронено на Тихвинском кладбище Александро-Невской лавры.

Творчество

Оперы

Глинка создал две оперы, которые стали основополагающими для русской музыкальной культуры:

• «Жизнь за царя» (1836) — историческая опера о подвиге Ивана Сусанина. В ней сочетаются элементы русской народной музыки и западноевропейской оперной традиции. Опера утвердила жанр русской национальной оперы.
• «Руслан и Людмила» (1842) — эпическая опера-сказка, основанная на поэме Пушкина. Отличается сложной оркестровкой, использованием лейтмотивов и восточных мелодий. Включает знаменитую «Марш Черномора» и «Персидский хор».

Симфонические произведения

Глинка считается основоположником русской симфонической музыки. Его главные симфонические сочинения:

• «Арагонская хота» (1845) — увертюра на испанские народные темы, написанная в Испании.
• «Ночь в Мадриде» (1848) — симфоническая фантазия, основанная на испанских мелодиях.
• «Камаринская» (1848) — фантазия на две русские народные песни («Из-за гор, гор высоких» и «Камаринская»). Это произведение считается образцом русского симфонизма и оказало влияние на Чайковского, Мусоргского и других композиторов.

Камерно-вокальная музыка

Глинка написал более 80 романсов и песен, многие из которых стали классикой русского романса. Среди них:

• «Я помню чудное мгновенье» (на стихи Пушкина).
• «Сомнение» (на стихи Нестора Кукольника).
• «Венецианская ночь» (на стихи Ивана Козлова).
• «Жаворонок» (из цикла «Прощание с Петербургом» на стихи Кукольника).

Фортепианные произведения

Глинка писал фортепианные пьесы, в том числе вальсы, мазурки, полонезы и вариации. Наиболее известны:

• «Вальс-фантазия» (1839) — одно из первых русских симфонических произведений, первоначально написанное для фортепиано.
• «Разлука» (ноктюрн).
• «Тарантелла» (на итальянские темы).

Значение и влияние

Михаил Глинка считается основоположником русской классической музыки. Его творчество заложило основы национального музыкального стиля, который отличался использованием народных мелодий, ладовой и ритмической оригинальностью, а также синтезом русских и западноевропейских традиций. Глинка оказал прямое влияние на композиторов «Могучей кучки» (Модест Мусоргский, Александр Бородин, Николай Римский-Корсаков) и на Петра Чайковского. Пётр Чайковский писал о «Камаринской»: «Вся русская симфоническая школа, как весь дуб в желуде, заключена в этой фантазии».

В честь Глинки названы:

• Государственная академическая капелла Санкт-Петербурга (с 1954 года).
• Государственный центральный музей музыкальной культуры имени М. И. Глинки (Москва).
• Новосибирская государственная консерватория имени М. И. Глинки.
• Улицы и площади в ряде городов России.
• Кратер на Меркурии.

Интересные факты

• Глинка был близко знаком с Александром Пушкиным, который присутствовал на премьере «Жизни за царя» и, по преданию, сказал: «С этой оперой начинается новая эра в русском искусстве».
• Композитор страдал от хронических головных болей и часто лечился музыкой — играл на фортепиано, чтобы облегчить боль.
• Глинка не имел профессионального музыкального образования в консерватории, так как первая русская консерватория (Санкт-Петербургская) была основана только в 1862 году, через пять лет после его смерти.
• В 1856 году Глинка начал работу над симфонией «Тарас Бульба», но не успел её завершить. Сохранились только наброски.

Источники

• Асафьев Б. В. Глинка. — М.: Музыка, 1978.
• Левашёва О. Е. Михаил Иванович Глинка. — М.: Музыка, 1987.
• Рахманова М. П. Глинка. Жизнь и творчество. — СПб.: Композитор, 2004.
• Стасов В. В. Михаил Иванович Глинка. — М.: Музыка, 1953.
• Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона. — Т. 8а. — СПб., 1893.