Монтгомери Клифт

Монтгомери Клифт — американский актёр театра и кино, один из наиболее ярких представителей «метода» (актёрской школы, основанной на системе Станиславского) в Голливуде середины XX века. Известен глубоким психологизмом, трагическими ролями и сложной личной судьбой, которая оборвалась преждевременной смертью.

Биография

Ранние годы и происхождение

Эдвард Монтгомери Клифт родился 17 октября 1920 года в Омахе, штат Небраска, в семье банкира Уильяма Брукса Клифта и его жены Этель Мэри (урождённой Фогг). Он был одним из трёх детей, причём у него были брат-близнец Роберт и сестра Этель. Семья принадлежала к высшему среднему классу, но отличалась нестабильностью: отец часто отсутствовал из-за работы, а мать, обладавшая амбициозным и властным характером, стремилась сделать из сыновей «идеальных» детей.

В 1924 году семья переехала в Нью-Йорк, где мать активно занималась образованием сыновей. Монтгомери с детства проявлял артистические способности: в возрасте 13 лет он дебютировал на Бродвее в пьесе «Летучая мышь» (1933). В 1935 году он сыграл в постановке «Ваша честь» и получил положительные отзывы критиков. В 1938 году, после окончания школы, Клифт полностью посвятил себя театру, отказавшись от высшего образования.

Театральная карьера

В 1930-е — начале 1940-х годов Клифт активно работал на Бродвее, сыграв в таких пьесах, как «Доктор Моника» (1937), «Ты не можешь взять это с собой» (1938) и «Наша маленькая жизнь» (1940). Особое признание ему принесла роль в постановке «Стеклянный зверинец» Теннесси Уильямса (1945), где он сыграл Джима О’Коннора. Критики отмечали его естественность, внутреннюю напряжённость и способность передавать сложные эмоции без внешней аффектации. Клифт стал одним из первых актёров, кто систематически применял «метод» (актёрскую технику, основанную на системе Станиславского), что впоследствии повлияло на целое поколение исполнителей, включая Марлона Брандо и Джеймса Дина.

Кинокарьера

Прорыв и первые успехи (1948–1951)

В 1948 году Клифт дебютировал в кино, сыграв главную роль в вестерне Говарда Хоукса «Красная река». Его партнёром по съёмочной площадке стал Джон Уэйн. Фильм имел огромный коммерческий успех и принёс Клифту славу. В том же году он снялся в драме «Искатели» (1948) режиссёра Фреда Циннемана, где сыграл роль пацифиста-солдата. За эту работу он был номинирован на премию «Оскар» в категории «Лучшая мужская роль».

В 1951 году Клифт сыграл в фильме «Место под солнцем» режиссёра Джорджа Стивенса, экранизации романа Теодора Драйзера «Американская трагедия». Его партнёршей по фильму стала Элизабет Тейлор. Роль Джорджа Истмена, молодого человека, разрывающегося между любовью и социальными амбициями, принесла Клифту вторую номинацию на «Оскар» и укрепила его репутацию как одного из самых талантливых актёров своего поколения.

Период расцвета и трагедия (1952–1956)

В 1953 году Клифт снялся в военной драме «Отныне и вовеки веков» режиссёра Фреда Циннемана, сыграв роль рядового Анджело Маджио, трубача, который отказывается подчиняться несправедливым приказам. Фильм получил восемь премий «Оскар», а Клифт был номинирован на «Оскар» в третий раз. Эта роль считается одной из вершин его актёрского мастерства.

В 1956 году, во время съёмок фильма «Дерево жизни» (режиссёр Эдвард Дмитрык), Клифт попал в серьёзную автомобильную аварию. Он получил множественные переломы лица, челюсти и носа, а также повреждения глаз. После длительной реабилитации, включавшей несколько пластических операций, его внешность изменилась: черты лица стали асимметричными, а мимика — менее подвижной. Несмотря на это, Клифт вернулся к работе. В 1957 году он завершил съёмки в фильме «Дерево жизни», но его актёрская манера стала более сдержанной и болезненной.

Поздние годы (1957–1966)

После аварии Клифт продолжал сниматься, но его роли стали менее разнообразными. Он сыграл в фильмах «Судья» (1957), «Молодые львы» (1958, с Марлоном Брандо и Дином Мартином), «Внезапно, прошлым летом» (1959, с Элизабет Тейлор и Кэтрин Хепбёрн). В 1961 году он снялся в драме «Нюрнбергский процесс» режиссёра Стэнли Крамера, сыграв роль психически нестабильного свидетеля. За эту работу он был номинирован на премию «Оскар» в четвёртый раз.

Последние годы жизни Клифта были омрачены депрессией, алкоголизмом и проблемами со здоровьем. Он снялся в нескольких фильмах, включая «Фрейд: Тайна души» (1962) и «Неприкаянные» (1961, с Кларком Гейблом и Мэрилин Монро). В 1966 году он сыграл свою последнюю роль в фильме «Смерть коммивояжёра» (экранизация пьесы Артура Миллера).

Личная жизнь

Монтгомери Клифт никогда не был женат и не имел детей. Его личная жизнь была предметом многочисленных спекуляций. Большинство биографов сходятся во мнении, что Клифт был гомосексуалом, но в условиях гомофобной атмосферы Голливуда 1950-х годов он вынужден был скрывать свою ориентацию. Он состоял в длительных, но тайных отношениях с несколькими мужчинами, включая актёра и писателя. Его близкими друзьями были Элизабет Тейлор, которая поддерживала его после аварии, и актриса Мириам Хопкинс. Клифт страдал от хронической депрессии и злоупотреблял алкоголем и снотворными.

Смерть

Монтгомери Клифт умер 23 июля 1966 года в Нью-Йорке в возрасте 45 лет. Причиной смерти стал сердечный приступ, вызванный, по заключению врачей, хронической ишемической болезнью сердца. Он был найден мёртвым в своей квартире. Похоронен на кладбище «Френдс-Куотерс» в Нью-Йорке.

Актёрский стиль и влияние

Клифт считается одним из пионеров «метода» (актёрской техники, основанной на системе Станиславского) в американском кино. В отличие от более театральных и экспрессивных актёров предыдущего поколения, он стремился к максимальной естественности и психологической достоверности. Его игра отличалась:

• Внутренней напряжённостью: Клифт часто играл персонажей, переживающих глубокий внутренний конфликт, что передавалось через микромимику, паузы и невербальные сигналы.
• Минимализмом: Он избегал внешних эффектов, предпочитая «говорить» глазами и жестами.
• Эмоциональной уязвимостью: Его герои часто были ранимыми, неуверенными в себе, что было нетипично для маскулинного образа голливудского героя того времени.

Клифт оказал значительное влияние на актёров следующего поколения, таких как Марлон Брандо, Джеймс Дин и Пол Ньюман. Его подход к роли, основанный на глубоком психологическом анализе, стал образцом для многих исполнителей.

Критика и наследие

При жизни Клифт получил признание критиков, но его карьера была прервана аварией и личными проблемами. После смерти его репутация выросла. Современные кинокритики и историки кино считают его одним из величайших актёров в истории американского кинематографа. Его фильмы, особенно «Место под солнцем», «Отныне и вовеки веков» и «Нюрнбергский процесс», входят в золотой фонд мирового кино.

В 1998 году Американский институт киноискусства включил Монтгомери Клифта в список «100 величайших звёзд американского кино» (36-е место). Его жизнь и творчество стали предметом нескольких документальных фильмов и биографических книг. В 2018 году на экраны вышел фильм «Монтгомери Клифт: Тайная жизнь» (режиссёр Роберт К. Элдер).

Интересные факты

• Клифт был одним из первых актёров, кто отказался подписывать стандартный голливудский контракт, требующий от актёра сниматься в определённом количестве фильмов в год.
• Он был известен своим перфекционизмом: мог переснимать одну сцену десятки раз, добиваясь нужного эмоционального состояния.
• После аварии 1956 года Клифт страдал от хронических болей и принимал обезболивающие, что усугубило его зависимость от алкоголя.
• Его близкая подруга Элизабет Тейлор называла его «самым красивым мужчиной, которого я когда-либо видела».
• В 1960 году Клифт был арестован за вождение в нетрезвом виде, что нанесло ущерб его репутации.

Источники

• Босуорт, П. (2004). Монтгомери Клифт: Биография. Нью-Йорк: Harcourt.
• Лоренс, Дж. (1982). Монтгомери Клифт: Актёр. Лондон: W.H. Allen.
• Кин, Дж. (1995). Монтгомери Клифт: Трагедия и слава. Лос-Анджелес: University of California Press.
• Статья «Монтгомери Клифт» в энциклопедии «Британника» (Encyclopaedia Britannica).