Стеклянный зверинец

«Стеклянный зверинец» (англ. The Glass Menagerie) — одноактная пьеса американского драматурга Теннесси Уильямса, впервые поставленная в 1944 году. Считается первым крупным успехом автора и классикой американского театра XX века. Пьеса во многом автобиографична: в образе главного героя Тома Уингфилда Уильямс изобразил себя, а в персонажах матери Аманды и сестры Лоры — свою мать и сестру Розу. Действие разворачивается в 1930-е годы в Сент-Луисе, в эпоху Великой депрессии.

История создания

Теннесси Уильямс начал работу над пьесой в 1943 году, первоначально назвав её «Нежный юноша» (англ. The Gentleman Caller). Первая версия была написана как сценарий для кино, но не заинтересовала студии. Уильямс переработал материал в театральную пьесу, изменив название на «Стеклянный зверинец» — по аналогии с коллекцией стеклянных фигурок, принадлежащей главной героине. Премьера состоялась 26 декабря 1944 года в Чикаго (театр «Сивик»), а затем 31 марта 1945 года — на Бродвее (театр «Плейхаус»). Постановка имела большой успех и получила премию Нью-Йоркского кружка театральных критиков как лучшая пьеса сезона.

Сюжет

Пьеса состоит из семи сцен и построена как воспоминание Тома Уингфилда о событиях, произошедших несколькими годами ранее. Действие происходит в небольшой квартире в Сент-Луисе, где живут трое членов семьи Уингфилдов:

• Аманда Уингфилд — мать, бывшая южанка, жившая в достатке до Гражданской войны, но ныне вынужденная работать и содержать семью после ухода мужа. Она одержима идеей удачно выдать замуж свою дочь Лору.
• Лора Уингфилд — дочь, хромая из-за болезни (плеврит), страдающая от социальной тревожности и замкнутости. Её единственное увлечение — коллекция стеклянных фигурок, которые она называет «стеклянным зверинцем».
• Том Уингфилд — сын, работающий на складе обувной компании, чтобы содержать мать и сестру. Он мечтает о литературной карьере и путешествиях, но чувствует себя в ловушке семейных обязанностей.

Сюжет завязывается, когда Аманда, обеспокоенная будущим Лоры, настаивает, чтобы Том пригласил в гости коллегу с работы — Джима О’Коннора, которого она считает потенциальным женихом для дочери. Том соглашается, и в шестой сцене Джим приходит на ужин. Во время общения с Лорой выясняется, что Джим был её тайной симпатией в старшей школе. Он проявляет к ней внимание, танцует с ней, но случайно разбивает стеклянного единорога — самую ценную фигурку из коллекции. В кульминационный момент Джим признаётся, что помолвлен с другой девушкой. После его ухода Аманда в ярости обвиняет Тома в том, что он привёл «не того человека». Том, не выдержав давления, покидает дом и уезжает в путешествие, но в финале признаётся, что не может забыть Лору и её стеклянный зверинец.

Персонажи

Том Уингфилд

Том — протагонист и рассказчик, от лица которого ведётся повествование. Он работает на складе, но втайне пишет стихи и мечтает о морских путешествиях. Его конфликт с матерью и чувство вины перед сестрой становятся движущей силой сюжета. Уильямс наделил Тома чертами собственной биографии: работа на обувной фабрике, литературные амбиции, уход из семьи.

Аманда Уингфилд

Аманда — доминирующая, эмоциональная и порой деспотичная мать. Она живёт воспоминаниями о своей юности на Юге, где была окружена поклонниками. Её попытки контролировать жизнь детей, особенно Лоры, приводят к трагикомическим ситуациям. Аманда — сложный персонаж: она искренне заботится о детях, но её методы (навязчивые советы, манипуляции, упрёки) разрушают их волю.

Лора Уингфилд

Лора — самый хрупкий и уязвимый персонаж. Из-за физического недостатка (хромоты) и психологических проблем она почти не выходит из дома, проводя время за прослушиванием старых пластинок и уходом за стеклянными фигурками. Её коллекция символизирует её собственную хрупкость и неспособность адаптироваться к реальному миру. Эпизод с разбитым единорогом — метафора утраты невинности и надежды.

Джим О’Коннор

Джим — «джентльмен-визитёр», коллега Тома. В отличие от других персонажей, он реалистичен, энергичен и оптимистичен. В школе он был популярным, но во взрослой жизни не добился больших успехов. Его появление в доме Уингфилдов — единственный шанс для Лоры на счастье, но он оказывается занят.

Символизм и темы

Стеклянный зверинец

Коллекция стеклянных фигурок — центральный символ пьесы. Каждая фигурка хрупка, прозрачна и уникальна, как и сама Лора. Разбитый единорог (мифическое существо, отличающееся от других лошадей) символизирует потерю индивидуальности и невозможность сохранить иллюзии. После того как Джим разбивает его, Лора отдаёт ему сломанную фигурку — жест, означающий отказ от мечты.

Побег и ответственность

Том мечтает сбежать от семьи, как его отец, который «уехал в Мексику». Однако в финале он признаётся, что побег не принёс ему свободы — он постоянно преследуем воспоминаниями. Тема побега перекликается с биографией Уильямса, который ушёл из дома, но всю жизнь испытывал чувство вины перед сестрой.

Иллюзия и реальность

Аманда живёт в прошлом, Лора — в мире фантазий, Том — в мечтах о будущем. Все они избегают реальности, которая представлена в пьесе через образы тусклого света, дождя и тесной квартиры. Единственный персонаж, который принимает реальность как она есть, — Джим, но и он оказывается неспособен изменить ситуацию.

Постановки и адаптации

Театральные постановки

Премьера на Бродвее в 1945 году (режиссёр Эдди Даулинг) имела огромный успех. Роль Лоры исполнила Джули Хейдон, Тома — Эдди Даулинг (позже — Энтони Росс), Аманды — Лоретта Тейлор. В 1950 году пьеса была поставлена в Лондоне с участием Хелен Хейс. В 1965 году на Бродвее прошла возобновлённая постановка с Морин Стэплтон в роли Аманды. В 1994 году — спектакль с Джессикой Лэнг (Аманда) и Кристианом Слейтером (Том). В 2013 году — постановка с Чери Джонс и Закари Куинто.

Киноадаптации

• 1950 год — первый фильм (режиссёр Ирвинг Раппер) с Гертрудой Лоуренс (Аманда), Джейн Уайман (Лора), Кирком Дугласом (Том) и Артуром Кеннеди (Джим). Фильм получил смешанные отзывы из-за смягчения финала.
• 1987 год — телевизионная версия (режиссёр Пол Ньюман) с Джоан Вудворд (Аманда), Карен Аллен (Лора), Джоном Малковичем (Том) и Джеймсом Нотоном (Джим). Считается наиболее близкой к оригиналу.
• 2013 год — телеспектакль (режиссёр Джон Тиффани) с Шерил Лэдд (Аманда), Дженнифер Лоуренс (Лора), Бенедиктом Камбербэтчем (Том) и Джеймсом Нортоном (Джим).

Другие адаптации

• Опера — в 1998 году композитор Роберт Уилсон написал оперу «Стеклянный зверинец» (либретто Теннесси Уильямса).
• Балет — в 2010 году в Нью-Йорке прошла балетная версия (хореограф Джон Ноймайер).
• Мюзикл — в 2015 году в Лондоне поставлен мюзикл «Стеклянный зверинец» (музыка и слова Джона Кандера).

Критика и влияние

Пьеса получила высокую оценку критиков за психологизм, лиризм и новаторскую драматургическую форму. Уильямс использовал элементы «театра памяти» (англ. memory play): действие показано через призму воспоминаний Тома, что позволяет нарушать хронологию и вводить символические детали (например, прозрачный экран, на который проецируются подписи к сценам). Этот приём стал визитной карточкой Уильямса и повлиял на многих драматургов второй половины XX века.

Некоторые критики упрекали пьесу в излишней сентиментальности и мелодраматичности. Однако «Стеклянный зверинец» остаётся одной из самых часто ставящихся пьес в мире, а её персонажи — Аманда и Лора — стали архетипическими образами в американской литературе.

Интересные факты

• Теннесси Уильямс написал пьесу за две недели, находясь в состоянии депрессии после смерти отца.
• Прототипом Лоры послужила сестра Уильямса, Роза, которая страдала шизофренией и была подвергнута лоботомии. Уильямс винил себя в её судьбе.
• В оригинальной постановке 1945 года роль Джима исполнил актёр Энтони Росс, который позже женился на Джули Хейдон (исполнительнице роли Лоры).
• Пьеса была запрещена в некоторых южных штатах США из-за «непристойных» сцен (например, эпизод с танцем Лоры и Джима).
• В 1995 году пьеса была включена в список 100 лучших пьес XX века по версии журнала Time.

Источники

• Уильямс, Теннесси. «Стеклянный зверинец». — М.: Искусство, 1967. — 120 с.
• Блум, Гарольд. «Теннесси Уильямс: Стеклянный зверинец». — Нью-Йорк: Chelsea House, 1988. — 150 с.
• Линдсей, Джон. «Теннесси Уильямс: Жизнь и творчество». — Лондон: Macmillan, 1985. — 320 с.
• Критический обзор пьесы в журнале The New York Times, 1945.
• Архив Бродвейского театра (1945–2013).