Пано в искусстве¶
Пано — крупноформатное декоративно-монументальное произведение искусства (живописное, мозаичное, текстильное, рельефное), выполненное в едином замысле и предназначенное для оформления интерьера или фасада здания. Термин происходит от итал. panno — «ткань, полотно» и изначально обозначал настенное или потолочное полотнище, гобелен, а позднее — любую крупную декоративную композицию, объединяющую несколько элементов в единое целое. В русском языке слово «пано» закрепилось в XIX веке для обозначения монументальных декоративных панно, мозаик и барельефов.
¶История
¶Античность и Средневековье
Предшественниками пано можно считать античные настенные росписи — например, помпейские фрески, покрывавшие стены жилых домов цельными композициями. В византийском искусстве сложилась традиция мозаичных пано, украшавших храмовые апсиды и своды (Софийский собор в Константинопеле, VI век; Сан-Витале в Равенне). В католической Европе получили распространение алтарные пано — многопольные створчатые композиции (ретабле), где живописные и резные элементы объединялись в единую структуру.
¶Россия
В России традиция монументального пано развивалась в нескольких направлениях:
- Мозаика. Крупнейшие мозаичные пано XIX века созданы в Исаакиевском соборе в Санкт-Петербурге по эскизам Карла Брюллова, Фёдора Бруни и других художников. Мозаичная мастерская Всехсвятской церкви (основана в 1876 году) выпускала пано для храмов по всей России.
- Живопись по стеклу и керамическое пано. В конце XIX — начале XX века развивалось искусство майоликовых пано — крупных керамических композиций, выполненных из обожжённой глазурованной глины. Наиболее известные примеры — фризы и пано на зданиях в стиле модерн.
- Текстильное пано. Гобелены и ковровые пано ткались на мануфактурах в Павловском Посаде, Вербилках и других центрах.
¶XX век
В советское время пано стало одним из основных жанров монументально-декоративного искусства. Крупные мозаичные и барельефные пано устанавливались на фасадах станций метро («Киевская» и «Площадь Революции» в Москве, 1930-е — 1950-е), на административных зданиях, в аэропортах, на предприятиях. Мастерские Союза художников СССР выпускали пано из смальты, керамики, металла и дерева. Художники-монументалисты Георгий Мелидзе, Виктор Аристов, Николай Томский создавали пано на исторические и производственные темы.
¶Виды пано
По материалу и технике исполнения различают:
| Вид | Материал | Пример |
|---|---|---|
| Мозаичное | Смальта, камень, керамика | Пано в Исаакиевском соборе |
| Живописное | Масляная краска, темпера по штукатурке (фреска) | Фресковые пано в храмах |
| Керамическое (майоликовое) | Обожжённая глазурованная глина | Пано на зданиях модерна |
| Текстильное | Шёлк, шерсть (гобелен) | Гобелены Вербилок |
| Рельефное | Гипс, бетон, металл, дерево | Барельефные пано на фасадах |
| Витражное | Цветное стекло | Витражные композиции храмов |
По назначению пано делят на интерьерные (для внутренних помещений) и фасадные (для наружного размещения, выполненные из морозостойких материалов).
¶Художественные особенности
Для пано как жанра характерны:
- Монументальность — крупный масштаб, соразмерный архитектуре;
- Декоративность — условность цвета и формы, подчинённость общему замыслу;
- Цельность композиции — все элементы объединены единой темой, ритмом, колоритом;
- Интеграция с архитектурой — пано воспринимается как часть здания, а не как самостоятельная картина.
Пано традиционно решает две задачи: декоративную (украшение пространства) и повествовательную (изображение сюжета — исторического события, аллегории, орнаментальной темы).
¶Современное состояние
В постсоветское время производство монументальных пано сократилось, однако жанр сохраняется в реставрации и современном искусстве. Мозаичные мастерские в Москве, Санкт-Петербурге и Екатеринбурге восстанавливают старые пано и создают новые композиции для храмов и общественных зданий. Отдельные художники работают в жанре «стрит-арт пано» — крупноформатных уличных композиций, иногда с использованием трафаретной техники.
¶Интересные факты
- Самое крупное мозаичное пано в России — композиция на фасаде храма Христа Спасителя в Москве, площадь отдельных мозаик превышает 100 м².
- Слово «пано» в русском языке используется и в переносном значении — для обозначения любой крупной плоскостной композиции, например «фотопано» или «информационное пано».
¶Источники
- Большая энциклопедия живописи (гл. ред. А. А. Михайлов)
- «Русское декоративно-прикладное искусство», Л. В. Исакова
- «Монументально-декоративное искусство СССР», В. Н. Бродский
- Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона