Пролеткульт

Пролеткульт (сокращение от «Пролетарские культурно-просветительские организации») — массовая культурно-просветительская и литературно-художественная организация в Советской России и СССР, существовавшая в 1917–1932 годах. Пролеткульт ставил своей целью создание новой, «пролетарской» культуры, противопоставленной как буржуазному искусству, так и классическому наследию, и ориентированной на рабочий класс. Организация действовала под эгидой Народного комиссариата просвещения РСФСР, но на практике обладала значительной автономией.

История

Предпосылки и создание

Идея создания особой пролетарской культуры возникла в среде революционно настроенной интеллигенции ещё до Октябрьской революции 1917 года. Теоретическую основу заложил Александр Богданов (Малиновский), видный деятель большевистской партии, врач и философ. В своих работах («Наука и рабочий класс», «Элементы пролетарской культуры») он утверждал, что буржуазная культура не может быть усвоена пролетариатом без потери его классовой идентичности, и что рабочий класс должен создать собственную культуру «снизу», через коллективное творчество.

Первая конференция Пролеткульта состоялась в Петрограде в сентябре 1917 года, ещё до прихода большевиков к власти. После Октябрьской революции организация получила государственную поддержку. В 1918 году был создан Всероссийский совет Пролеткульта, который возглавил П. И. Лебедев-Полянский. К 1920 году в системе Пролеткульта действовало около 300 местных организаций, объединявших до 400 тысяч человек, а также издавалось более 20 журналов (наиболее известные — «Пролетарская культура», «Горн», «Грядущее»).

Расцвет и деятельность (1918–1921)

Период Гражданской войны и первые послевоенные годы стали временем наивысшего подъёма Пролеткульта. Организация активно занималась:

• Ликвидацией неграмотности: Создавались рабочие клубы, народные дома, библиотеки, где проводились занятия по основам грамоты и политической грамотности.
• Художественным творчеством: По всей стране возникали литературные, театральные, музыкальные и изобразительные студии. В них рабочие и крестьяне, не имевшие специального образования, под руководством профессиональных художников (часто — футуристов и авангардистов) пытались создавать «пролетарское искусство».
• Издательской деятельностью: Выпускались сборники стихов, пьес, рассказов, написанных участниками студий, а также теоретические работы.
• Театральными постановками: Ставились «массовые действа», инсценировки исторических событий (например, «Взятие Зимнего дворца» в Петрограде в 1920 году с участием тысяч статистов).

Кризис и свёртывание (1921–1932)

К началу 1920-х годов Пролеткульт столкнулся с серьёзными проблемами. Во-первых, его идеологическая линия — полный разрыв с культурным наследием прошлого — вступила в противоречие с политикой большевиков, которые начали постепенно восстанавливать классическое образование и искусство (НЭП). Во-вторых, внутри организации усилились фракционные споры между «богдановцами» (сторонниками полной автономии) и «ленинцами» (сторонниками партийного руководства культурой). В 1920 году В. И. Ленин выступил с резкой критикой Пролеткульта, назвав его «пролетарско-культурным сектантством» и потребовав подчинения Наркомпросу. В 1922 году организация была реорганизована и лишена статуса самостоятельного центра.

В 1925 году Пролеткульт был передан в ведение профсоюзов, что фактически означало его слияние с массовой культурно-просветительной работой. К концу 1920-х годов, с усилением административно-командной системы и утверждением социалистического реализма как единственного художественного метода, деятельность Пролеткульта окончательно утратила актуальность. В 1932 году постановлением ЦК ВКП(б) «О перестройке литературно-художественных организаций» Пролеткульт, как и все другие независимые творческие объединения, был ликвидирован. Его функции перешли к единым творческим союзам (Союз писателей, Союз композиторов и др.).

Идеология и теория

Концепция «пролетарской культуры»

Центральной идеей Пролеткульта было создание культуры, принципиально отличной от всей предшествующей. Согласно теории А. Богданова, культура — это не просто набор знаний и произведений искусства, а способ организации коллективного опыта класса. Буржуазная культура, по его мнению, была индивидуалистичной, иерархичной и оторванной от производства. Пролетарская культура должна была стать:

• Коллективистской: Искусство должно создаваться не отдельным гением, а коллективом (рабочим классом).
• Производственной: Искусство должно быть тесно связано с трудом, отражать процессы производства, машинную эстетику.
• Универсальной: Стремиться к синтезу всех видов искусства (театр, музыка, живопись, архитектура) в едином «пролетарском действе».
• Антииндивидуалистичной: Личность художника должна растворяться в коллективе.

Отношение к культурному наследию

Пролеткультовцы занимали радикальную позицию по отношению к классическому искусству. Они считали, что наследие прошлого (Пушкин, Чайковский, Репин) является «буржуазным» и не может быть использовано для строительства новой культуры. Отсюда лозунги «Сбросим Пушкина с парохода современности!» (хотя сам этот лозунг принадлежит футуристам, Пролеткульт его активно поддерживал). Однако на практике полного отказа от наследия не произошло: в студиях Пролеткульта часто изучали классику, но переосмысливали её с классовых позиций.

Критика со стороны партии

Руководство РКП(б) во главе с Лениным критиковало Пролеткульт по нескольким пунктам:

1. Сектантство: Стремление замкнуться в узких рамках «пролетарского» искусства вело к изоляции от масс и отрыву от реальных задач культурного строительства.
2. Нигилизм: Полное отрицание культурного наследия было признано вредным и ошибочным. Ленин подчёркивал необходимость «овладеть всей суммой знаний, которую выработало человечество».
3. Автономия: Требование независимости от партии и государства рассматривалось как политическая угроза. Партия настаивала на руководящей роли в культурной политике.

Деятельность и направления

Литературные студии

Литературное направление Пролеткульта было наиболее массовым. В студиях рабочие учились писать стихи, рассказы, очерки. Типичными жанрами были:

• «Производственные» стихи: Воспевание станка, завода, домны, коллективного труда. Пример: стихи Алексея Гастева («Мы выросли из железа»).
• Массовые песни: Произведения, предназначенные для хорового исполнения на митингах и демонстрациях.
• Агитационные пьесы: Короткие, схематичные драмы на злободневные политические темы.

Крупнейшими поэтами, вышедшими из Пролеткульта, были Владимир Кириллов, Илья Садофьев, Михаил Герасимов. Однако их творчество часто страдало схематизмом, декларативностью и низким художественным уровнем.

Театральное искусство

Театр Пролеткульта стремился к созданию «массового действа», где зритель становился участником. Характерные черты:

• Отказ от психологизма: Акцент на внешнем действии, жесте, ритме.
• Использование «биомеханики»: Система актёрской подготовки, разработанная Всеволодом Мейерхольдом (который некоторое время сотрудничал с Пролеткультом), основанная на физической тренировке и точном, механическом движении.
• Спектакли-митинги: Постановки, построенные как политические собрания, с лозунгами, плакатами и коллективными сценами.
• «Синяя блуза»: Агитационный театральный коллектив, возникший в рамках Пролеткульта, который ставил короткие, злободневные спектакли-обозрения.

Изобразительное искусство

В изобразительном искусстве Пролеткульт тяготел к авангарду. Художники-пролеткультовцы (часто — ученики Казимира Малевича, Владимира Татлина) экспериментировали с формами, цветом и материалами. Популярными были:

• Плакат: Агитационный, яркий, с чёткими контурами и лозунгами.
• «Производственное искусство»: Создание предметов быта, мебели, одежды, которые были бы функциональными и эстетичными для рабочего класса.
• Монументальная живопись: Роспись стен заводских клубов и общественных зданий.

Критика и наследие

Пролеткульт подвергался критике как со стороны современников, так и в исторической перспективе. Основные претензии:

• Художественная слабость: Большинство произведений, созданных в рамках Пролеткульта, не имели долговременной художественной ценности и были забыты.
• Утопизм: Идея создания «чисто пролетарской» культуры, изолированной от мирового культурного процесса, оказалась нереалистичной.
• Диктат и единообразие: Стремление к коллективному творчеству на практике часто оборачивалось подавлением индивидуальности и вкусовым диктатом.
• Политическая ангажированность: Искусство Пролеткульта было жёстко привязано к текущей политической повестке, что делало его пропагандистским.

Несмотря на это, Пролеткульт сыграл важную роль в культурной истории России. Он:

• Дал возможность миллионам рабочих и крестьян приобщиться к творчеству.
• Стал экспериментальной площадкой для авангардного искусства.
• Заложил основы системы массового культурного просвещения в СССР (клубы, библиотеки, народные театры).
• Повлиял на развитие советской литературы и искусства 1920-х годов, хотя и в негативном ключе — как пример того, чего следует избегать.

Интересные факты

• В 1920 году в Петрограде под руководством Пролеткульта было поставлено грандиозное «массовое действо» «Взятие Зимнего дворца» с участием около 10 тысяч человек (актёров и статистов).
• Одним из активных деятелей Пролеткульта был поэт и прозаик Андрей Платонов, который в 1920-е годы работал в воронежском отделении организации.
• В рамках Пролеткульта существовали студии, где изучали не только искусство, но и науку — «пролетарскую науку», которая должна была заменить «буржуазную» физику, химию и биологию.

Источники

1. Ленин В. И. «О пролетарской культуре» (1920).
2. Богданов А. А. «Элементы пролетарской культуры» (1920).
3. Горбунов В. В. «Пролеткульт: идеология, организация, деятельность» (1971).
4. Мазаев А. И. «Праздник как социально-художественное явление» (1978).
5. Шешуков С. И. «Неистовые ревнители: Из истории литературной борьбы 20-х годов» (1970).
6. Энциклопедия «Культурология. XX век» (1998).