Речитатив — вокальная форма декламации¶

Речитатив (итал. recitativo, от recitare — «декламировать») — род вокальной музыкальной формы, представляющий собой певучую декламацию, в которой ритм и мелодика подчинены интонациям живой речи. Речитатив служит переходной формой между разговорной речью и полноценной арией, передаёт сюжетную информацию, развивает действие и подготавливает слушателя к лирическим высказываниям персонажа.

¶Происхождение и история

Речитатив сформировался в Италии на рубеже XVI—XVII веков в связи с поисками новой музыкальной драматургии, основанной на античной трагедии. Ключевую роль в его рождении сыграли члены флорентийской камеры («Камера»), объединявшие композиторов Якопо Пери, Джулио Каччини, Винченцо Галилея и поэта Оттавио Ринуччини. Их цель — «делать мелодией речь» — воплотилась в первой опере «Дафне» (1597) и оратории «Покаяние» (1600), где вокальные партии строились по модели речитатива.

В раннем барокко речитатив стал основой оперного действия. Клаудио Монтеверди в «Орфее» (1607) и «Попее» (1643) разработал выразительные приёмы речитативной декламации, используя оркестровую поддержку (basso continuo) и разнообразные интонационные фигуры. В 1638 году Монтеверди ввёл понятие «seconda pratica» — новой практики, где текст подчиняет себе музыку.

¶Виды речитатива

В оперной практике XVII—XVIII веков сложились два основных типа речитатива:

Иногда выделяют также aria recitante — промежуточную форму, сочетающую черты речитатива и арии.

¶Музыкальные особенности

Речитатив строится на принципах, отличающих его от арии:

• Плавный ритм: нотные значения подчинены речевым паузам, дыханию и логическому ударению, а не строгому метру.
• Диатоническое движение: мелодия чаще следует ступеням гаммы, избегая крупных скачков (за исключением драматических эффектов).
• Гармоническая независимость: гармония опорная, служит тексту, а не развивается самостоятельно.
• Текстопреобладание: слово первично, музыка — «оболочка» речи.

В русской музыкальной традиции речитатив получил развитие в операх Михаила Глинки («Иван Сусанин», «Руслан и Людмила»), Модеста Мусоргского («Борис Годунов»), Сергея Рахманинова («Алеко»). Особое значение приобрёл «народный речитатив» Мусоргского, основанный на интонациях русской протяжной речи.

¶Роль в музыкальной драматургии

Речитатив выполняет несколько функций:

1. Сюжетная: передаёт события, диалоги, развивает действие.
2. Драматургическая: создаёт контраст с ариями, ансамблями, хорами, обеспечивая динамику оперного спектакля.
3. Эмоциональная: в аккомпанированном варианте усиливает патетические моменты.
4. Композиционная: служит связующим звеном между номерами.

В операх эпохи барокко речитативы составляли значительную часть партитуры, иногда превышая объём арий. С реформой Кристофа Виллибальда Глюка («Орфей и Эвридика», 1762) речитатив был очищен от излишней виртуозности и возвращён к естественной декламации.

¶Речитатив в других жанрах

Помимо оперы, речитатив применяется в:

• Оратории (Г. Ф. Гендель, И. С. Бах);
• Кантате;
• Мюзикле и оперетте (в виде «говорящих» вокальных номеров);
• Рок-опере (Андрей Рыбников, «Юнона и Авось»).

В XX веке речитативная декламация повлияла на формирование Зингшпиля, а затем — на вокальные техники в джазе и эстраде, где близость пения и речи стала одним из стилевых признаков.

¶Известные примеры

Среди наиболее известных речитативов:

• «Дитя моё, царевна-краса» — речитатив из «Снегурочки» Н. А. Римского-Корсакова;
• Сцена суда из «Бориса Годунова» М. П. Мусоргского;
• Речитатив Орфея перед нисхождением в ад (Монтеверди, Глюк);
• «Erbarme dich» — связующие речитативы из «Страсти по Матфею» И. С. Баха.

Речитатив остаётся важнейшей формой вокальной декламации, связывающей слово и музыку в единое драматическое высказывание.

Источники:

• «Музыкальная энциклопедия» (под ред. Ю. В. Келдыша, 1973—1982)
• Л. А. Шайхединов. «Речитатив в русской оперной культуре»
• Р. Аткинсон. «Речитатив и опера барокко»
• Большая российская энциклопедия, статья «Речитатив»