Открыть сервис

Самохвалов Александр Николаевич художник

Самохвалов Александр Николаевич (21 августа 1894, Бежецк — 9 июля 1971, Ленинград) — русский и советский живописец, график, скульптор и педагог, крупный представитель ленинградской школы живописи. Действительный член Академии художеств СССР (с 1970), заслуженный деятель искусств РСФСР (1963). Наиболее известен монументальными полотнами, посвящёнными спорту, индустриализации и образу советской женщины, созданными в стилистике социалистического реализма с элементами декоративной условности.

Биография

Александр Самохвалов родился в уездном городе Бежецке Тверской губернии в семье служащего. Начальное художественное образование получил в студии Н. К. Рериха в Петербурге (1913–1914). В 1914 году поступил в Императорскую Академию художеств, где учился у Д. Н. Кардовского и В. Е. Савинского. Учёба прерывалась участием в Первой мировой войне и революционными событиями; диплом об окончании Академии (преобразованной к тому времени во ВХУТЕМАС) получил в 1923 году по мастерской К. С. Петрова-Водкина, чьё влияние на раннее творчество художника было определяющим.

В 1920-е годы Самохвалов работал в области плаката, книжной иллюстрации и театральной декорации, участвовал в экспедициях по Средней Азии. С 1926 года начал активную выставочную деятельность, войдя в объединение «Круг художников» (1926–1929), где сблизился с мастерами, стремившимися соединить авангардную пластику с актуальной советской тематикой.

Творческий метод и ключевые работы

Фирменный стиль Самохвалова сложился к началу 1930-х годов. Он сочетал энергичную, почти плакатную линию, открытый цвет и упрощённую форму с жанровой конкретикой. Критики отмечали «бодрое», оптимистическое мироощущение его героев, что полностью соответствовало официальной эстетике эпохи первой пятилетки.

Среди наиболее значительных произведений:

  • «Девушка в футболке» (1932) — хрестоматийный образ советской спортсменки, тиражировавшийся в прессе и учебниках. Картина сочетает монументальность фигуры с лёгкостью и естественностью позы.
  • «Гражданская авиация» (1933) — большое полотно, посвящённое лётчикам и парашютистам, отличающееся сложным пространственным решением.
  • «Молодая гвардия» (1934) — групповой портрет комсомольцев-строителей, где использован приём сопоставления крупных планов.
  • «Киров принимает парад физкультурников» (1935) — монументальное полотно (совместно с А. Н. Самохваловым-младшим), воспевающее вождей и спорт.
  • Серия «Кафе» и «Метростроевки» (1933–1937) — работы, посвящённые женщинам-строителям московского метрополитена.

В 1937 году на Всемирной выставке в Париже Самохвалов получил Гран-при за панно для советского павильона. В 1939 году награждён Золотой медалью на выставке в Нью-Йорке.

Военный и послевоенный периоды

В годы Великой Отечественной войны художник оставался в блокадном Ленинграде, создавая агитационные плакаты и графические серии, запечатлевшие жизнь осаждённого города. Эти работы отличаются от его довоенных полотен большей драматичностью и сдержанностью колорита.

В послевоенное время Самохвалов обратился к историко-революционной теме и портрету деятелей науки и культуры. Создал галерею портретов учёных, в том числе академика И. П. Павлова (1948). В 1950–1960-е годы продолжал писать жанровые картины о современниках, однако критики отмечали, что поздние работы уступают произведениям 1930-х годов в свежести и энергии.

Педагогическая и теоретическая деятельность

С 1926 по 1963 год Самохвалов преподавал в Ленинградском высшем художественно-промышленном училище имени В. И. Мухиной (ныне Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия имени А. Л. Штиглица). Воспитал несколько поколений художников декоративно-прикладного искусства. Автор теоретических статей о синтезе искусств и монументальной живописи, а также мемуарной книги «В годы беспокойного солнца» (опубликована посмертно в 1996 году), содержащей ценные свидетельства о художественной жизни Ленинграда 1920–1930-х годов.

Наследие и значение

Произведения Александра Самохвалова находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, других музейных собраниях России и зарубежья. Его работы 1930-х годов считаются классикой советского искусства и регулярно воспроизводятся в искусствоведческой литературе. Искусствоведы отмечают, что Самохвалову удалось создать убедительный и цельный образ «нового человека» эпохи индустриализации, избежав при этом грубой агитационной схематичности. Его «девушки в футболках» стали визуальным символом эмансипации и молодости Советского государства, а монументальные композиции повлияли на развитие ленинградской школы живописи второй половины XX века.

В 1994 году, к столетию художника, в Русском музее прошла персональная выставка, закрепившая его репутацию одного из ключевых мастеров советского изобразительного искусства 1930-х годов.

Источники

  • Самохвалов А. Н. В годы беспокойного солнца. — СПб.: Всемирное слово, 1996.
  • Александр Самохвалов. Каталог выставки. — Л.: Искусство, 1964.
  • Мочалов Л. В. Александр Самохвалов. — Л.: Художник РСФСР, 1982.
  • Государственный Русский музей. Живопись 1920–1930-х годов. — СПб.: Palace Editions, 1995.
Загружаем BFOmetr…