Седьмая симфония Шостаковича

Седьмая симфония Шостаковича (симфония № 7 до мажор, соч. 60), также известная как «Ленинградская симфония» — одно из наиболее известных музыкальных произведений XX века, созданное советским композитором Дмитрием Дмитриевичем Шостаковичем. Симфония была написана в 1941 году, в первые месяцы Великой Отечественной войны, и стала символом сопротивления и мужества советского народа в период блокады Ленинграда (ныне Санкт-Петербург). Произведение представляет собой четырёхчастный цикл для оркестра, отличающийся драматизмом, масштабностью и программным содержанием, связанным с темой войны и мира.

История создания

Начало работы и эвакуация

Работа над Седьмой симфонией началась в июле 1941 года, сразу после нападения нацистской Германии на Советский Союз. Первые три части были написаны в Ленинграде, где Шостакович жил и работал в условиях начавшейся блокады. Композитор, как и многие другие жители города, участвовал в оборонительных работах, дежурил на крышах домов во время авианалётов. В августе 1941 года он закончил первую часть, а в сентябре — вторую и третью. 1 октября 1941 года Шостакович с семьёй был эвакуирован из осаждённого города в Куйбышев (ныне Самара), где продолжил работу над симфонией. Финал был завершён 27 декабря 1941 года.

Программный замысел

Первоначально Шостакович планировал дать симфонии название «Ленинградская», однако официально оно было закреплено за произведением позже. Композитор неоднократно подчёркивал, что симфония посвящена не только городу, но и всему советскому народу, борющемуся с фашизмом. В своих воспоминаниях он отмечал, что в музыке стремился передать образы мирной жизни, вторжения врага и последующей борьбы. По свидетельствам современников, Шостакович говорил: «Я хотел запечатлеть в музыке образы войны, но не только как военной кампании, а как борьбы добра и зла, разума и безумия».

Премьеры

Первое исполнение в Куйбышеве

Мировая премьера Седьмой симфонии состоялась 5 марта 1942 года в Куйбышеве, в здании Дворца культуры (ныне Самарский академический театр оперы и балета). Оркестром Большого театра СССР дирижировал Самуил Самосуд. Премьера транслировалась по радио, что позволило услышать произведение миллионам слушателей.

Премьера в блокадном Ленинграде

Особое значение имело исполнение симфонии в осаждённом Ленинграде 9 августа 1942 года. Организацией концерта занимался главный дирижёр Большого симфонического оркестра Ленинградского радиокомитета Карл Элиасберг. В условиях блокады, голода и холода собрать оркестр было крайне сложно: многие музыканты погибли или были эвакуированы. Для восполнения состава из воинских частей были откомандированы музыканты, в том числе не имевшие профессионального опыта. Репетиции проходили в изнурительных условиях. Перед концертом советская артиллерия провела операцию «Шквал», подавив огневые точки противника, чтобы обеспечить тишину во время исполнения. Симфония транслировалась по радио и через громкоговорители, что вызвало деморализующий эффект на немецкие войска, осаждавшие город.

Международные премьеры

Седьмая симфония быстро получила мировую известность. В 1942 году она была исполнена в Лондоне (дирижёр Генри Вуд) и Нью-Йорке (дирижёр Артуро Тосканини). Партитура была переправлена в США дипломатической почтой через Тегеран. Исполнение Тосканини транслировалось по радио и собрало огромную аудиторию. Симфония стала символом антифашистской борьбы во всём мире.

Структура и музыкальный анализ

Симфония состоит из четырёх частей, общей продолжительностью около 70–80 минут. Состав оркестра включает расширенную группу струнных, деревянных и медных духовых, а также ударные (в том числе фортепиано, челеста, арфа).

Часть I: Allegretto

Первая часть — самая известная и масштабная. Она написана в сонатной форме с эпизодом в разработке. Начинается с «темы мирного труда» — широкой, певучей мелодии, олицетворяющей довоенную жизнь. Затем следует знаменитый «эпизод нашествия» — вариации на тему марша, повторяющуюся 11 раз с нарастающей динамикой и оркестровкой. Эта тема символизирует механизированное, бездушное наступление врага. После кульминации наступает реприза, где тема мирной жизни звучит траурно, а затем переходит в мощный финал, выражающий решимость к борьбе.

Часть II: Moderato (poco allegretto)

Вторая часть — лирическое интермеццо. Она написана в трёхчастной форме и представляет собой скерцо с элементами вальса. Музыка носит более камерный, интимный характер, создавая контраст с драматизмом первой части. Некоторые исследователи видят в ней воспоминания о мирной жизни, другие — образы природы.

Часть III: Adagio

Третья часть — медленная, величественная. Она начинается с хорального звучания струнных, затем вступают солирующие деревянные духовые. Музыка полна скорби, но также и внутренней силы. Эта часть воспринимается как реквием по погибшим и одновременно как гимн стойкости.

Часть IV: Allegro non troppo

Финал симфонии — драматическая кульминация. Он начинается с глухого рокота литавр, затем вступает тема борьбы, переходящая в мощное звучание всего оркестра. В финале используются элементы марша и гимна. Симфония завершается торжественным, утверждающим аккордом до мажор, символизирующим победу света над тьмой.

Критика и восприятие

В СССР

Седьмая симфония была встречена в СССР с огромным воодушевлением. Она воспринималась как музыкальное воплощение народного подвига. Композитор был удостоен Сталинской премии I степени (1942). Однако в послевоенные годы, в период борьбы с «формализмом» в музыке (1948), Шостакович подвергся критике за «модернизм» и «антинародность», хотя Седьмая симфония формально не попала под прямой запрет. В официальной советской историографии симфония рассматривалась как образец социалистического реализма.

За рубежом

На Западе симфония также получила высокую оценку, однако некоторые критики (например, французский композитор Пьер Булез) отмечали её «повествовательность» и «кинематографичность», что отличало её от более абстрактных симфоний XX века. В то же время, многие музыковеды подчёркивали её новаторство в области оркестровки и драматургии.

Современные трактовки

В позднесоветский и постсоветский период появились альтернативные интерпретации симфонии. Некоторые исследователи (например, музыковед Соломон Волков) высказывали мнение, что «эпизод нашествия» может быть аллегорией сталинского террора, а не только нацистского вторжения. Эта точка зрения не является общепринятой и вызывает споры, но отражает многозначность музыкального языка Шостаковича.

Значение и наследие

Седьмая симфония Шостаковича является одним из самых исполняемых симфонических произведений в мире. Она входит в репертуар ведущих оркестров и дирижёров. Симфония неоднократно записывалась, в том числе под управлением таких дирижёров, как Евгений Мравинский, Леонард Бернстайн, Мстислав Ростропович, Юрий Темирканов, Валерий Гергиев.

В 1942 году партитура симфонии была доставлена в Нью-Йорк на военном самолёте, что стало символом культурного единства антигитлеровской коалиции. В 1997 году в Санкт-Петербурге на доме, где жил композитор (набережная реки Фонтанки, 20), была установлена мемориальная доска, посвящённая созданию симфонии.

Произведение оказало влияние на многих композиторов, в том числе на творчество Альфреда Шнитке и Софии Губайдулиной. Седьмая симфония также использовалась в кинематографе, в том числе в фильме «Ленинградская симфония» (1957) и в документальных лентах о блокаде.

Интересные факты

• Во время блокады Ленинграда для исполнения симфонии музыкантов привозили с фронта, а некоторые из них были настолько истощены, что не могли держать инструменты. Репетиции приходилось прерывать из-за обстрелов.
• Существует легенда, что Гитлер планировал устроить банкет в гостинице «Астория» в день взятия Ленинграда, но исполнение симфонии 9 августа 1942 года совпало с этой датой, что было воспринято как вызов.
• Партитура симфонии была переправлена в США через Иран, причём микрофильм с нотами был передан дипломатической почтой.
• В 2008 году Седьмая симфония была включена в список «100 величайших музыкальных произведений всех времён» по версии журнала Rolling Stone.

Источники

• Шостакович Д. Д. Собрание сочинений. Том 1. Симфонии. — М.: Музыка, 1980.
• Данилевич Л. В. Дмитрий Шостакович. — М.: Советский композитор, 1958.
• Мейер К. Шостакович: Жизнь и творчество. — М.: Аграф, 2003.
• Волков С. Свидетельство: Воспоминания Дмитрия Шостаковича. — Нью-Йорк: Harper & Row, 1979.
• Кенигсберг А. К. Симфонии Шостаковича: Путеводитель. — Л.: Музыка, 1987.